看黃浩然導演的《緣路山旮旯》，讓我想起捷克作家米蘭·昆德拉小說《生命中不能承受的輕》，改編成電影《布拉格之戀》。生命中的所謂「輕」，包括愛情、生命、活着的代價，其實都是「重」的。把它說成「輕」，是男主角湯瑪斯懂得生存之道，在他活着的年代，得避重就輕，想活下去，只能遊戲人間。
能承受的輕
《緣路山旮旯》調子一點不沉重。活着，活得開心，可以是簡單的。出現在電影的男女主角，不過是希望日子過得稱心滿意：工作壓力沒有那麼大，愛情有着落，工作賺取得來的收入，足夠日常生活開支，夠錢交租，吃喝玩樂，不成問題。
男主角阿厚（岑珈其飾）既不高大威猛，亦非英俊小生，卻因沒有「殺傷力」，讓同代女子與他相處，感到放心。阿厚唯一的煩惱，就是幾位「女」朋友，住得山旮旯咁遠。送她們返屋企，來回一趟，得花上好幾個小時。
導演黃浩然Amos說他構思這部電影，靈感來自他住在長洲，「很多時候，看到年輕男/女情侶在碼頭前道別，送對方上船，而不會是由香港送到長洲，再由長洲坐船返香港。」
一個「成本效益」的問題。戀愛初期，會甘心樂意送對方返屋企。要是兩人關係穩定下來，一切已成定局呢？
一個男仔，在不同時期，送5個住得山旮旯咁遠的女仔返屋企，5個故事了。
對Amos說：「這是部Light Hearted Movie，看的時候，想知多啲。」
Amos的回應：「套戲得90分鐘，5位女子，每人可佔多少分鐘？這是個數學問題。」
出現在《緣路山旮旯》的愛情故事，只能點到即止。
各自精采
不能說出現在《緣路山旮旯》的5位女性皆為揚眉女子，但她們性格鮮明，有些甚至我行我素、敢作敢為，與一般人眼中的「港女」很不一樣。她們演繹的角色十分出色、到位，而這與她們是否住得離市區遠，該沒有什麼關係。
我們是通過男主角阿厚與她們的單獨相處，知道她們是怎樣的人。
住在流浮山下白泥、愛看日落的戴花花（張紋嘉飾），是位幼稚園教師，她的「天真」，與她的職業無關。她與阿厚無法擦出愛的火花來，皆因她活在自己想像的世界裏，只要有人肯接受她（與她結婚？）就可以了。
保險經紀Mena（梁雍婷飾）住大澳。往大澳，要有大嶼山駕駛許可證。阿厚不能送她返屋企，中途要轉坐Mena的車。這位「女強人」，非阿厚喜歡的「一杯茶」。
Lisa（陳漢娜飾）是船灣梅子林村的駐村藝術家。她是阿厚唸中學（男校）時，對面女校的「中學女神」。阿厚須步行兩小時山路，探訪Lisa。閒聊時，她問阿厚：「為甚麼你對我講話，總是不敢望住我？」阿厚面對「女神」，膽怯了。
與阿厚在IT公司工作的A. Lee（蘇麗珊飾）住沙頭角禾坑。阿厚送她回家，來到禁區前（他的私家車不能過禁區）得下車。A. Lee因患病（癌症）未能上班。兩人在沙頭角對面的鹿頸散步一幕，場面溫馨，不見傷感（A. Lee接受化療有效，會康復的）。
住在澄碧邨（要由長洲坐船過去）的咩姐（余香凝飾），乃豪邁爽朗之人，有條件吃娛樂圈飯，卻肯在NGO工作。咩姐「強」，不介意阿厚「弱」，兩人的「碰撞」，很有喜劇效果，顛覆了電影中經常出現的男強女弱場面。
落到凡間
雖然阿厚說Lisa是「女神」，其他女子性格鮮明，在不少人眼中，也算是「女神」來的。實際上，她們都是尋常百姓，來自尋常人家。她們一樣為生活奔波、打拼。她們是吃人間煙火的香港90後。
導演為了節省成本，每場戲多用實景拍攝（唯一經過精心裝扮的，該是梅子林的藝術村），倒拍出遠離鬧市、離島、鄉村之美來。
導演Amos說整套戲12天拍好。相信這不是早年的粵語片「七日鮮」，導演用7天時間，在片場就把電影拍成。
5名女子與一名男子的故事。男主角阿厚與她們在不同地方見面，與戴花花在下白泥、Mena在大澳、Lisa在梅子林、A. Lee在沙頭角、咩姐在長洲和大嶼山。
劇本寫得好，分場分得清楚，各就各位，開拍。Take One，Take Two，甚至Take Three都不是問題。
Amos說Budget有限，「睇餸食飯」。
炒出來的餸，見得人。
對Amos說：「整套戲徐疾有致。拍出節奏感來，一點也不像在趕趕趕的，趕着收工。」
早年看過的英國電影《四個婚禮一個葬禮》，也是「低」成本製作，卻拍出不少經典場面來。
說製作成本低，兩套電影不好比較。《四個婚禮一個葬禮》製作費300萬鎊。《緣路山旮旯》呢？恐怕十分一不到？
但製作費不高，更顯出Amos的導演功力，以及演員、工作人員、整Team人的合作。
場景樸實無華，香港郊野、離島風光之美，盡入眼簾。演員對角色的演繹，貼近生活。電影道出生命中的輕鬆時刻，不見沉重，是可以接受的。
原刊於《星島日報》，本社獲作者授權綜合轉載，題為編輯擬。
