世上，有3類工作狂：喜歡工作的，他們的生存為了工作；第2類，人生沒情趣，只好寄情工作；任達華是第3類，一會兒才「劇透」。還有，筆者是第4類，命運作弄我，天天忙，又說不出為什麼而忙，應該是報應。
年少錯失機會 攝影彌補願望
任達華（Simon Yam）是筆者多年朋友，我開玩笑：「你的外號應叫『一陣風』，飛這裏，飛那裏，但去到何方，都會帶着一個『秘密情人』！」
我單刀直入：「很多人不知道你是攝影藝術家。過去，在台灣、泰國、香港，別人為你辦藝術展。你的第一個攝影展，遠在1990年，在馬來西亞舉行。香港藝術家林文傑也十分讚賞你。」
Simon樂不可支：「那我作為演員，成就呢？」我捉弄他：「演員是表演藝術；攝影是視覺藝術，唉，地球都給你吃掉！」Simon搖搖手指：「很多人都知道，我小時候爸爸走了，家裏窮，生活困難，你剛才說的什麼才華，在70年代都不能換飯吃。幸好，我有一個不錯的樣子，因愛體操運動，所以有一副不錯的身材。中學年代，最快的『搵錢』方法，便是當模特兒，時薪$100做catwalk，$200一小時拍廣告。而且，收現金的。」
Simon續說：「本來，想完成專上學院，才決定找什麼工作，卻『啱啱遇着剛剛』，大概1977年吧，無線電視的監製周梁淑怡要找『小鮮肉』拍劇，她的好友馮美基是廣告公司高層，大力推薦我，就這樣，我當了TVB的小生，少數不是訓練班出來的演員。」
我八卦：「你小時候，已有藝術天分？」Simon謙虛：「我很愛繪畫，用便宜的蠟筆繪畫山山水水。但是，小朋友怎知道這是否天分！當時，只知道如果當上藝術家，會活不下去。後來，為什麼我玩攝影，而不是繪畫，是因為繪畫要有嚴格的基本功，我錯過了最好的學習時機，到年長的時候，覺得使用相機比較得心應手，就這樣，除了拍戲，便醉心攝影。每一張相片，在訴說我的情懷。」
有一句「如果要別人保守秘密，除非他消失吧」，哈，現在劇透了：Simon的「秘密情人」便是他的相機，而他工作狂，其一原因是為了攝影。
藝術滋養人生 善用科技想像
Simon俏皮地說：「一直以來，我一直帶着相機，去到哪裏，拍到哪裏。每接一場戲，都可以去新的地方，拍到新的照片。每到一處地方，有3件事是必定做的：去美術館、流連售賣postcards的攤檔、欣賞不同地方的牆，它們的色彩和形狀，判然不同，訴說着歷史的故事。你說我該把生活的步伐調慢，我也想過，但是，當知道快去新的地方拍戲，可以順道攝影，便興奮起來；我拍過泰山5億年前的三葉蟲化石、位於戈壁沙漠的敦煌石窟，這些地方，都迷得我心蕩神馳。」
以為任達華只吃蘋果，他這年紀，身材好，樣貌佳，想是他吃水果出來的。今天，他卻叫了一盤意大利麵。他說：「希望大家不要只鎖在工作裏：藝術真的可以『滋潤』一個人，讓你享受到吃喝以外的喜悅。今天，每人都有手機，去到哪裏，你可以拍些人和物的照片。每天，大家瞎忙，把身邊美麗的東西忽略。我們應發揮想像力，拍些自己喜歡的。由於科技發達，智能機械人走入我們的生活中，取代人類很多作業，而剩下最珍貴的東西，便是創意能力。最近，我帶着iPad隨處去，用它去繪畫、捕捉剎那間的感覺，我給你看看。」
我好奇：「你當年用什麼相機？」Simon眼睛給我一記耳光：「不是賣廣告呀，哈哈，最初是1986年買的Minolta，後來是Canon。」
我問：「那最難忘的攝影經驗？」Simon想想：「九寨溝的五花海。」我問：「為什麼？」Simon說：「我對顏色是極度敏感的，五花海是我一生人見到最色彩斑斕的湖，表面、中層和底部都是不同的顏色，這處是碧藍色，那處是橘橙色，近處是橄欖綠色，遠處還有紫色；隨便亂拍，已是上天的傑作。有句話，叫『睹物思人』，我說是『睹物思美』。大自然給予人類藝術題材，讓我們獲得美好的精神生活。」
藝術之於生命 追遠懷古無限
我扮知識分子：「藝術和生命的關係？」Simon頓時嚴肅：「生命有限，太短、太快、太局部。你站在這裏，如電光，過了一小時，我們又老了，而眼睛看到最盡頭的，也只是天空，天空以外，都看不見。藝術家，試圖用自己的有限，去想像無限的空間，畫出宇宙的奧秘；我們又會用自己的有限，去擴大生命的體驗，例如張大千畫中，旁觀世態的浪漫。」
我挑戰他：「演員工作呢？」他失笑：「演戲，始終是人的生活故事。但是，拿起相機，拍攝遠山或街角的美麗，我可以像幽靈撲入某種永恆的無限，這便是藝術。拍戲是集體行為，攝影是我私密的樂趣。」我自嘲：「年輕時，色彩富足夠了，今天，我的生活淪為黑白二元！」
靈光一閃，問Simon：「你喜歡什麼顏色？」Simon指指身上的衣服：「綠色，接近軍綠色。」我抓抓頭：「為什麼？」Simon：「那是一種回憶。60-70年代的香港，不知道為什麼，大家喜歡用綠色，如紅牆綠瓦。樓梯是綠色的批盪、家居的牆是綠色、窗框是綠色，甚至木屏風，也塗上綠色。」我猜：Simon父親是紀律部隊，因公離逝，他上班應穿軍綠色制服，故此，是他對父親的尊敬？任達華是含蓄的男人，不敢再問。
我喝了口杞子茶，問：「Simon，你喜歡的題材呢？」他看看外面的商場：「唔，是身邊發生的事情、看到的東西。視覺藝術，是用眼睛吸收後，加以想像，變出自己的baby。我想拍更多街頭的作品，但未能如願，因為大家都認識我，一舉一動，立刻有人注視，當目標人物不自然，便不好看。」
Simon認真地：「生命如果沒有愛、沒有藝術，只為生死的過程；如果生命有愛和美，生命就是藝術。所以，大家不要以為藝術是一份職業，或有錢人的玩意；這是很大錯誤，並且會錯失免費的幸福。」
表演不甘被動 志學舞台表演
最後，還是跑不掉的話題，問：「你作為演員的藝術感受？」任達華感觸：「我此生都不會退休，表演是一種『學不完、做不完』的藝術，以為某個角色已經演過，可是，看完劇本後，發覺不同年代、不同背景的同一類人物，如殺手，還是有特別的變化；再加上劇本、導演、演員對手都不一樣，我當然樂此不疲；最近，我好奇，舞台的演員是如何表達的，想學一點點。還有，演員是被動的，電影最後的『剪接位』不在我手，有時候，看到自己的電影，最驕傲的表演給別人剪掉，會心痛！」
任達華，是圈中的「獨行俠」，很少看到他和別人吃喝玩樂，只見他為演出而奔波。Simon說：「無辦法，我追求好、更好、最好的作品！」他很少接受訪問，謝謝他對我這律師朋友的信任。
分手時，任達華突然問我：「你知道為何億萬年的海底會上升而變成陸地？太神奇了！」我開玩笑：「Simon，我也想問你，你拿了多項影帝獎，還問我有沒有好的戲劇老師可以教你演戲，不神奇嗎？」
生命裏，必定要找到3個好朋友：一個懂運動、一個懂藝術、一個懂旅遊。很幸運認識到任達華，他集3種能耐於一身，「一個夠哂數」。但我在想：如果有一天，任達華在喜馬拉雅山做運動，然後要他作為攝影師，在月黑風高，拍自己鬼馬多端的表情，那將會是一個最好玩的綜合作品。
