香港管弦樂團慶祝50周年，除了推出具重量級陣容的古典音樂會系列外，4月下旬時更邀請了幾代的重量級流行樂壇星級實力派歌手，連續舉行3晚的演唱會。筆者當年年少，還以為流行歌星與管弦樂團之間的合作，始自從美國回港的倫永亮與當年形象入時的駐團指揮葉詠詩的合作。幾年前在港樂45周年展覽中，赫然發現當年新紮天皇天后張國榮、梅艷芳、呂方此前已曾與樂團合作，可謂孤陋寡聞。
港樂歌星合作 早有先河
而在今次演唱會之前的訪問中，縱橫樂壇幾十年的長青殿堂巨星葉麗儀，更將史冊往前翻，爆出更加驚人的回顧：其實80年代初，樂團已邀請她與實力派的關正傑及青春偶像陳百強等一同舉辦音樂會……而在筆者今次出席的尾場演出中，葉麗儀更說出天皇巨星羅文早在他們之前，已曾與港樂合作演出！港樂轉為職業樂團50年，當中亦轉換了幾代的掌舵人及樂手，原來他們一早已走在潮流尖端，將古典、流行共冶一爐，找機會互相合作。
筆者認識葉麗儀這個名字，早於年幼時家中的唱帶，封面上的她一頭長曲髮加上明亮的大眼睛。其中一首歌為Stupid Cupid，還記得先父說我邊聽邊跳舞。我也記不清楚，是否也曾在黑白電視年代，看過《歡樂今宵》裏她的演出。當她再次出現在我的電視機螢幕時，已是憑一曲《上海灘》震撼東南亞了。當年這張唱片不斷賣斷市，鄰居說他們的國內親戚，也要求寄送《上海灘》唱片加唱機！
而筆者對陳潔靈的最初印象，源於在電視上看到她拿着搖鼓與band一起唱英文歌。也就在《上海灘》之後，她亦跟葉麗儀一樣，每晚電視上都會出現一首節奏強勁的《今晚夜》，筆者每天回校就與鄰座同學們「啦喇……啦啦喇啦，啦啦喇啦……喇！」
葉麗儀與陳潔靈
今次音樂會前半部分，兩位當年的巨星天后先向顧嘉煇、黃霑、金庸致敬，久遠至《啼笑姻緣》、《狂潮》、《家變》都在她倆的串燒歌曲之內，唱別人的歌，亦唱男歌星的歌。除了她們的首本代表作外，倆人亦有合唱經重新編排的其他歌曲，包括男女合唱歌。兩位即使對原著絲毫不作改動，依然能夠唱得出歌曲的味道。
近年新一代歌手翻唱前輩的歌曲，打着個人風格的名號，漠視了作曲家及填詞家的心血，顛倒了作品的原意來作「二次創作」，筆者完全不能苟同，尤其是電視劇的主題曲，歌詞與劇情有絕對關連，演唱風格絕對不能亂改。輩份無可比擬的葉麗儀、陳潔靈深明此道，完全忠於原著，實在佩服。當晚十多二十首歌曲裏，兩人的演出都相當完美，合作上亦有良好的默契。
萬眾期待的《上海灘》，近年亦在電視上看到葉麗儀在其他現場的演出，感到歲月果真不留人。但當晚她的演出，氣勢與技巧都令人眼前一亮，即使句末的餘音不復當年的氣量，已比近年她其他的演出都要光芒耀眼，而且也更為抒情。所以，她在《上海灘龍虎鬥》的演繹更加切合她今時今日的表現及狀態，音色、技巧與感情投射可謂繞樑三日。而最令我感到意外的，是她翻唱鄭少秋的《輪流轉》。這是一首比《決戰前夕》或《留香恨》更難演繹的歌曲。但葉麗儀演唱從容、自在、豁然，感情沉着，歌聲非常動人。葉麗儀當晚在所有演唱中，無論在演繹或技巧上都完美極至，而且藝術修養亦實在上乘。
葉麗儀與陳潔靈合唱《笑傲江湖》、《倆忘煙水裏》、《鐵血丹心》、《世間始終你好》，合作及技巧亦相當完美，抒情與雄壯的唱腔都輕而易舉。兩人不強逼的力量、響亮清晰的發聲，毋疑重現了當年作品的意態，亦將氣氛推向高峰。
至於陳潔靈，較為令人意外的是她翻唱由鄧偉雄填詞、汪明荃原唱的《萬水千山總是情》。她吊起聲線，唱得輕鬆悅耳，跳脫青春。當然，她的成名作更是少不了。筆者認為她當晚演繹的《星夜星塵》相當不俗，感情深刻。但在《今晚夜》裏，Miss Chan Chan又再次添加近年經常從某些歌手風格上套過來的粗野唱腔，失誤亦多，也與歌曲中節奏靈活輕快，而又略帶性感的Cha Cha感覺相距甚遠。個人認為，別人的風格並不一定適合自己，與其敗壞自己本來的水準，倒不如保持過往最令人受落的自己，更為明智。
涂毓麟：《分分鐘需要你》
今次的演出陣容中亦有3位新生代歌手。筆者最初認識涂毓麟，是看到他在電視節目中演奏鋼琴，水準極佳。後來才知道他曾是世界級音樂學院的鋼琴系高材生。及後在電視上聽到他的歌聲，印象不算深刻。當晚，他翻唱了林子祥的《分分鐘需要你》，一首當年在電台上天天被選播及點播的經典愛情小品。涂毓麟輕佻而愉快的演繹，是筆者意料之外。唱功是否最好不能作實，但他把握到有如說故事的表現，加上表情也不算太做作，卻真的有如向戀人甜言蜜語告白的趣味。而他不算正式地演奏充滿爵士味道的鋼琴片段，旨在隨意地按動琴鍵，站立彈奏也已能看得到他扎實的鋼琴演奏技巧了。
馮允謙：《命硬》、《給缺席的人唱首歌》
至於另一位才華洋溢的歌手馮允謙，過往從MV中覺得他的唱法相當壓迫，所以表現力難以有較多的變化。當晚他演繹側田原唱的《命硬》，表現得從容與自然，感情收放自如，對比與變化都非常優秀，聲線溫柔而響亮，的確令筆者另眼相看。從現場的揚聲器傳來的聲音，他亦沒有什麼很明顯的瑕疵，的確相當優秀。不過，他在演繹自己所寫的《給缺席的人唱首歌》，整體的水平反而不及《命硬》。筆者估計是因為樂句的呼吸位及句子的抑揚頓挫，根本就較難駕馭，所以現場的表現較為平凡而牽強。
雲浩影：《酷愛》
3位之中，筆者當晚首次聽到雲浩影的演唱。現場來說，她的音準還算不錯，聲線甜美，充滿少女韻味。不過，她卻錯選了一首感情演繹及技巧上，都對比強烈而要求極高的歌曲──張敬軒的《酷愛》。即使唱腔表現普遍為市場所能接受，看似沒多大問題，但一旦落在旋律、歌詞甚至編曲配器都要達到某些要求的時候，貼近原著的演繹，往往最能表現作品與歌手的水平。因此，雲浩影只用上自身的條件，便不能將歌曲的原意傳達給聽眾。
歌迷粉絲的愛戴是一回事，徹頭徹尾去駕馭一首歌曲又是另一回事，這亦是一位普通歌手與天王巨星之間的區別。要將自己提升到更高、甚至殿堂級的階梯，必須要將歌曲的要求放在首位。希望雲浩影能夠把握這次難得的寶貴經驗，強化個人的多元技巧水平，再配合本身已擁有的良好條件，日後能夠再創出脫胎換骨的新檔次。
林憶蓮、倫永亮相隔20載的演出
演唱會的第三部分為久違的天后林憶蓮，與才子倫永亮相隔20年的演出，亦向填詞人林振強（同為漫畫家洋蔥頭）致敬。多年後，現場欣賞到林憶蓮的《依然》、《滴汗》，她依舊保持當年原創作品中的硬朗、癡情女子的情懷。林憶蓮初出場時，演出稍有不穩定，經過熱身一段時間後她就愈唱愈好。
個人更加喜歡她演繹《微雨撲巴黎》、《黃昏》及翻唱梅艷芳的《她比煙花寂寞》。特別是《微雨撲巴黎》，即使稍有瑕疵，但在意境上，她演繹得非常悠閒、慵懶、甜美。再加上音樂總監何秉舜、指揮廖國敏及倫永亮的鋼琴三重奏，以及音樂劇演員張國穎演唱歌劇女高音聲部，再配合漂亮的投影圖畫，整個演出成為一絕。倫永亮又彈又唱，亦唱和音，始終都是音樂學院科班出身，即使當晚在音準上頗多瑕疵，但依然彈得一手流暢的鋼琴，演唱的韻味還是不折不扣的，掌握着每首歌曲的神髓。
何秉舜重新改編了歌曲的大部分配器，來讓管弦樂團伴奏，而當中亦預留了很多讓首席樂師獨奏的新加插樂段，亦有弦樂八重奏及港樂合唱團的演唱。為了讓少接觸交響樂團演出的歌迷，去感受一下古典音樂的魔力，樂團在音樂會開始時，亦演奏了普及古典樂曲的串燒版本。而何秉舜亦編寫了一首融合80、90年代著名的電視及電影主題曲選段的串燒管弦樂作品，原味依舊，亦有投影畫作令觀眾重溫經典的畫面。
而在向曾與港樂合作的已故歌手致敬時，製作組特選了《眼淚為你流》。陳百強當年清純的歌聲，響遍了整個紅館。由指揮廖國敏擔任鋼琴獨奏、樂團成員與故人超越時空，即場重新remix，無論演唱、演奏都令人異常感動，彷彿大家真的再次在這個舞台上相聚合作一樣。而演奏到一半，紅館的天花卻突然落下紫色手工小紙的「紫雨」，場面淒美而傷感，亦彷如故人的眼淚，時空交錯地與今者再遇。
前人的基石 新生代傳承
當晚演出的音響效果相當出色，歌手的聲線調節清晰悅耳，不同音域的效果亦良好。歌手之間、歌手與樂器或樂團之間的音量平衡，亦調配得相當不錯。個別獨奏樂器的重播效果，特別是小提琴聲，調校的逼真程度，令人非常佩服。
不過，即使筆者在流行曲演唱會中，最不喜歡的重低音節奏音量，今次也可算是配合得相當適中。流行Band的陣容及水平、4位頂級和音伴唱聲樂家的演出，亦為歌曲的流行元素的水平打下了高水準的根基。而投影畫面漂亮繽紛的插畫，藝術水平亦令整個演出添上更多的可觀之處。
當年初出道的年輕歌手，經歷了50年，今日依然在樂壇上保持着高水平，甚至比當年更洗練、具有更高的藝術層次。香港管弦樂團經歷了50年的職業生涯及人事變遷，亦成為了邁向國際級樂團道路的其中一隊亞洲樂團。這50年來，香港的流行與古典樂壇，所有人付出過多少努力，才能讓後來者能夠乘着前人的基石，繼續邁步向前？且看往後的日子，新生代的年輕人，怎樣延續音樂圈的傳承。
「今天少年人，他朝老年人，不知有沒有改變？」
──《輪流轉》
註：作者評論的節目為2024年4月29日於紅磡香港體育館舉行的「港樂50．友弦樂聚」。
