藉藝術融合教育，以轉化人生──專訪黃清霞博士

自大學時代開始，我已喜歡觀賞舞台劇。那些年，海豹劇團製作的翻譯劇，都是來自西方的經典作品，如《天生一對》、《當年》、《動物園的故事》、《玻璃動物園》、《長橋遠望》、《大團圓》、《炙簷之上》、《羅生門》，以及《姊妹仨》、《奧德羅》……全是名家名作，我大部分也曾看過。

黃清霞博士（Dr. Ooi）是香港大學英文系的教授，也是海豹的導演，在本地劇壇，相信沒有人不認識她。身邊也有不少朋友，是她的學生。

想不到，數十年後的今天，有機會邀請她做專訪。訪問那天，我們相約在香港公園碰面，坐在餐廳的一角，邊喝茶邊聊天，談得很投契。

Dr. Ooi很健談，她從兒時的經歷講起，說到海豹、誇啦啦……還有快將上演的新作《鬥智》。

戲劇根芽兒時種

1941年，黃清霞出生於馬來西亞的檳城，小時候的她，已愛上演戲，「3歲時，我已拿着酒杯……自編自導自演。」父親任職教師，生活相當舒適。

當年還沒有電視，家中只有收音機，「我很喜歡音樂，經常聽電台的廣播，印象最深的是歌劇La Bohème（《波希米亞人》）……」

念中六時，她轉進Penang Free School（檳城大英義學）就讀。這所學校，成立於1816，談到母校，喚起她不少難忘的回憶。「當時的校長很開放，給予學生很大的自由度，還鼓勵我們發展個人的才藝與專長。在學校的支持下，我做的第一個production就是The Servant of Two Masters（《一僕二主》），那是意大利劇作家Carlo Goldoni（卡洛哥爾多尼）寫於1746年的作品。」她在去年回過檳城一趟，也曾探訪母校，故地重遊，感到很開心。

其後，因父親離世，家中頓失經濟支柱，間接促使她離開馬來西亞，於1962年入讀香港大學英文系。「當時的港大，是鄰近地區中，大學學費最便宜的。」

那些年，英文系的戲劇氛圍濃厚，而英國文學中，亦不乏莎士比亞等劇作家名作，「我很幸運，遇上Prof. Edmund Blunden（1896-1974），他認為讀文學，不能死讀，慢慢讀、慢慢欣賞，就可以了。」這位來自英國的教授，不單是著名的詩人、作家，也是文學批評家，而且很喜歡戲劇。「Prof. Blunden在1964年退休離開香港，隨後的教授，也一樣支持我們演戲。」對於大學的老師，她一直念念不忘。

「我想做研究，又想做戲，還希望在大學教書。」港大畢業後，因成績優異，黃清霞獲得獎學金到英國深造，到布里斯托大學（The University of Bristol）念戲劇。「這間大學在英國很有名，在戲劇專業方面，可謂數一數二，除了寫博士論文，我還經常搞戲劇，從中汲取了很多寶貴的經驗。」

「獎學金僅能應付3年，回香港後，我還要工作和養家，故此，我必須如期畢業。」黃清霞花了3年時間，完成戲劇博士學位，1971年回到香港，在港大的英文系任教，並積極推廣戲劇教育，與同事黎翠珍、Jack Lowcock合作，成立了戲劇實驗室（The Drama Lab）。

「我們成功說服了系主任Prof. Alan Green，打通了4個辦公室的空間，建設了一個雙層高的劇場。」她笑言，Drama Lab很受歡迎，吸引不少學生加入，培育了不少演藝界的人才，如陳志雲、張婉婷、鄧樹榮等，都是她的學生。

除了作育英才，Dr. Ooi也不斷構思，如何為觀眾帶來高水平的演出。她與好友黎翠珍商議後，決定以廣東話翻譯高素質的西方劇本，採用大眾化的語言，表達戲劇內容。於是，她與一班志同道合的朋友，開始籌畫組織劇團，期待藉此引入優秀的劇目，介紹精彩的作品。

「我們第一個演出的作品，就是曹禺的《原野》。當時的Cast好犀利，有簡婉明、鍾炳霖，還有馬來西亞的Lily Loh……」談及往事，她記憶猶新。

從海豹劇團說起

香港話劇團剛於1977年成立，在藝術總監的真空期，Dr. Ooi獲邀為客席導演。「1978年是轉捩點，我應陳達文的邀請，為香港話劇團執導奧尼爾的《長路漫漫入夜深》（Long Day’s Journey into Night），劇本由黎翠珍翻譯。」此劇集合兩團之演員，一齊演出。由於演出空前成功，燃點起眾人的夢想，大家都希望走上專業戲劇發展的道路。

1979年，海豹正式成立，團名來自《長》劇的一句台詞──「我們做人像海豹一樣，努力表演讓觀眾拍拍手掌。」骨幹成員包括黃清霞、黎翠珍、麥秋、羅卡、鍾炳霖、簡婉明、邱歡智等，製作了多齣經典翻譯劇，內蘊豐富、劇力逼人的演出，在觀眾心中留下深刻印象；也培訓過不少出色的演員，如李鎮州、張可堅等。

驀然回首，Dr. Ooi說：「我覺得我們做得不錯，能夠介紹多些西方劇本，即使觀眾不懂英語，也能通過翻譯劇本，直接欣賞到出色的西方戲劇，而且，我們又有很多好演員。」

談及難忘的佳作，她不假思索，衝口而出，「第一就是《李爾王》（King Lear），其次有Harold Pinter的《真相》（Collection），還有契軻夫的《姊妹仨》（Three Sisters）。」

頓了一頓，她繼續說：「身為導演，首先要處理劇本，翻譯很重要，然後是布景、服裝……而最困難的一部分，就是教演員講台詞。黎翠珍負責翻譯的劇本很好，她按照原著的節奏去處理台詞。我們教演員念對白，要有莎士比亞的味道……」

她指出《李爾王》這一齣戲的主題要挖得很深，還要處理不同的角色，「《李爾王》好比Symphony（交響樂），結構龐大而複雜，實在很難駕馭。」

上世紀80年代，可說是海豹劇團的流金歲月，每年都有不少演出，亦深受香港觀眾歡迎。至90年代初，劇團要面對時代變遷帶來的轉變，於是暫別劇壇。

沉寂十多年，至2006年，Dr. Ooi重出江湖，在12月搬演契訶夫的《姊妹仨》，她說︰「我只想做好一齣戲，就是如此簡單。」

這次演出，除了負責翻譯的黎翠珍，她亦找來不少海豹老將，簡婉明、鍾炳霖及邱歡智等，再次粉墨登場。

Dr. Ooi自言，此劇的執導重點是當中的失落感。「與《李爾王》相比，《姊妹仨》就像Chamber Music（室內樂），較易處理。」她以音樂為喻，說出二者的分別。

「做導演好似患上瘧疾一樣，以為醫好了，但實際上仍會不時復發，直到今時今日，我仍想演戲。」她慨然道出心聲。

誇啦啦藝術集匯

自1971年開始，Dr. Ooi已在香港大學任教，她自豪地說：「一教30年，直到退休為止，我從來沒轉工。」作為一位教育家，她培育了多位本地的導演和演員，亦促進了不少計劃與組織成立，曾與榮念曾、張秉權等倡導創立香港藝術發展局；90年代又推動國際演藝評論家協會（香港分會）的成立，對香港的藝術發展建樹良多。

多年來，她一直為推動香港的戲劇藝術費心盡力，自2000年由港大退休後，她先創辦了戲劇教育機構啟智，至2003年，又創立了香港小莎翁，指導學生演出莎士比亞的劇作，透過戲劇教育啟發年輕人；其後又於2008年成立誇啦啦藝術集匯（AFTEC），擔任藝術總監。

Dr. Ooi指出，「AFTEC就是The Absolutely Fabulous Theatre Connection的縮寫，我們想透過Theatre去做Education！」在她的領導下，AFTEC提供高素質的「藝術融入教育」的體驗，藉着藝術的力量去支援教育，從而轉化人生，既有劇場演出、戲劇訓練，亦涵蓋藝術學習計劃。多元化的項目包括「從文本到舞台」教育計劃、英語經典遊蹤、青年劇場，以及「Bravo!香港青年劇場獎勵計劃」等。

「Bravo!香港青年劇場獎勵計劃」已舉辦了4屆，主要為13-18歲香港全日制學生而設，計劃為期年半。本地訓練包括演戲工作坊、舞台演出和社會服務等。一年後，學員經過遴選，再參與海外培訓，培訓構構有倫敦音樂及戲劇藝術學院（LAMDA），以及台北雲門舞集舞蹈教室。

「除了學習演戲，我也希望學員學到如何與別人溝通合作，也學會守時，以及commitment……」她強調，通過藝術教育，不單只可以啟發學員的創意，還可以教導他們待人處世之道，對於個人的發展，亦有幫助。