《時之輪-失衡的四季》不單在音樂上有非常深厚的唯美高水平演出，加上導演對音樂的深入了解，將會構成一個關心人類的未來、前所未有的音樂會。」
閉眼聆聽個別樂段，幾乎感覺置身於大西北高原，在南隅香江難得一聽的三秦音畫，由正宗陝西子弟閻惠昌傾情領奏。
2024年比爾斯飛躍演奏音樂節的閉幕演出有許多著名演奏家參與演出，崔特許勒、米羅弦樂四重奏、瓦斯奈等人帶出的合作氛圍非常出色，差不多是筆者以往有份出席他們這個音樂節的演出中，聽過最精彩的一次。
Bernstein乃性情中人，台上是藝術家，全情投入，揮動指揮棒，把樂隊演繹樂章帶到更高層次。台下他是凡人，吃人間煙火，為愛情而煩惱。
想起陳永華教授12月24日在香港文化中心音樂會上的一番話，「半年前當我們計劃這套節目，以和平為主題。可是今天演出時，和平更遙遠了。我們還是衷心唱出我們的渴望，希望和平早日來臨。」
最後一首演出樂曲是布瓦爾迪厄（François-Adrien Boieldieu）的《豎琴協奏曲》（Concerto pour harpe），與古典時期海頓的風格非常相似。
記得有一次演出貝多芬《皇帝》鋼琴協奏曲，老外獨奏錯音頻生，全曲結束時，忍不住喝倒彩。誰不知錄音咪就掛在前面半空，當電台重播該音樂會時，清楚聽到掌聲中的「雜音」。
上月，年過九旬的老總監將指揮棒傳給與泛亞一起成長的凌顯祐，上周日更親臨音樂會，我等有幸見證新老交替的歷史時刻。
在芸芸本地及外國歌手演唱會當中，最吸引到筆者注意的是一場由本地無伴奏合唱組合「VSing吾聲」，及國際爵士無伴奏合唱組「Accent」《「聲大夾樂」無伴奏合唱計劃系列—— SOUND ON 音樂會》。
當代德高望重中國指揮大師陳燮陽來港演出，這是期待已久的樂壇大事。
近日一場音樂會，演出的8首作品以古箏為主，大部分配以敲擊伴奏，將幾百聽眾時空轉移到大漠絲路。兩小時超時空享受，見證年輕一代音樂人的心力。
著名作曲家、指揮家譚盾，以敦煌文化為題，創作樂曲《敦煌五樂神》。取材自敦煌壁畫中，五件瀕臨失傳的古樂器包括尺八、奚琴、篳篥、籚笙、五弦琵琶。
在沒有大會堂的日子，皇仁書院禮堂是香港戰後主要演出場地之一。較國際音樂家更早在皇仁禮堂演出的，是年僅19歲的費明儀，首演當晚演唱樂曲中有兩首法國作品，以及三首中國民歌，包括著名的《繡荷包》。
主辦方可以選擇歡迎拍照，前提是不影響他人。近日香港聖樂團、港式歌廳《撈鬆》演出前，都宣布歡迎拍照。不受監視的享樂，多好！
場刊作為音樂會的一份記錄，也有說翻閱紙本場刊是台上演出的伸延，更是演後拿在手中帶回家的一項記憶。
現場音樂的鮮味兒，是不可能在家中或通過耳機重播而得的。
筆者謹藉此小文，把愉悅的心情真實反映給各位愛樂的市民，唯望大家多支持本地樂團這麼有創意及精彩的演出。
邵琳老師不愧是一位出色的二胡演奏家，其演奏音色細膩，技巧嫻熟，情感動人而別具一格，令人印象最為深刻的是其豐富的藝術表現力和感染力。
在簫聲中體會的感動，不是俗世的七情六慾、喜怒哀樂，而是深入心靈深處，使埋藏在深層的記憶引發觸動。這種觸動是對情緒的化解，悲能拔苦，這種眼淚值得流。
音樂會曲目包括〈綠袖子〉、〈史卡博羅市集〉等名曲，還有多首來自美國、英格蘭、蘇格蘭、威爾斯、康沃爾、加拿大紐芬蘭島和德國的傳統民謠。
「有些音樂會是一世都沒有結束，你聽完後印象會長留在你的記憶中，我們稱之為記憶聽，但有些音樂會在你未離開就已經結束了。」
孔子的教育思想重視品格培養， 文理兼備、動靜均衡，值得今天的教育工作者與家長借鑑。
