Mabel張婉婷說她沒有在導演《給19歲的我》（To My 19-year-old Self）時拍下的個人照片：「Budget有限，我們根本就沒有多餘的錢去拍造型照。」
這位拍過《秋天的童話》、《宋家皇朝》導演，有此本事，慢工出細活，自2011年開始，拍幾位在英華女校就讀中一的同學，一直拍到她們中學畢業。
有心人
來到看Mabel的《給19歲的我》，已是2022年8月25日。
距離”camera, take one”，開始拍攝此紀錄片，11年前的事了。
看過試映，觀眾與導演對話後，到電影院大堂，拍照留念。站在Mabel右邊的是監製Eunice。3位英華女校舊生分別是Jenny、Chole、Shirely。11年前，她們才剛剛踏入中學之門呢。
Mabel說：「拍攝此片，一開始大家達成共識，我有final cut，最後的剪接權，校方（包括石校長）放手讓我去拍。」
「用digital，拍了10萬小時『戲』，剪片，剪了幾年。2019年第一剪，根本唔Work。」
Mabel說起拍「戲」的日子，看似輕描淡寫。其實那苦況，不足為外人道。
「在同學心目中，我不是高高在上，不是導演話晒事的。拍這部紀錄片，我學曉與同學溝通，與她們做朋友。我是卑微的聆聽者。」
《給19歲的我》的攝影、錄音，工作人員收藏得好，似乎不存在的。每一位對着鏡頭的老師（包括校長）、同學、家長，不是在「做戲」，她/他們在做回自己而已。
Mabel是了不起的catalyst，引發老師、同學、家長放心做回「真的我」。
真性情
「開始的時候，我們找來一班中一同學，請她們寫一封信給19歲的『我』。然後我開始Interview，逐一與她們傾談。由40多位開始，來到F.3，剩下12個。跟着她們拍攝，拍攝屬於她們的故事。開始時，我們可不知道眼前的女孩，日後會變得怎樣的。是她們所過的日子，讓我們認識到，她們的成長，如何一步一步走出來的。」
Mabel張婉婷把女孩子的日常生活，梳理出秩序，成了感人篇章。她說：「普通人，也有她的故事。」
《給19歲的我》，在鏡頭前的同學，沒有把自己「收埋」。說起話來，行動起來，真情流露。
倘若只說一個人的故事，焦點、鏡頭對着一個人移動，導演掌握起來，比較容易得心應手。
像美國R. Linklater導演的Boy Hood，由Mason少年拍到青年，說是紀錄片，卻加插了戲劇元素。
香港張經緯導演的《音樂人生》，講述KJ 6歲開始的「鋼琴人生」。KJ青少年時期的反叛，已有自己的一套想法。
《給19歲的我》主角不止一個，至少6個。對着一班各自精采、家庭背景不一樣的同學，把她們的獨特個性捕捉下來，難度可高。Mabel與她們對話，讓觀眾了解她們的內心世界。通過剪輯，Mabel顯出真功夫。
「阿雀」唸初中時做賣買眼鏡生意，十分惹笑。「阿Ling」競選學生會，全情投入，態度認真，勝出一幕，場面感人。Jenny為了做單車選手，代表香港出賽，訓練過程艱辛，並無怨言。去了美國念書的「香港小姐」，我們都想知道她的近況。還有夠酷的「男神」，每次亮相，引起哄動，應該很受同學歡迎。
出現在《給19歲的我》的同學，都有自己的成長故事，Mabel讓她們說出來，說得動聽。
新與舊
位於港島的英華女校，校舍重建，同學只得改到九龍深水埗區的臨時校舍上課。待設備完善的校舍建成，中一時進來就讀的同學經已畢業，沒機會使用新校舍設施了。
這位於深水埗區的臨時校舍，有好幾所女校（也是校舍改建）的同學，都曾在這裏上課。卻沒有一所學校，可以找來英華女校校友張婉婷Mabel，把同學的流金歲月，捕捉下來。
鏡頭下一眾女生，到底是在港島，還是在九龍活動，觀眾有時候可分不清楚。
在校內、校外，分享的快樂時光，不管是在舊校舍、臨時校舍，還是最後搬回新校舍，好同學可以一起，開心就好。
Mabel拍出少女15、16歲的美好日子。包括：音樂響起，同學在泳池邊一起踢水，笑得開心。同學參與音樂劇的演出，管弦樂團演奏曲目。起初，初中生與導演的對話，天真稚嫩，有趣。幾年後，人長大了，談吐成熟了。做起事來，有分寸，有承擔，教人刮目相看。
來到2022年8月，在《給19歲的我》試映晚會，見到幾位「主角」，沒法講出Who’s Who。她們戴上口罩，更分不出誰是阿雀、誰是阿Ling。倒是單車好手Jenny，一眼看出來。
有這一幕，同學在詠唱《送別》。改編自林海音小說《城南舊事》的插曲、李叔同填的詞：「長亭外，古道邊，芳草碧連天。天之涯，地之角，知交半零落……」
同學唱出人生況味來。
誰說「少年不識愁滋味」，一眾出現在《給19歲的我》的同學，在成長過程中，有過憂鬱、愁緒湧現時刻，不過她們多能勇敢面對。
Mabel說：「電影的原配音樂是我NYU的師妹Cynthia Wong黃旨穎」。
對Mabel說：「你下一部作品，記得找Cynthia。」
原刊於《星島日報》，本社獲作者授權轉載。
