瀨戶內藝術祭

從日本高松出發，乘船往直島、豐島及小豆島等島嶼，參觀第三屆瀨戶內藝術三年祭。或許其他出席同項活動的香港人（還有不少台灣人）都跟我一樣思疑：香港有着美麗的島嶼，也擁有海灣風景優美的條件，幾時才可以主辦環島以及聯繫各社區發生的藝術事件，來一個藝術祭？事實上，我們的南丫島、坪洲、長洲、大嶼山不同地區，早已聚有十分活躍的藝術家社群。他們在島嶼創作、生活、組織家庭，各適其適，要他們響應聯島的藝術節，是很困難還是很容易的事？

 

當然，瀨戶內藝術祭還有不少居民的參與，他們非常樂意地借出他們居住的地方或店舖，將之轉化為一個個藝術點子，歡迎遊人前來參觀探訪。他們當義工和導賞，心裏懷想着的還不是商機，而是好客款待之道，還有參與藝術的興頭。當然，藝術祭的上佳作品，主要還是在幾個著名的藝術館，民間組織藝術點子的作品，遊戲味道比藝術素質更濃，但生氣蓬勃的社區氣氛，才是藝術活動的主要營養。總得走出藝術在展房、在棄置的工房或十室九空的學校來得恰當，至少要備受尊重。

 

走了這一趟，心有不甘，希望及早有天來個把新界、市區、郊野、濕地、六角岩地質公園、獅子山頭等呼應的藝術點子，民間自發的藝術節，這樣的教育比視覺藝術院，以及教統局的視藝科考試更為有效。這天早上來到直島，一登船便見藍色的藝術祭旗熾飄揚，穿着同着藍色上衣的義工們都湧前派作品提示地圖，並指示登車前往不同的藝術路線。我心裏頭便想：在香港舉辦藝術節，用什麼標誌和顏色最好？更動人的除了投誠，還有是對藝術品一致的尊重。

 

不同藝術點子的工作人員，即使不懂任何國際語言，都以中、英、日及西班牙語紙牌，提醒參觀者幾項主要的守則：入場館前必須除鞋，換上館所提供的內用鞋；務必低聲說話，以免影響觀賞藝術品的效果；不准拍照；不許觸摸作品；動作收斂；依隨工作人員限制的人數進場⋯⋯在入口處隨時可見態度十分認真的年輕或長者工作人員，先來一段提醒，才控制人流。在小豆島的一所舊宅裏，我們跌跌撞撞穿過房子的客廳、書房和睡房，訝異於那些側門內別有洞天的設置：衣櫃原來是通往密室的門，廚房裏可以逃出生天的原來是雪櫃內的暗格；一切驚慄、警匪甚至恐怖電影的橋段盡出（因而想到元朗的貨櫃車場絕對是可塑性甚高的藝術點）。

 

另一個叫大岩島的點子在小豆島橫街不經意的街舖裏，工作人員把身後的拉鍊膠門拉開，踏進去原來是兩層樓高的塑膠圓球空間，四周都是手繪在膠布上的黑白山水、叢林、海灘、岩崖、小屋、臥在膠料地上可見月亮、星星、太陽，奇妙極了。很可惜有參觀者不停咳嗽；迴音盡響。離場的時候，一位小豆島居民前來替她按肩和頸，教她自己可以怎樣做，來抒緩敏感咳的不適。如此場面，是人情味的同場加演。

 

在島嶼之間乘船，碼頭也有驚喜。豐島的碼頭椅子上擺放了不同顏色的冷織坐墊，明顯是用手編織的紫、紅、藍、綠、黃色花朵，務求賓至如歸。聞說是島上婆婆的手工，一個不到1000人居住的島嶼，迎來了國際藝術節，主客都開了眼界。