瞻緣堂內尋昔彩，靜觀樓中賞屺瞻──「瞻緣昔彩」展覽

北宋著名理學家程顥，是哲學家，也是詩人，他所寫的《秋日》，是描寫秋日的傑作，寫得深入淺出、非常直白，讀來琅琅上口，詩中經典名句「萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同」亦充滿哲理。

「瞻緣堂」與「靜觀樓」

「靜觀樓」主人為黃貴權醫生，是香港本地退休名醫、著名攝影家及收藏家，其藏品以20世紀中國書畫為重心。他曾說過：「我獨愛『靜』這個字，無論收藏還是攝影都是從心眼內視；『靜』才能細心察看。」以「靜觀樓」為齋號，取自「萬物靜觀皆自得」──能靜下心來靜觀萬物，便可從中獲得無限的樂趣，充份反映其「冷靜慎行，緣靜而安」的性格，亦體現了他以心眼內觀，感悟求藝問道之樂的收藏哲學。

香港藝術館館長（虛白齋）朱瑞平介紹，上世紀60年代，黃貴權醫生畢業於香港大學醫學院，其後擔任內科醫生，「他每天要面對生死議題，平日工作壓力大，故在工餘時間，發展個人的業餘興趣。他愛好攝影，亦曾隨楊善深學習國畫。他認為習畫，要花很大功夫，才能有所成；而攝影則不同，還可為家人拍照，亦可爭取更多相聚的時間，所以走上攝影一途。」

黃醫生曾說過：「何藩不再攝影，我才拿起相機。」何藩較多拍攝港島風景，而他則多拍九龍半島的景色。他拍攝黑白照片多年，以寫實的方式記錄社會現實的日常生活，在國際間獲獎無數。到70年代，彩色攝影開始興起，他認為黑白、彩色的攝影技法差不多，自覺已無什麼突破。

為求更上一層樓，「當時，有朋友建議他欣賞中國書畫，可能會有所啟發。於是他開始接觸中國書畫，並鑽研中國文化藝術。」朱館長接着說。

「黃醫生第一次欣賞朱屺瞻的作品，是在深圳的一個畫展，當時，他尚未認識屺老，但極喜歡其畫作，愛其面目鮮明，色彩亮麗，富時代氣息，遂多方搜求……」二人藝緣可早溯至70年代中，黃醫生在一次友朋聚會，席間得知上海有一老畫家德藝兼並，「朱屺瞻」之名自此銘記心中，他每次得知屺老舉辦展覽，定必親自到訪觀展。

「及80年代，中國改革開放，上海是早期開放之地，黃醫生曾與朋友到上海攝影，得沈智毅先生的引薦，得以與一眾上海畫家結緣。」他不單在藝術界廣結好友，還深入了解畫家畫作背後的意義，開始收藏朱屺瞻的作品，每見屺老的墨蹟外流，亦不惜重金購求，置於書齋。

1985年的秋天，朱屺瞻來港出席個人畫展，二人神交多年，初次相見。期間，黃醫生邀請屺老暫居其家，二人朝夕相處，亦師亦友，彼此性情相近，遂結為知交好友。屺老離港前，親題「瞻緣堂」書額，贈予黃醫生，藉以紀念彼此相知、相惜的緣份。繼後，屺老與黃醫生往來不斷，歷年亦不吝贈畫，託付知音，以報其「意之殷、性之篤、情之癡」。

黃醫生收藏屺老早中晚期的畫作，超過40年，收藏完備齊全，並獲賜齋號「瞻緣堂」，作為其收藏發端，反映其知緣、惜緣之初心，可說是「靜觀樓」建藏的精神基石。

藝緣情繫半世紀

朱館長強調，「黃醫生的收藏，純粹為了個人喜好，從不捨得將藏品出售，也絕不會視之為投資。」藏品愈來愈多，他逐步建立起個人的收藏，成為著名的藏家。

黃醫生在書畫收藏界享負盛名，於80年代受邀加入香港著名收藏團體「敏求精舍」，並曾擔任會長，現為香港藝術館及文化博物館的專家顧問。他對藝術求知若渴，喜與人交流，亦愛參觀不同的畫廊，愛畫成癡的他，曾有段時間一日去3次畫廊。據說，當醫生時，開診前先到畫廊一趟，午休時又再去，收工後也到畫廊逛逛才回家去。

談及收藏，其心得是「真、精、新」，「真」是指真跡；「精」是貴精不貴多；「新」則是保存完整，若作品太過殘舊，則難有收藏價值。

1994年，黃醫生將朱屺瞻的作品，借予香港藝術館，舉辦「畫緣──瞻緣堂藏朱屺瞻書畫展」，展出作品百餘幅，還出版了大型畫集兩冊。此後，他仍持續收藏屺老的作品，他們的交情，亦反映在書畫作品中。

「黃醫生一直擔任香港藝術館的顧問，亦了解我們的工作，年將上壽的他，想為自己的珍藏，找一個好歸宿，結果選擇了藝術館，表示他對我們的信任。」去年，他將靜觀樓幾個完整的收藏系列，悉數捐贈給香港藝術館，其中以20世紀的中國書畫為主，包括朱屺瞻、謝稚柳、陳佩秋的作品，另有扇面成扇、書法楹聯、袖珍冊頁，連同一系列宜興紫砂壺刻連拓本，以及其個人攝影作品，共1108組，為即將踏入創館60周年的藝術館送來一份厚禮。

為此，去年11月底，藝術館特別舉辦了「靜觀自得──靜觀樓藏珍品捐贈展」，作為預覽，率先展出其中約60組珍品，讓觀眾先睹為快。「這個展覽，主要是想將黃醫生捐贈的藏品，作一個簡單的介紹，如同『前奏』，讓觀眾先有一個概括的認識。」朱館長笑着說。

踏入2022年，1月中旬，疫情第5波來勢洶洶，藝術館亦不得不閉館。近日，隨着疫情漸趨穩定，香港藝術館亦重新開放，首個大型展覽，正是「瞻緣昔彩──靜觀樓藏朱屺瞻作品選」。

適逢今年是朱屺瞻130歲誕辰，展覽從他的美學思想和藝術實踐出發，回顧其一生波瀾轉折的丹青路，並呈現他與黃貴權醫生相知相惜，情繫近半世紀的藝緣，為藝術館甲子之慶揭開序幕。

百年華彩丹青路

朱屺瞻（1892-1996），生於江蘇太倉，取名增鈞。8歲時母病逝，越一年，入家塾，受塾師影響，愛好文藝，學唱崑曲，習吹簫、摹畫蘭竹、山水，從而奠定了繪畫傳統國畫的基礎。因他念母心傷，塾師遂以《詩經．魏風．陟岵》「陟彼屺兮，瞻望母兮！」作出撫慰，並為他更名屺瞻。

17歲考入郵傳部上海實業學校，課餘仍不斷自習繪畫。其表叔唐文治曾說：「作字作畫，點畫皆須着力，切忌浮滑。」這對他往後的藝術發展影響深遠。

他一生跨越清末、民國、新中國3個時期，在軍閥動亂、八年抗戰、十年文革的洗劫下，始終抱持對藝術的一片赤誠，先後三建「梅花草堂」，如寒梅傲雪，以畫筆力抗流離世道，一筆一墨皆「從烈火中鍛出，從薄冰上履過」。他走過動盪的時代，風雲變幻、歲月坎坷，然其畫藝日進，成為20世紀中國繪畫史上貫通中西的巨匠。

朱屺瞻出生於大戶人家，家境頗為富有。父親做醬園生意，想他繼承父業，但他在21歲時，決心學畫，入讀上海圖畫美術學院，初習木炭畫及鉛筆畫，其後進修素描、油畫和國畫等。26歲時，赴日留學，且在上了船之後，才託朋友轉告家人，可見其決心之大。他在日本時，於川端美術學校習素描、油畫及西洋畫史，開始接觸西方大師如梵高、馬蒂斯等的作品。

在40年代，他在上海建有中、西兩個畫室，並同時創作，雖以西畫家自居，但他每天勤練書法，又畫國畫，以抒發自己的感情。直到新中國成立後，他才專注於水墨創作，並順應時代潮流，兼容中西，積極探索中國畫推陳出新之道。

屺老作畫，以「獨、力、簡」自求，其畫作兼擅山水、花卉。早在40年代，已從古畫中汲取養分，然其用色、線條、空間感，亦有西畫味道，筆底又見徐渭（1521-1593）、八大山人（1626-1705）、石濤（1642-1707）等大家遺風，實踐「擬古而不泥古，鑒洋而不見洋」的獨創精神。他長於用色，取法傳統沒骨用筆，賦彩成象，強調「一色多調」；在中國青綠重彩的基礎上，移植了馬蒂斯的色彩概念，以鮮明強烈的對比設色入畫，營造空間感，傾力於彩墨交融的對比節奏，下筆「狠而邋遢」，形成色墨相和、野拙稚重的本色。

是次展覽，分為多個主題，展出約180組靜觀樓藏朱屺瞻各個時期的作品，呈現屺老在20世紀中國繪畫史上的百年華彩。

步進2樓專題展廳，再往右轉，「瞻緣堂」書額迎面而來，下書馮其庸（1924-2017）之語「瞻緣者，謂屺老其人其畫若有宿緣也。」

觸目的是《瞻緣堂圖》（1988年）一畫，話說當時居於上海的朱屺瞻，得悉黃醫生夫人抱恙，故特作此畫，取景自他們位於大埔康樂園的別墅，以山石、魚池的園林實景，借題表現「溪畔草堂，結廬而隱，今有緣者，安居於斯」之意，並題款「一九八八年八月八日」，寓意祥瑞，藉以期盼黃夫人早日康復。屺老憑畫寄意，千里相贈，黃夫人得此畫作，亦滿心歡喜，早晚相對，遂忘卻病痛，其疾不久亦得以痊癒。

黃貴權醫生本是攝影家，其後轉向收藏，至1995年，他才重新拿起相機，回歸攝影……「他的攝影從中國傳統文化中汲取養分，整整10年浸淫於書畫之中，來自中國書畫構圖、用色等方面的啟悟，可應用於攝影中。」

「黃醫生收藏屺老的作品多年，彼此已成莫逆，在創作方面亦多所交流。」在朱屺瞻的影響下，他積極探索對大自然的抽象觀察，視「樹為點；山脈為線；田野為色塊」，突破沙龍影像原有的語言。他以獨到的觸覺，捕捉大自然靈動的一刻，受到屺老下筆落墨「快、狠、準」的啟發，應用於按下快門的瞬間。從中國水墨薰陶出來的攝影作品，結合傳統書畫審美，與其藏品之關係亦大矣。

80年代初，黃醫生在一次朱屺瞻的個展中，得見一幅重彩墨荷作品，以大片花青表現蓮葉田田，蒼藍悅目，有違常色，卻灑脫自然，更見神采，令黃醫生既喜且惑，一直難以忘懷。其後他親自向屺老請益，屺老淡然曰：「我作荷花，不用綠色而用藍色，亦非杜撰，某種日光照之下，確呈藍色。」及後，黃醫生在一次旅行拍攝途中，偶見荷塘美景，不禁駐足而觀，發現鏡頭下的滿池荷葉，有如一片藍海，才知屺老所言非虛。是次展覽，特意展出黃醫生的攝影作品《待放》（2002），以呼應屺老的藍色荷葉。（待續）