為慶祝建館50周年，香港中文大學文物館自去年初舉辦「廣納百川：明至清中期廣東書畫選」，分兩期展出明至清中期的廣東書畫選。
踏入2022年，因疫情第5波來勢洶洶，跟其他藝術館一樣，文物館亦不得不閉館。隨着疫情漸趨穩定，文物館於4月22日始重開，給觀眾帶來了大型的展覽「粵澤四海：晚清至民國廣東書畫選」，這個原定於年初舉辦的展覽，可說是一次廣東藝術文化的大檢閱。
是次展覽，分別於展廳一和展廳二展出。展廳一為「世變與書畫」，而展廳二則為「從廣東至嶺外：傳統書畫、收藏與雅集」。書法方面，展出廣州粵秀書院、學海堂、應元書院、萬木草堂等師生及政界名流書蹟，如陳澧、李文田、康有為、梁啟超、孫中山、胡漢民、葉恭綽等人的墨寶，反映廣東書院教育發展歷程；繪畫方面，則涵蓋居巢、居廉，以及高劍父、高奇峰等「嶺南畫派」的書畫精品，以及國畫研究會趙浩公、盧振寰、姚禮脩、李研山、黃般若等人的畫作。
印章則以廣雅書院院長梁鼎芬的用印為主，展示黃士陵對鄧爾雅等廣東印人的影響。碑帖收藏有李文田《華山廟碑》、孔氏嶽雪樓《十七帖》及《聖教序》等列入《國家珍貴古籍名錄》的宋拓。其他特色展品尚有《盛宣懷檔案》中的張蔭桓書信，以及太平天國錢幣等。
世變與書畫
踏入展廳一，迎面而來的，是「粵澤四海」四字，寓意廣東文化精英的恩澤，遍及四海。「世變與書畫」的展覽，亦劃分為「緒論」、「學以致用」、「演繹傳統」、「粵港藝緣」4部分。
緒論：浮華夢醒‧新舊對決
「工業革命後，國際出現新秩序，英國日本相繼崛起。英商走私鴉片，減少貿易逆差，導致清朝白銀外流。西方宗教衝擊，引發生太平天國之亂，清朝在甲午戰爭敗於日本，至八國聯軍入侵後，走上衰亡。面對新舊對立，廣東精英在傳統與西方之間抉擇，因救國心切，演變成派別之爭，其影響甚至波及書畫。」何碧琪細述當時的時代景況。
這部分的展品，主要為銅錢、鈔票和地圖，包括「太平天國」背面「聖寶」中型銅錢、「太平天國」背面「聖寶」小平銅錢、上海小刀會「太平通寶」背面日、月紋小平銅錢、廣東省銀行大洋票（一組8張），以及新安縣全圖（安西滿主教繪製）、省會城郭圖（粵東省城輿學局印製）。
學以致用：進而經世、退則研藝的廣東精英
清代書院林立，書院的師生，是政治、文藝界的中堅分子，他們的思想亦反映在書畫及篆刻的風格上。透過是次展出廣東精英的書法，可以管窺廣東書院教育的發展。
例如陳昌齊（1743-1820），為廣東四大書院中粵秀書院的山長，是乾隆後期進士，乾嘉年間，他已意識到國家內憂外患，而實踐通經致用，其《行書節錄洪适〈謝溫南劍啟〉》，所書內容，出自宋代的洪适，結體較瘦長、字畫方折，風格略近董其昌，較為典雅流麗。
道光同治的廣東高等學府，如兩廣總督阮元創立的學海堂，以及菊坡精舍、應元書院，同建於越秀山。當中的山長或學長，是廣東頂尖的學者，師生互相交流，清末民初逐漸形成代代相傳的廣東精英群體。其中陳澧重實踐、具學歷，連結省內外的學者及洋商。以陳澧為首的學者，發展出具有學問根底的詩詞、書畫、篆刻藝術。陳澧的妻兄潘正煒繼承伯父潘有為的古璽印收藏，故他與孟鴻光擅長篆刻。
陳澧（1810-1882）長年在學海堂及菊坡精舍講學研經，「其《篆書八言聯》學瑯琊石刻，筆畫勻稱，長形結字，工穩規整。」何碧琪指出這大抵與其個性有關，他的為人平易近人，具「名門中正」的書風。至於孟鴻光的《隸書七言聯》則多飛白，波磔富裝飾效果，風格似清初的鄭簠，跟伊秉綬有所不同。陳澧與孟鴻光份屬友好，二人均擅長篆刻。
朱次琦（1807-1882），一生從事講學和著述，門人甚多，最著名者有簡朝亮、康有為，是近代主張「經世致用」的教育家，亦長於詩文書法，其《行書七言聯》雄厚蒼秀。
清政府開展洋務運動，在教育方面，陳蘭彬擔任重要角色，曾被任命處理幼童赴美留學事宜，選派幼童4批共120人赴美留學，首批主要是廣東華僑，例如詹天佑、伍廷芳等。他曾出使美國、西班牙、秘魯及古巴等地。陳蘭彬（1816-1894）《行書節書張烈〈王學質疑〉》，提到「妥善管理視聽言動等於管理己心，反對陽明心學。」
陳璞（1820-1887）為學海堂學長，亦擅長書法，書風與陳澧相近，《楷書十二言聯》兼具米芾與董其昌之長，具學者風範。
在繪畫方面，則以學海堂的師生，伍學藻、馮譽驥、陳喬森的水墨人物或山水為主。是次展出的作品有伍學藻（1821-？）《陶淵明賞菊》、馮譽驥（1822-1884）《仿黃公望深林隱壑圖》，以及陳喬森（1833-1905）《山堂賞雪》。伍、馮二作，置於「粵澤四海」海報左右兩側，甚為矚目。馮氏曾收藏蘇軾《寒食帖》，可見清末廣東收藏之盛。
李文田（1834-1895）曾任應元書院山長，擅長篆書，其書法以唐楷入北魏碑刻，《篆書七言聯》有「魏碑體」書風。據說，「李文田藏有漢隸『第一品』之稱的《西嶽華山廟碑》，其結體方整勻稱，波磔秀美，書風古貌奇崛而又圓轉流動。碑文缺96字，他曾請趙之謙以雙鉤補之。」何碧琪細述其書風之由來。
鄧蓉鏡（約1834-1902）的行楷《八言聯》取材自蘭亭序，屏山文物徑中「鄧氏家祠」懸有一功名牌匾，上書「同治十年辛未科欽點翰林院庶吉士臣鄧蓉鏡恭迎」，其四公子鄧爾雅（1884-1954）擅金石、書法、篆刻，兼善詩畫，展品有《篆書玉臺新詠序》。
鄧承脩（1841-1892）為咸豐年間舉人，為人剛直不阿，任御史時大膽進諌，有「鐵筆御史」之稱。生平工詩擅書，行書、楷書皆擅，書法瘦硬，有「鐵畫銀鉤」之譽。「行楷《七言聯》為鄧祖風梁惠儀伉儷惠贈，鄧祖風先生為鄧爾雅四公子，此書法得自家傳，當無真偽問題。」何碧琪笑言。
伍廷芳（1842-1922）為清末民初的政治家、外交家、法學家，是香港立法局第一位華人議員。他工於書法，行草率意寫來，自有風致，其行書《慈悲》可見深厚的功力，且富文人氣。
戴鴻慈（1853-1910），曾就讀應元書院，為清政府特派五大臣之一，曾到歐美等國考察政治，是清末具有開放思想和政治眼光的重臣，《行書八言聯》，上款題「翰臣仁兄大人正」。甘翰臣（1859-1941）是廣東香山人人，任上海怡和洋行總辦，他交遊廣闊，亦是藏家。康有為、梁啟超也曾贈之以書法。
簡朝亮（1851-1933），清末民初廣東著名學者和教育家，是嶺南學派朱次琦的傳人，展品有《草書信札》。
李文田的門人蘇若瑚（1856-1917）亦擅長書法，從黃苗子先生捐贈的《楷書朱子勉學箴》可見，他宗尚朱熹學說，其楷書取法魏唐，古韻味足。其孫兒蘇文擢教授，曾任教香港中文大學聯合書院中文系，以經學詞章名世。
梁鼎芬（1859-1919），是洋務運動時期建立的廣雅書院首任院長，為學者、藏書家，生平喜讀書，擅長書法詩文，與張之洞、陳三立、康有為常有詩書往來。《題戴熙〈臥楂圖〉》可見其忠君愛國之情。
康有為（1858-1927）是晚清重要的政治思想家、教育家，曾於廣州設立萬木草堂，收徒講學。其書法功力深厚，於《行書七言聯》可見。梁啟超（1873-1929）為其學生，來自推動維新變法的萬木草堂，也是大家熟悉的文學家，展品為《楷書十言聯》。
何碧琪指出，「孫中山與葉恭綽是出國學習與京師大學堂的代表。無論任教或從政，在世變激盪中，愈見他們尋求見用於世的志向。」孫文（1866-1925）《楷書壽詞》，本幅「老年長樂有童心」，題識則為葉恭綽書「國父書法端勁遒逸，一筆不苟，如其為人。此軸殆題祝延之品，故有蕭灑之致，尤為罕遘。葉恭綽敬觀謹志」。
葉恭綽（1881-1968）祖籍浙江，生於廣東番禺，書香門第，曾任交通大學校長。晚年專事著述，擅書法、繪畫，性喜收藏古籍和文物。其《行草錄釋延壽〈宗鏡錄序〉》，峭拔剛健，綽約多姿。
此外，展品中亦有印章，包括孟鴻光《「聽松廬」朱文方印》、《「元蕙」朱文橢圓印》；黃士陵《為梁鼎芬刻石印》八方，以及鄧爾雅《為簡經綸刻方印》、《為潘和刻石印》。
演繹傳統：保衛國畫
在展館內拾級而上，進入展覽第三部分「演繹傳統」，呈現傳統與變革的交鋒，展品至為豐富，令人目不暇給。
何碧琪道出，新舊思想衝擊下，廣東畫家在傳統與創新之間的兩難局面。「在清亡及新思潮席捲下，高劍父（1879-1951）師從居巢、居廉，上溯惲壽平，以至宋代花鳥畫的傳統。他與高奇峰（1889-1933）、陳樹人（1884-1948）等吸收日本繪畫元素，從而發展出『折衷中外、融匯古今』的新國畫，與主張保衛傳統的廣東國畫研究會，趙浩公（1881-1947）、姚禮脩（1878-1939）、黃般若（1901-1968）等壁壘分明。」兩派在傳統和變革的議題上各有取態，促成了中國畫近代轉型的思想撞碰。
「國畫研究會」扮演聯合傳統畫家的領銜角色，堅持捍衞傳統畫學。他們受到「折衷派」變革的衝擊，有感於廣東畫風積習靡弱，遂聯群結社，循傳統途徑，期望樹立國畫的宗風，並探求中國畫的發展路向。因彼此志趣相投，透過定期活動，畫會成員聚首一堂，進行共同創作，切磋畫藝。
溫其球（1862-1941）是國畫研究會創始會員之一。師法宋光寶的弟子許菊泉，曾隨丁汝昌行軍海上，甲午戰後，重投畫業，習山水花鳥人物各科。他是馮康侯的祖母舅，馮亦從其習畫。日軍侵佔廣州時，他經澳門到香港，並卒於此地。
新舊畫派本有交誼，1925年，溫其球代高劍父作《荷花》作應酬之用。可惜，大約於同年，因高氏兄弟倡議新國畫。溫其球、趙浩公、李鳳廷等組織國畫研究會抗衡。
溫其球作品《仿原濟山水圖》，據鄧爾雅題識，是簡又文出宋紙，請溫作畫，當作於香港，此畫色彩豐富，乾濕濃淡筆墨並用，仿石濤之逸趣，風格令人想起黎簡。
趙浩公（1881-1947），向以摹古、仿古見稱。他與好友博羅盧振寰出身相類，初習裝裱，遇有名蹟，便臨摹副本。趙浩公與盧振寰、盧觀海兄弟一同開設「蘭雪齋」，是當時廣州享負盛名的裝裱店。盧振寰山水法北宗李思訓、馬遠等，花鳥學林良。
趙浩公與高奇峰未交惡之前，曾合作《花石圖》，由高奇峰繪雞冠花，趙浩公畫石。至於趙浩公《南山松柏圖》，松柏枝柯交纏，布局頗為特別，前景較深，有點似日本畫。
潘達微（1881-1929）自幼喜好丹青，早歲加入同盟會，與何劍士等創辦《時事畫報》，鼓吹革命。1909年與高劍父等革命黨人，於廣州河南設裝池店，儲藏彈藥槍械。1911年廣州起義失敗，潘達微冒死收斂烈士遺骸，得孔江殷之助，安葬於廣州黃花崗。1925年，他加入國畫研究會，翌年與鄧爾雅等設香港分會。後因肺病皈依佛教，1929年卒於香港，後遷葬黃花崗畔。《擬李成秋樹圖》一作，筆力沉穩，設色豐富，未有李成典型的捲雲皴及蟹爪樹，反而更近巨然的披麻皴。
盧振寰的《秋山圖》及《煙江漁艇》色彩清新，斧劈皴簡練果斷，前中後景清晰巧妙，是精彩佳構。何碧琪笑指，「是次海報，取材自不同的畫作，設計者擷取了《煙江漁艇》的一部份，置於海報下方，上方是高劍父《喜馬拉雅山》的山峰，再插入高奇峰《孤猿啼雪》的猿猴……合一爐而共冶。」從而突顯嶺南畫派與國畫研究會，新舊思潮對壘的局面。
姚禮脩《摹戴熙山水》、李瑤屏《擬文徵明山水》、黃少梅《擬華喦仕女圖》等作品，皆彰顯了傳統派的畫風。《芭蕉竹石》則由黃君璧、葉公超及陳子和合作，可謂一新耳目。
黃君璧（1898-1991）曾跟李瑤屏習畫，兼擅詩書畫，畫則兼能山水、人物和花鳥。其《華山迴心石》雄偉壯麗，雲山瀑布，自成一格。
黃般若的人物畫早年師法華嵒、陳洪綬，近受蘇六朋、蘇仁山等的影響，所畫《羅漢》，作品莊嚴高古，構圖新穎，别具一格。《宋王臺》繪於1957年，當時的宋王臺已被移平，畫家憑着記憶，追思宋王臺的舊貌，佔據畫面是孤零零的巨石，獨對茫茫大海，「畫家精通傳統筆墨，卻着意發掘新的語言，以層層染漬，營造山石嶙峋的質感，抒發世事滄桑之嘆！」
「粵澤四海──晚清至民國廣東書畫選」展覽詳情
展期：2022年4月22日至2022年5月18日（展廳I及II）；2022年6月3日至8月21日（展廳II）
地點：香港中文大學文物館展廳I及II
時間：上午10時至下午5時（星期一至三、五、六）；下午1時至5時（星期日及公眾假期）免費對公眾開放。公眾假期設有特別開放安排，可按此進入展覽網站查閱。
晚清至民國廣東書畫選 2-1
