近年振興粵劇之聲不絕於耳，但大鑼大鼓、闊袍大袖的傳統模式未能吸引年輕人垂青。他們除了感到老套之外，更感到粵劇的內容沒有時代脈搏，沒有共鳴，於是格格不入。日前看了由桃花源主辦、以《帝女花》65周年為主題的水波浪影片節，忽然眼前一亮，原來《帝女花》是可以這樣搞的─不是惡搞，而是攪拌思維，也可以讓粵劇歷久常新。
其中一輯《明太子》引用《帝女花》原劇末段的情節：長平公主巧計從清帝手上救出親弟（即太子），叫他「投懷莫聚倫常愛，且去杭州會福王；自有香魂一縷暗追隨，你在離懷莫向宮廷望。」那麼，太子後來哪裏去了？導演由此想到台南的鄭成功廟（他在明末清初也到了台灣），故事沒有結局和結論，導演說因為限於財政，隨緣到訪就拍下來了。
另一輯短片描述的內容是《帝女花》原劇沒有的──崇禎要「登高山，謝民愛」，叫內臣王承恩「快些隨孤上煤山」。原劇只一句交代，但短片把兩人自縊殉國的過程演出來了。
振興粵劇可以百花齊放
參展和得獎作品都不是要寫什麼結局，或作什麼結論；但恰恰這兩個沒有答案的「結」，就讓觀眾有無限想像和感受。而且，它們有兩個共通點，一是各自嘗試以現代方式表現《帝女花》，包括結合現代舞、現代舞台技巧、現代城市景物，表達導演和演員與觀眾的情感互通。二是它們多引用《帝女花》原劇中優美傳神的曲詞，同樣可以像流行曲那樣，吸引年輕觀眾。
可見，振興粵劇可以百花齊放，百家競藝，殊途可以同歸，無須互相排斥；傳統粵劇的精粹當然必須保留，但創新的嘗試也應得到接納的鼓勵。記得以前看過《武俠帝女花》，但商業味太重，毫無好感。「水波浪」演繹出來的《帝女花》，卻是現代藝術味濃；不管你喜歡與否，相信這種表演形式也可以吸引一批新的年輕觀眾，對粵劇發生興趣。
評審之一林家棟說了幾句讓我非常受用的話，大意是：每個情節和對白應有兩種隱藏作用，一是吸引觀眾追看下一個情節和對白；二是引發觀眾思考背後的意思。藝術的感染力，正該如此！
原刊於《am730》，本社獲作者授權轉載。
