大導演基斯杜化路蘭的《奧本海默》（Oppenheimer），全長3小時，7月暑假推出，全球影迷觸目。 要年輕一代觀眾走進戲院，在密封狀態看着大銀幕，與一個上世紀科學界的原子彈「廢老」共對3小時，或許是比當年奧本海默被下令必須研製出原子彈更大的挑戰。
路蘭以第二次世界大戰為背景，是繼《鄧寇克大行動》（Dunkirk）之後另一部戲。
選擇奧本海默的原因
為什麼要選擇奧本海默？路蘭提及：他喜歡發掘故事主角「曖昧」的層次。奧本海默既是原子彈之父，也是毀滅之神。
這種Ambiguity，自從《王子復仇記》，500年來，第一流的戲劇故事，由《罪與罰》的男主角到企圖偷情的《包法利夫人》（此法國小說影響了費穆的《小城之春》），都是人性中曖昧的一面。
路蘭在《蝙蝠俠》中發現了小丑，將小丑角色提取出來，自成世界，被譽為有如像上帝一樣，在阿當身上取出一條肋骨，另外造成了女人。
基斯杜化路蘭有時也玩出了火：《潛行凶間》（Inception）是打破電影結構的大膽創新之作，到了《天能》（Tenet），就有點自我迷失，令觀眾看得一頭霧水，但又不敢以「看不懂」為理由，在社交媒體和群組中討論，以免受到智力歧視。
《奧本海默》的與眾不同
這次《奧本海默》不敢了，開始講一個完整的人物故事。但他還是要玩曖昧：《奧本海默》用彩色和黑白紀錄片形式交叉平衡呈現。路蘭說：黑白紀錄片形式的部分，是奧本海默當年以物理學家身份的「客觀呈現」，而彩色菲林的片段，是通過他的眼睛感觀的主觀印象。
奧利華史東的《驚天大刺殺》（JFK）也全長3小時，也一樣以彩色和紀錄片菲林交叉剪接，製造了疑幻疑真的戲劇效果。當年此片一出，觀眾將電影當做真實，幕後行刺陰謀集團的元兇，人人認為就是副總統約翰遜。
基斯杜化路蘭在他的成名作《凶心人》（Memento）裏，也用過顏色和黑白的雙線剪接，說出了一個別開生面的故事。四分之一世紀之後故技重施，但是即使彩色的部分，也需要用攝影機對着主角拍攝。那麼主角如何在主觀裏看見觀眾見到的自己，這又是一個另人不解的哲學問題。效果如何，只能在戲院裏尋求答案。
然而，《奧本海默》在戲院裏復生，導演將真正的爆炸搬上銀幕，演出原子彈試爆，讓觀眾感受到最大的震撼，而不是特技。
電影中的弦外之音
在今日的國際政治裏，有奇妙的巧合和影射。西方七國領袖在廣島集會，發表反核宣言：再次警告俄國與中國，若要發動世界大戰，必須記得廣島的原爆。
普京在烏克蘭節節失利，多次揚言要使用核彈，到底是核訛詐，還是走上絕路的另一個希特拉？
路蘭的電影裏，最強烈的政治訊息，就是在歐洲戰場炮火連天之際，在美國的實驗室，有另一場與時間的戰爭。
千萬不要假設希特拉是精神正常的人，若原子彈先落在一個精神病患的暴君手上，他會不計成本，與地球攬炒。路蘭此時以1億美元成本拍出此一大製作，弦外之音，比銀幕上，引爆原子彈的影音效果更為震撼。
原刊於CUP媒體，本社獲作者授權原載。
