惲娟，號如意，生於江蘇常州，在上海成長，令尊和幾位滬地名家應野平、高式熊、孫心華是世交，常帶着幼年的惲娟，赴那班書畫家府上作客。一顆藝術的種子，播入了單純的童心。深埋心田的種子，直至2017年才破土而出。
那時女兒學業有成，她終於回歸自我，並辭去了區議員助理的工作，決意提筆學畫，除了跟方正明老師，還報讀香港中文大學，校外進修兩年制文憑課程，主攻中國畫花鳥、山水。唐代文學家劉禹錫的詩句：「莫道桑榆晚，為霞尚滿天」，雋永的經典名句，成了惲娟的座右銘，人生何懼歲月滄桑！畫途上她急起直追，詩中優美的夕陽意境，亦成為她山水創作的源泉。
不古板的傳統筆墨
2013年「其命維新」六人作品展，筆者榮幸獲邀做嘉賓。首次見到她的情文相生的作品，以及另一位筆墨爽利的花鳥畫家蔡雍，從此留下深刻的記印。深感本港畫界不乏人才。
第二次看到她，是在香港中央圖書館的「港申薈萃──2024水墨聯展」，她半生熟宣纸上的墨色流動，筆、墨、紙，微妙的關係，印證對畫理的參悟和踐行。忽然冥思：清代名家惲壽平（南田）是否她的祖先呢？
在深圳美術館第14屆全國美展港澳台、海外華人作品展上，是第三次見到她的大作。作品《斜暉翠微》是創作於2023年五聯屏的拼幅，尺寸高230cm，寛224cm，每條幅均可以獨立成章。從近至遠，極目千里！構思巧妙，氣息生動，立意高遠。傳統筆墨，但不古板，以素樸的格調，舒展本港郊外的自然景色，一望無際的境界。字跡娟秀的款式，採用了唐人温庭筠的詩句「澹然空水帶斜暉，曲島蒼茫接翠微」，好詩詞不分朝代，歷久彌新。
恰似擁有傳統的筆墨，同樣可以顯示其當代性。畫的境界在於傳神，作品能引起觀眾視焦。有些人認為，無筆墨才算當代，這似乎有些偏頗！筆者絕不拒絕任何的藝術表達，即使油畫布面鎅一刀，或白硬卡紙上挖洞的色即是空，極簡的哲理表達，區區會深思箇中别具一格的因素！即使不太理解，留待慢慢咀嚼，舊與新如醇酒或快餐，區區均喜歡。彼此尋藝之道各有途徑。米開朗基羅的名言：「窮極自已的藝術和生命之前，任何人都難稱精通。」每當執筆游藝時，賞其之長，享受此刻的愉悅。
别有風味的離島景色
惲娟入選全國美展港澳台、海外華人作品展，實屬難能可貴！五聯屏的拼接很有氣勢，筆鋒起伏寫山石，看輕重緩急的勾勒、融入皴擦，分出塊面和質感，她縱筆揮毫，墨彩飛揚，濃墨襯染，光影變幻，突顯透視，當代感於相輔相成中疊增。山體骨架中的樹木及點簇，行筆流暢一氣呵成， 樹幹姿態各異，夾葉層次分明，墨點交疊有致。
青樹翠蔓，深篁修竹，蔭翳蓊鬱，包羅渾含，即是詩意中翠微之寫照。空間的處理開拓遠眺，隱約可見叢中的村屋。右側彎彎海岸線通往大海、漁舟、小艇、風帆、遠山黛眉，漫向天際，左上薄施淡淡赭紅色。襯托出「澹然空水帶斜暉」的詩句。惲娟化古為今，依本土為情，超脫浮華，心守東方明珠的淨土。筆者淺識：莊子哲學中的審美扼要，靜心、觀照、優遊，屬於中國畫的藝術精神。
惲娟對作品的內容簡介如下：「香港土地可概括為香港島、九龍半島、新界及263個其他島嶼，約75%屬郊區， 生態良好，生機盎然， 彎曲的海岸線是香港的地貌特徽之一，該作品意在表達别有風味的香港離島景色。」
