「曱甴論」者所提出的幾種最有力的證據，似乎是金朝的字書《四聲篇海》、明朝宋濂所編的《篇海類編》以及生活於明末清初的吳任臣編纂的《字彙補》。
香港備受地緣政治格局影響，踏入九運，中美貿易戰會如何發展？占星預視東方崛起，中國會有什麼變化？讓術數名家、建築師蔣匡文博士為大家一一分析。
要真正九星聚在一齊，幾乎是人類幾千年歷史中不可能也沒有發生過之事，九星要「連珠」，更只是編劇家的幻想而已。
紹興隱士潘諮生嘉慶間，布衣終身，詩文字畫之外，並講性理。
仔細追尋，發現此珍藏展中好幾位畫家的名字都只得一個字。原來這些名字都跟他們是「外鄉人」有關。這裏列舉幾位外鄉人畫家為例。
學姐王惠珍的工筆花鳥頗有功力，極有蘇州剌繡的光澤神韻，筆和色縈繞着家鄉的舊夢。
多年前已認識蕭永龍，正確是哪一年認識的，想不起了，只記得是在香港新亞圖書公司的舊書拍賣會第一次見過他，因為他舉牌快、出價狠，三幾個回合便把對手KO，給我留下深刻印象。
春霧濃，煙柳重，庭下丁香縈夢。
梁仁模的演繹似乎過於低調、過於圓滑，對於西貝遼士作品的特色──豐厚結實的質感，顯然有點距離。
最早一首是林樂培1963年改編的《古舞曲三首》，素材主要是著名的《鳳陽花鼓》，由小提琴、鋼琴演奏。三個樂章快─慢─快傳統曲式，一開始奏出大家熟悉的旋律，然後不斷變奏，過程悅耳。
自百年前「為中國而立」這命題的提出到今天，不同的人在不同時期對「港大為誰而立」提出了不同的說法，他們有是為了考量昔日大英帝國的利益，更多的是基於對國家和香港的的關懷和熱愛。
文人情懷是一個讀書人的風骨，書蘭治學嚴謹，分析理智客觀，作文卻主觀感性，行雲流水，充滿詩人特有的情與愛。
譚盾一直在思考東西方音樂不僅需要碰撞，還需要大膽地嫁接和勇敢地重生。他覺得或許搖滾就是一個從觀念到音樂的全方位的突破口，於是譚盾將古典音樂的圖騰──巴赫，與大自然的圖騰──成吉思汗融入到創作中。
西方對MiG-25的高空攔截性能極為驚懼，時人稱「MiG-25恐懼症」。為抗衡MiG-25，美國着力研發新一代戰機，包括F-14「雄貓」、F-15「鷹」、F-16「戰隼」，成為美蘇軍備競賽的一段插曲。
人間正道是滄桑。在無垠的宇宙中，兩個甲子不過彈指一揮間，卻也總有飛鴻踏雪泥，一如西泠孤山的鴻雪印跡，任憑滄海桑田，不變的是守護文化的初心與風骨，不改的是問道金石的志業與氣度。
筆者在拙著《粵語古趣談三編》中已討論過粵語義為「乾親」的「契」一詞。不過當時並未討論「契」的動詞用法。
唐玄宗為撒錢賞賜大臣的活動命名為「金錢會」。這場金錢會固然彰顯開元之治的盛世氣象，但也隱伏唐朝走向衰敗的徵兆。
邢金沙半生貢獻崑曲，半生奉獻教學，不止為成全自己、追求更高藝術成就，更是成全一門藝術，向下一代傳遞夢想。
你看Broadway散場後，大家擠去pizza店宵夜聊天，這文化經濟總比大笪地或商場延長營業時間，更有前瞻性，可以推展香港成為文化之都的深層意義！
生得五子，何致如此？淵明好酒，或是禍因，今人所謂「酒精兒」也。古人不察，以為天運。
李連杰認為「面對任何困境如果你看它正面就是正面，看它負面就是負面，甲亢來吧那就治吧，治不好也很幸福那就是佛法提醒你要面對」，現在能很自在的感受所有的事情都能把每一個負面轉為正面「轉煩惱為菩提」。
古今中外，畫家以魚為題並不罕有，但明明是在說魚，筆者又何以說是暗暗地指向西瓜呢？金庸閃爍其詞，刻意避而不談的，原是三位畫家同樣有以西瓜為題的名作傳世。弦外之音，就是請讀者去觀賞他們繪畫西瓜的作品。
1971年秋，中大文物館成立。就在金秋，讓我們憶故談今，走進館長的世界，探討博物館如何透過可持續發展，發揮社會影響力，如何「格物創新」。
陳婉瑩說，港大校史著作不少，但都聚焦早期創校和二戰之前的事蹟，《香港大學世紀之問》關注的是一個被忽略的時期，她和團隊希望通過書中各人的記事，向讀者提供一份歷史圖像的初稿，「繼往開來，從認識歷史起步」。
為民請命，服務市民，是張天愛眼中的父親最重要的形象。張天愛說，當年她才6、7歲，便已跟着父親到醫院探訪病人，為病人籌款，又挨家挨戶了解居民的困難，向居民宣傳衛生。
筆者的座位，所聽出來的音響，像聽唱片錄音一樣被完全放大，所以一直處於聽到亢奮音量的狀態。而多位首席的獨奏演出，的確超高水平，完美至極。
花落庭前人杳杳，燕歸帆盡月悄悄。
正當大家在思考時，蕭斯達高維契大提琴奏鳴曲徐徐開展，其中第三慢板樂章的悲愴音符，聞者動容。法朗克奏鳴曲後，加奏《愛的禮讚》和《愛之悲》，我等陶醉不已。
天民樓向來都非常珍惜其收藏，多年來都只買不賣，注重研究和分享，為什麼今次會放出珍而重之的元青花呢？
在身份及文化歸屬上，我們需要哪種思維？是演繹、歸納，還是任意否定批判？除了關注什麼令我歸來，什麼是我的理想家園外，我們更該反求諸己，撫心自問，在文化/身份認同上，我究竟為自己做了些什麼？
