踏入7月，忙得一頭煙。如果不是陸離在群組中傳來消息，我根本沒留意到《Proof求證》一劇，將於8月下旬公演。
《求證》是美國劇作家戴維‧奧本（David Auburn）的舞台作品，曾獲2001年普立玆戲劇獎（Pulitzer Prize）及百老匯東尼獎（Tony Award）最佳戲劇獎的得主，可謂來頭不少。
這齣舞台劇，2005年7月在香港公演，由香港話劇團和上海話劇中心聯合製作，分別有粵語和普通話版本。我第一次看《求證》，就是馮蔚衡、周志輝、彭杏英及潘燦良演的粵語版，早已很喜歡這個戲。
接着，綠光劇團於第6屆（2007年）華文戲劇節，來港演出此劇，令人印象難忘。飾演Catherine的姚坤君，演技非常出色。每看一次，我就更愛此劇。
除了舞台版本之外，這個作品在2005年，更被改編為電影Proof（《情來‧算盡愛》），由John Madden執導，Gwyneth Paltrow（桂莉芙·柏德露）、Anthony Hopkins（安東尼鶴健士）及Jake Gyllenhaal（積·佳蘭賀）擔綱主演。不過，電影所拍出來的那種感覺，當然不能與舞台劇相提並論。
2014年，風車草劇團再演此劇，邵美君、陳淑儀、劉雅麗、梁祖堯演得投入，亦帶來新鮮感。此番由王菀之（Ivana）重新搬上舞台，與陳淑儀、吳鳳鳴和陳康合演，實在很矚目！
專訪王菀之的念頭，亦於此際冒起。感謝謝君豪，他透過陳淑儀，替我找到聯絡方法。
Ivana正忙於排戲，訪談時間很難安排，我們只能透過Zoom交談。有一段時間，未能在舞台見到她，在電腦螢屏上，她的樣子也沒改變，聲音仍有着小孩般的童音，眼睛一笑就彎彎的……
訪問王菀之，話題當然離不開音樂創作，還有她在表演藝術方面的心路歷程……
成長，快樂的小女孩
「我6歲開始學習鋼琴，自願的，練琴很勤力。除了練習老師所教的樂曲，也彈自己喜歡的……甚至彈父母的樂譜，到9歲時，已經考獲8級。」王菀之出身音樂世家，在古典音樂的氛圍中成長，父母是業餘歌唱家，家中經常播放音樂。
「人生第一次創作，應該在6、7歲……」學琴不到一年，她便嘗試創作自己的歌曲，第一首就是《快樂的小女孩》，「只有幾句，可惜已找不到當年的樂譜……」談起往事，她娓娓道來。
念書的時候，她已多次參加歌唱、鋼琴比賽，「我在學校非常active，做choir的伴奏，參加校際比賽……在舞台上表演，早已訓練有素。」故此，她從不害怕舞台。
小女孩逐漸成長，聽歌的領域亦逐漸拓寬了，古典音樂之外，她也聽西方的流行曲，如Carpenters、Beatles……經常在家中播放父母珍藏的黑膠唱片。「長大後，我會買自己喜歡的唱片回來欣賞，古今中外，什麼都聽。」她一直受到這些音樂的影響。
中學時代，她讀的是文科，另加生物科。畢業後，王菀之到加拿大升讀大學，選讀的卻是經濟，跟音樂完全無關。作出這個抉擇，背後也有一個故事。
「當時哥哥在美國讀Business，我們兩兄妹，一直好close。父母送我到加拿大溫哥華念書，主要因為當地有親友的照顧， Business School較難入讀，而Economics好似接近Business一點，於是我便選擇了它，期待將來可以到美國找哥哥，跟他一起工作。」其實，她一點也不了解經濟是什麼。
「我剛開始在大學上課，便不喜歡Economics，於是選修好多其他科目，如Poetry、Psychology、Philosophy……」她強調這是個錯誤的抉擇！
有一年暑假，王菀之回港做暑期工，在銀行的IT部門當雜務，工作比較清閒。「有一天，我坐在辦公室裏，抬頭望出窗外，看見是陰天，隨意拿起筆，音樂和歌詞一起湧出來……」結果，她寫成了《我真的受傷了》，其後，還創作了《是一個誤會沒什麼可悲》。
有一位同事，偶然見到她寫歌，便問她是否喜歡音樂，然後大家相約，跟一班同事去唱卡啦OK……她唱得不錯，於是這位同事便介紹她到伍仲衡的Studio錄歌。
「第一次踏入錄音室，戴上耳機，聽到自己的歌聲，好立體、好清晰，也好震撼！」伍仲衡一聽之下，驚為天人，感到好訝異，立即請她為他寫的歌錄Demo……
她極快愛上在錄音室的時間，「我好enjoy錄音，又可以唱新的歌，其實好開心」。
回加之前，Ivana也請伍仲衡為她創作的兩首歌，錄Demo留念。
創作，踏上成功之路
帶着愉快的回憶，王菀之飛回加拿大，重返UBC的校園。料不到，這個暑假，成了她一生的轉捩點。
話說有一天，伍仲衡致電給她，問：「你有沒有興趣參加CASH*流行曲創作大賽？」
「那時，我其實不知道CASH是什麼，而且只寫了兩首歌，流行曲創作大賽對我來說，是遙不可及之事，也沒有太大的信心……」她推辭了。雖然伍仲衡繼續游說，她也不為所動。
伍仲衡真的是她的伯樂，他為她報名、交報名費，並且附上歌曲的Demo。結果，她的作品入選了，進入總決賽。接着，Ivana收到CASH的電話，問她會否回港自行演繹自己的作品。
為了飛回香港參賽，她還要向大學申請提早考試……教授要多擬一份卷，讓她先考試。如此這般，2000年，王菀之憑着《是一個誤會沒什麼可悲》獲得第12屆CASH流行曲創作大賽冠軍，作品由她包辦作曲、作詞及演繹。奪得冠軍後，不少唱片公司找她。
「我覺得還未ready，可能是信心不足。」她放棄簽約，選擇返回加拿大繼續讀書。
不過，世界從此變得不一樣。「在大學以外，我報讀了幾個音樂課程，包括編曲、學習用電腦software做音樂、錄音室運作，同時學習打鼓和吹長笛……《是一個誤會沒什麼可悲》出版CD，也是我的老師編曲的。」她積極裝備自己，為個人在音樂方面的發展而鋪路。
鍾景輝先生曾說過：「喜歡一樣藝術，一定要懂得比人多，打穩自己的基礎，作好準備，否則機會來了，也難以掌握。」Ivana亦深明此理，逐步朝目標邁進。
幾年後，她決定回港從事音樂幕後工作。伍仲衡時為環球的音樂監製，介紹她入行，最初簽約為”Writer”，負責創作歌曲。可是，公司老闆Tony很欣賞她唱功，於是她由幕後轉向台前，搖身一變，成為”Singer-Song Writer “，公司為她出版Mini-album（迷你專輯）。
她的歌曲清新動聽，市場反應相當好。2005年推出的《Ivana》和《I Love My Name》大受歡迎。從此，Ivana成為「唱作女歌手」，她的聲線更被譽為「被天使親吻過的聲音」。
「我信心大增，好enjoy寫歌，開始懂得享受音樂的世界……日又寫，夜又寫，沉醉於創作的天地。」創作，成為她生活中的大部分，不可或缺。
這些年，Ivana寫出過不少大熱歌曲，是各大音樂頒獎禮的唱作、歌曲、歌手獎常客，曾兩度在紅館開演唱會，一直以來，在樂壇的發展，成績非常亮麗。
在這間公司，她認識了張敬軒，「大家一齊出活動，做宣傳……」彼此合作無間，成為觀眾心目中的Partner！
*CASH：Composers and Authors Society of Hong Kong（香港作曲家及作詞家協會）。
蛻變，緣來自舞台劇
當創作歌手之餘，王菀之開始參與舞台劇的演出。2010年，在W創作社的音樂劇《Octave柯迪夫》中，王菀之與張敬軒、梁祖堯等合作，她飾演毒舌護士，並與黃偉文同為此劇創作5首樂曲，包括與張敬軒合唱的音樂劇主題曲《高八度》，以及《開籠雀》、《小團圓》等。
自此之後，她愛上舞台劇，「這次與小龍（黃智龍）合作後，風車草的幾個戲，也預我一份，例如2011年的I Love You Because，還有2013、2015、2017年的《小人國》系列4、5、6……」她決心要繼續演好舞台劇。
「我好enjoy演舞台劇，從排練開始，到正式演出，與一班演員朝夕相對，彼此相處的時間充滿歡樂……我好似進入另一個角色的生活。戲演完了，曲終人散後，我會好期待下次的演出。」舞台劇的演出，讓她得到蛻變，再踏足舞台，感覺已經不一樣。
「舞台劇令我認識Space，劇劇訓練，探索的就是『自身與Space』的關係，點滴的積累，讓我再站在舞台上唱歌時，空間感完全不同。享受演出之外，我非常也珍惜舞台劇的訓練，令我學到更多新的東西。」Ivana坦言，不斷的磨練，她的演技亦得以提升。
2019年的音樂劇First Date，曾在西雅圖、紐約、墨爾本、東京等地公演，廣受音樂劇迷愛戴。對她來說，將一齣著名的百老匯愛情音樂喜劇搬上舞台，又是一個嶄新的嘗試。
她很想跟偶像吳鎮宇合作，但這位影帝表示，參演音樂劇是他的心願，於是她找來First Date，彼此一說即合。
「劇本的版權購自外國，我自行翻譯，同時擔任監製和演員。」Ivana表示，確定劇目後，整個人輕飄飄的，整件事情仿如做夢，導演是陳曙曦，歌詞由王祖藍改編為中文，參與演出的還有有知名演員袁富華、余迪偉、鄧智堅、吳鳳鳴和張月盈。
「整個團隊很專業，大家都團結一致，想做好這個Show，好有Team Spirit！」這個班底可說是夢幻組合，她對此劇亦全情投入。
「我第一次處理如此大型的製作，還要面對複雜的客觀環境……真的學會了好多，也帶來莫大的滿足感。」這次兼任監製，逼使她迅速地成長。
機緣，全是「神的安排」
王菀之演出幾齣舞台劇之後，開始有機會接觸其他的演藝工作。
2013年，她破格演出，替TVB拍攝劇集《老表，你好嘢！》，走入「公仔箱」，外界反應甚大，認為她在螢幕上的表現，與其原有的形象格格不入。Ivana亦曾在訪問中，道出內心的掙扎，她考慮了4個月，甚至走進片場時，也戰戰兢兢。
隨後，「我接到吳君如的電話，邀請我拍電影，因為太興奮，我當下毫不猶疑，立即說『好』！」一口答應後，她才問對方演什麼角色。
「君如找我演《金雞SSS》中搔首弄姿的妓女，我最初接到一頁劇本，只拍攝一天而已……但我從未演過電影，所以好驚，於是跑去找邵美君，向她求救。」她僅有一天準備的時間，邵老師只好授以幾個錦囊，讓她應急。
「第一場拍攝的戲，就在海灘，有不少演員，我的對手原來是風車草的Ah Dee（湯駿業），我直情好開心，而且即刻放心……全靠他帶我入戲。」拍完第一天，導演鄒凱光和吳君如都感到好滿意，於是為她加戲份，結果拍了16天。
這齣賀歲電影於2014年上映，Ivana有天生的喜劇感，演活阿金旗下的妓女吳璐，大受讚賞。她亦憑此角色，獲得第34屆香港電影金像獎的最佳女配角和最佳新演員兩個獎項，以及香港電影導演會的最佳新演員獎、第15屆華語電影傳媒大獎的最受矚目表現獎。
「這是難得的經驗，我在實踐中學習，獲益良多，既增長了知識，找我拍電影的導演也增多了。」幾年後，在許鞍華導演的《明月幾時有》（2017）中，她演「阿四」一角。
這齣電影，說的是香港游擊隊抗日的故事，編劇是何冀平，「與名導演合作，我最初也感到好緊張，但我很幸運，對手是Deanie姐（葉德嫻），大部份的戲與她同場演出。我跟她『有傾有講』，很快就有一家人的感覺，可迅速投入角色。」
機會接踵而來，讓她得到不同的嘗試和體驗，她說：「自己的安排，只限於自己認識的；自己想做的，做不到，也是有原因的。我遇上的機緣，都是『神的安排』！」Ivana一家子都是基督徒，她自小便上教堂、返教會，也常常做詩班的鋼琴伴奏。
《金雞SSS》之後，除了至愛的音樂，她朝着不同的方向，多線發展。
「如果可以，我希望每年都做舞台劇。」她願望成真，2015年演《小人國5》，然後是《騷眉勿擾》、《小人國6》、《等死研究所》……連串的演出，為她帶來極大的滿足感。
夢想，在藝術中展現
近年，王菀之開始啟動自己的Art Project。
她表示，「以前，我好enjoy being the audience of Arts；現在，我會積極去做個Artist，這是我的夢想！」
「十多年來，我曾作出不少的嘗試；現階段，我清晰地知道，我的夢想就是藝術創作，我的藝術，就是Performance加Music……」
她平日去旅行，花很多時間去看藝術展覽，「例如到日本旅覽，一星期有6天看展覽，欣賞藝術作品，可以inspire到自己，從中得到啟發，過程中有學習，也可逐步增強自信心，相信有能力做Art Work，亦值得展覽出來，跟大家分享。」
最近幾年，Ivana踏上藝術創作之路，衍生了很多意念，創造自己的作品，「對我來說，這些藝術作品，核心都是Music。」她舉辦的裝置藝術展，本質都是Music，全由音樂帶動。
「我喜歡Music，也喜歡Poetry，我用這些element開展個人的藝術之旅，跟大家分享。」她強調，「無論是策展，還是在舞台上做監製，也有相通之處，一路走來，我都好努力。」
她正在做的一個Art Project “The Missing Something”，大方向是探討──「人生在某些情況下，失去的是什麼。」這個Project分不同的Chapters，每一章道出不同的Missing……
2021年3月舉辦的展覽《The Pink Room Experience 體驗藝術展覽》是第一章，與新歌The Pink Room同名，主題是「消失的同理心」，探討標籤文化。接着，是12月開始展出的第二章《The Singing Canvases會唱歌的畫布》。
第三章《The Missing frame消失的一格》，「在記憶中，人很容易忘掉一些『格數』，看似微不足道，卻是應該珍惜的。例如在旅途中，kindness from a stranger，展覽就從這裏開始……」這個展覽，計劃於2022年的12月舉行，為時5個星期。
《求證》，帶來不少衝撃
今年的8月下旬至9月初，王菀之將《Proof求證》搬上演藝學院的舞台，擔任演員、監製及劇本翻譯。
談到《Proof求證》，她坦言，「最早接觸的是電影Proof（《情來‧算盡愛》），我是Gwyneth Paltrow（桂莉芙·柏德露）的忠實粉絲，看完電影之後，我很喜歡這個故事，印象好深刻。」然後，2014年，她看了風車草劇團演的舞台劇Proof，「台上演出的，都是朋友、前輩，印象更難忘。」
「在新劇籌備的過程中，首先要確定的，不是劇本，是陳淑儀的檔期。跟他一起演舞台劇，是我的夢想，雖然以前也曾合作，如《騷眉勿擾》，他是導演。第二個要確定的，是導演司徒慧焯，大家『夾出』的檔期，就是這個時段，一年前已確定了。接着，才開始選劇本。」
陳淑儀曾提議《不期而遇的男人》（The Unexpected Man），全劇交流對白不多，主要為個人內心戲的演繹。「我看過劇本，也好喜歡。其後，我的腦海，卻湧出Proof……我問兩位老師，有無機會演到？」
「我想選擇一個和以前不同的劇種，所以選了這齣正劇，也很想飾演劇中的女主角。全劇只有4個演員，包括女主角Catherine、父親Robert、姊姊Claire，以及Robert的前研究生Hal，透過簡單的對白，交代這4個人之間的關係和感情……你以為是無條件的愛、信任、包容、體諒、欣賞，原來可以不存在。女主角冷冷的外表之下，隱藏着很多的難過與委屈，她作出的選擇，在外人的眼中，可能很傻，也很浪費，但對她來說，卻是理所當然的，沒有第二個選擇，剖析這個女孩子的內心世界，有很多的層次……」Catherine的戲，確是很難演，對Ivana來說，應該是個考驗。
確定劇本後，她才找其他演員，「吳鳳鳴在First Date中，曾演過我的姐姐，我很懷念大家做兩姊妹的那段日子……」
Ivana直言不諱，「我對翻譯很有興趣，喜歡親自將英文劇本翻譯成廣東話。那段時間很忙，翻譯對我來說，反而是休息，好像追看小說。幾位演員都是我邀請的，已合作過，翻譯時，有很多想像空間，腦中響起他們唸對白的聲音，我可將語氣寫進台詞中……」她花了兩星期翻譯，幾乎日以繼夜，非常投入，譯出3萬多字，譯至不願停下來。
頓了一頓，她繼續說：「我們已圍讀了幾次，邊讀邊修改，演員對於角色，有自己的演繹和看法，也會影響語氣。劇本已完成第三稿，今天開始排戲。」
「司徒慧焯導演要求我們，要背熟整個劇本的對白，才開始排練。我有一個問題，未排戲，無動作，無台位，如何記對白……四個演員中，我最擔心自己。」她笑着說，眼睛彎彎的。
她的疑惑，倒令我想起濱口龍介執導編劇的Drive My Car（2021），電影改編自村上春樹的短篇。戲中的舞台劇導演家福悠介（西島秀俊飾演），對片中排練Uncle Vanya（《凡尼亞舅舅》）的演員，也有類似要求，他們經常圍坐在會議室中，不帶情緒、不做任何表情地唸出台詞。據說這就是「濱口導演法」，演員三浦透子也說過「讀劇本到一個階段後，已重覆無數次的工作竟讓人感到安心。導演筆下的台詞精確掌握人性，有股力量自然地引發演員的豐沛情感。」我想，司徒導演對演員的要求，自有其理據。
「導演還要我們交一份功課，就是劇中4個角色心中的Prime number（質數）究竟是什麼？我在翻譯劇本的過程中，感到最深刻的，是4個如此close的人，3個是家人，一個是父親的學生，他們心中追求的Prime number，原來並不一樣，價值觀也不同，我覺得有點可惜。」也許，這就是劇本美麗之處。
一切，都是個人選擇
「若需要證明，愛算什麼？」是《Proof求證》一劇的主題。
現實生活中的Ivana，與Eric So（蘇卓航）已結婚6年多了，說起他，她瞇起彎彎的眼睛說：「我的另一半，給予我的靈感和創作勇氣，超乎想像的多。」
「他是個Artist，一個非常勤力、好專注的設計師。我很喜歡看着他工作，那種專注很charming，他可以完全不受任何東西影響，所以他的作品才會那麼漂亮……」
她由衷地說：「他是我的學習對象，在他的身上，有好多東西可以學習。當我好confused，好lost之時，他是我的guidance，也是我的力量。」難得兩人同樣熱愛藝術創作。
從小到大，王菀之和父母的感情很好，今年6月，她為父母籌辦5場《天使聲樂團古典音樂會》，身兼投資、主辦、創作總監、監製、鋼琴伴奏及音樂總監6職，替爸爸媽媽、他們的唱歌朋友，以及自己一償素願。
在Zoom線上，我們從她小時候創作的第一首歌曲聊起，談了個多小時……
在演藝的道路上，她曾作出多方嘗試，也曾困惑、迷失，可是，今時今日的王菀之，已不再感到迷惘，她努力學習運用不同的媒介，分享自己的意念和想法。
她期望，「可以自己選擇不同Expression，去share自己的想法，用不同的Art Form，去share自己的創作、自己的理念、自己的Message。」
一切都是選擇，正如她挑選了這齣舞台劇。
期待Ivana演出Catherine，也期待舞台上的《Proof求證》！
