本月初剛閉幕的「春日玩」黃宏達、郭孟浩、劉小康三位著名藝術家的聯展，至此仍餘音裊裊不絕如縷。他們的創意手法，雖則各不同相同，不論對數理軟件的探求、設計造型的組合，或幽默張揚的宣洩，均達到異而統調的共識。辨析藝術可通過科技、裝置、行為⋯⋯不設任何制約，靜態或動態間呈現平面、立體、螢屏中天馬行空。彼此樂而不疲的穿插，興高采烈的表述豪邁灑脫的心靈哲理。
三位連大名也改成有趣的外號：黃巨浪、郭中蛙、劉小凳！交叉、互動、互愛、交換，他們以科技、意象、簡約、別緻地增添無限新的契機。
「春日玩」海報標題耳目一新，別具一格，極為吸引。在灣仔藝術中心地面大堂，排隊人們盤曲回旋，急切地等候上15樓的電梯。為一睹藝術家的風采，以及他們從藝的足跡。當前藝事之春，潤雨沐陽詩韻漸濃，萌發文化領域新的契機。使之香港這藝術之都，更為繁華昌盛。筆者有幸共享此春日遊玩。
奇妙的藝術
蛙王原名郭孟浩，是位視覺獨特和風格鮮明的藝術家。設想此君縱身一躍，幻化入田野的交響樂手蛙身，超過半世紀的全靈魂投入，於喧囂中突破藝壇。澤水兩棲的蛙以昆蟲充饑，守護着稻穀農作物。產卵變蝌蚪再成蛙，生生不息，思考生物的進化論，判若人類文明的演進，莫非藝術家在推敲一切生命的真相、人類與生物的關係、世事演變的過程？設想將自己喻為蛙中之王！
大膽的構思奇裝異服之袍，雙層的帽冠和蛙式眼鏡，配上那些穿戴的飾物，琳琅掛接，扮相極度誇張，自我塑造青蛙國度之王。老頑童式的玩世不恭，戲劇性地娛樂周圍的觀眾，若嘩眾取寵中在率領歡騰的人群，通往奇妙的藝術另一扇門道。凡是展覽場所，只要蛙王駕到，現場頃刻轟動，蜂擁的人群顛覆了常規的人文氣氛，感知非一般的人際脈動，體驗香港社會的多元化，以及藝術創作自由發揮的空間。
他的藝術符號是卡通式的簡筆風味，色彩鮮艷奪目，隨意的描繪出神入化，感染之力度使筆者在人潮中擠身其內。
孕育在水田之蛙，擬人化的王者風範，每次亮相藝術展覽大廳，簡直哇聲四起，驚喜若狂如明星登場，歡騰、雀躍、蜂擁……難以詞彙形容。放眼周圍的人，精神全無失常，為什麼忽然變成了熱鬧的嘉年華？難道是偶像效應？此反應證明了蛙王的成功！他的駕到，不是肅靜迴避，也不是被驅趕的噓聲，而是期盼的哇聲！
當代現實中的人，特別是面臨世界窗口的香港人，沒有框架層次，無分陽春白雪與下籬笆人，普羅大眾講究直截了當的平等，能予人如此喜悅實屬不易。表達藝術的方式各抒其法，在互相包容下取人之長，補己所短，顧及周圍的人。他人開心，我亦同樂！不羡慕高人亦無任何偏見，區區願保持童真，快快樂樂地欣賞夕陽中每一道風景。
師從現代水墨大師
蛙王1947年生於廣東，在香港成長，曾就讀美術專科學校。早年師從本港現代水墨大師呂壽琨，從傳承角度而論，此弟子似乎有些逆反，未有循規蹈矩，卻劍走偏鋒。他在對立和平衡中踏上征程。
藝途決非平坦，他把煩惱拋之腦後，擁抱永不言敗的膽色，鍥而不捨地將初心的骨氣，蓄在內心的沉澱，日復一日奮勉不懈尋求突破。
1980至1984年，他赴美國藝術學生聯盟深造，並游藝紐約15年，集東西方哲學及宗教概念，摒棄束縛性的教條程式，勢不可擋的前衛破格，標新立異的蛙式烏托邦。用快速的創作方式，涵蓋繪畫、書法、雕塑、装置，不是時裝潮流的扮相，而是自成一格的行為藝術，打破常規的法則，充滿幽默。
自1967年起，蛙王在全球舉辦超過3000多場藝術活動，是本港第一位參加威尼斯雙年展的藝術家，榮獲不少國際獎項。
蛙式的眼鏡下難見尊容，所謂真人不露相，不被注目的雙眼，手中往往有拂塵、一劍、算盤？「任次元，蛙玩臨」，知識、悟性、悖論、即興、意象，源源不絕流水般的作品。他的理念是「時間即藝術，遊戲即藝術」，滄海一聲笑！放浪的豪情中揮舞蛙體的筆觸。舉例看他揮春的「福」字，依然保存一襟東方美學的魅力：
