韓松，來自中國大陸，國家通訊社新華社的對外部副主任；伊格言，來自台灣，曾是大學心理學系/醫學系學生；譚劍，來自香港，有長達十年的IT產業職業生涯。2019年7月19日，這三個人齊齊戴上帽子，出現在香港書展的活動現場，他們有一個共同的身份──用華文寫作的科幻作家。韓松被稱為中國科幻四大天王之一，他筆下往往是與現實交織又更顯鬼魅的中國；伊格言寫純文學作品出身，他擅長在構建科幻小說的未來世界的同時加入懸疑的/心理學的設計；譚劍的作品情節緊湊，故事線複雜，在他的小說裏，香港的市井街頭與虛擬現實交錯展開。
三位討論了不同的城市地區給科幻帶來不同的靈感，人類是否本身就生活在虛構之中，也許未來AI會與人類結合等等妙趣橫生的話題。以下是講座實錄，將分兩篇刊出，本文為第一篇：
兩岸三地好像都變得愈來愈科幻
譚劍：我們三個人都是來自不同的城市，有香港，台北，上海。所以我想先問，你們居住的城市，給你怎樣的靈感去創作科幻小說？
伊格言：我是台南人，每次和我的朋友聊天，他們聽說我是台南人，第一個反應就會是「哇，台南有很多好吃的」。台南市區的確有很多好吃的台南傳統小吃。但其實我是住在台南縣，更接近嘉義，所以台南市區有什麼好吃的，我超級陌生，完全不曉得。當我告訴他們這件事情之後，大家就會大失所望，說我是一個假台南人。所以剛譚劍問這個問題我覺得非常有趣。
我自己其實並不那麼明確地感覺到我所在的地方，有帶給我什麼樣的關於科幻的靈感。但一些科幻作家的小說，比如譚劍他有很多特定就發生在香港的科幻小說；韓松老師這本《創造者與乘客》其中有一篇〈台灣漂移〉，假想台灣島整個漂起來了，改變了地理位置。非常有趣，這就是發生在特地地方地故事。我很想問順便丟個問題給韓松老師，這到底能不能在大陸出版？出版時候有沒有遭遇到什麼樣的狀況？
近幾年來，我們又難免覺得香港愈來愈科幻，對不對？我想大家知道我的意思。也難免覺得大陸也愈來愈科幻。相較之下，台灣好像沒有那麼科幻，但自從我們出了一個韓國瑜之後，我覺得台灣也愈來愈科幻了。
特殊的城市會帶給我們什麼樣科幻的感覺呢？
我昨天其實就想到這件事情。什麼時候對科幻會產生特別的感覺？我想到歐美的一些科幻作者，我想這個感覺可能來自科技的進展。科技的進展的確非常快速，十年前我們難以想象現在大家每天都在看手機，而且花這麼多時間看手機的這個樣子。iPhone是在2007年誕生的。科技進展會跟我們原有的環境產生互動。這是在歐美國家，同樣華文世界都會面臨到這樣的狀況。我們今天的講題是華語科幻的不同面相，那是不是華語有一些特別的環境？是獻給華文作家的難題，還是獻給華文作家的禮物？相比之下，歐美世界好像沒有因為政治環境而變得科幻的。
回到城市的寫作靈感
譚劍：我插個嘴，歐美的科技社會發展是花了幾百年的時間慢慢發展起來的，而亞洲這個地區，社會的科技的發展是壓縮在十幾二十年間一下子爆發出來。於是科幻小說寫作這方面，以前真沒有那麼多話題，現在話題一下子爆出來。對我們科幻作者來說，衝擊也非常大，點子多到我們無法招架，不知道怎麼去疏理它們，把點子變成故事。所以我覺得這幾年科幻大爆發，和我們周邊的環境有很大關係。
韓松：對，我也是這麼覺得。其實我這是算第一次正式來到香港。今天早上五點鐘，我就發了條微博，把昨天在香港拍的照片發上去。我跟伊格言說的話一樣，我上面寫了一句：香港變得愈來愈科幻。就是這個感覺。
中國的各個城市就是變得愈來愈科幻。西方的城市好像反而變得不是那麼科幻了。西方是科幻的發源地，很奇怪，我倒是覺得，西方它怎麼愈來愈變得更魔幻呢？
回到城市對我的寫作靈感有什麼影響？
當然還是很有關係。我是出生在重慶，去上海工作過幾年，後來在北京工作。最早我也是看西方的科幻，但是科幻跟城市的關係的感覺，是來自80年代一部香港的科幻電影，叫《生死搏鬥》。大家可能都不知道。這個電影是説有個香港人，身上有一種特殊的血液，他可以長生不老。然後這人就被一個很有錢的人給控制了，就要用他的血。怎麼辦？然後這個香港人就開始逃跑，反抗等等。就是寫香港的故事的電影。拍得好緊張好緊張。中間有個鏡頭，香港的高架橋，汽車都在橋上跑。那時候80年代，大陸很落後，我還小，當時看到者電影的所有人這個人，包括大人小孩，看完都說：哎呀！這是什麼？這是未來。什麼時候中國像香港這樣就好了。當時就這種感覺。就科幻帶來的是一種未來的感覺。
然後我就開始想到要寫我們自己的科幻。後來到了北京也是這種感覺。北京當時比中國其他地方都要發達。1989年，我第一次去北京，那是當時唯一有地鐵的城市。擠進地鐵，我發現怎麼那麼多人坐地鐵，一下就從門口擠到另外一邊，擠到裏邊就出不來了，再也出不來。我當時想：地鐵怎麼是這樣一個東西啊？後來我就寫了個地鐵的科幻小說──小說裏的地鐵設定成人進去之後就出不來，地鐵還會一直開下去，愈開愈快，裏面的人會像相對論描述那樣變化成各種奇奇怪怪的，生化人或者之類的東西。
那個時候我還不知道台灣、香港科幻又發展到什麼地步了。後來看到他們兩位的小說，發現科幻還可以這樣寫。跟我們在大陸寫的科幻完全不一樣啊。伊格言寫台灣，但也寫到了大陸。他有一部小說裏寫的女主角在台灣出生，男主角叫K。他們一塊到大陸旅遊，到了麗江。男主角叫K不知道跟卡夫卡有什麼關係。那是好奇怪的一個故事。主人公要從一個昆蟲的身體裏邊提取夢。對，這些夢都是能提取出來的。夢跟現實呢，又像又不像。整個人就好像生活在一個半像夢境半像現實的世界裏。我覺得跟我們現實好像。但是又我們沒有寫出來，寫出來的話可能也出版不了。我不知道是不是因為這個環境，只有他能寫出來。當時好羨慕好羨慕。
不像典型的香港科幻小說
後來又看到譚劍老師寫的《人形軟件》，太震驚了，我還寫了篇評論。我們寫科幻，幾乎就沒有寫過香港，彷彿香港不存在了似的。譚劍在十幾年前寫香港的未來，寫香港的一個很普通很便宜的一個賣麵的小店鋪，它會消失掉。好多香港人就為了保存店鋪一起來奮鬥。他加入了很多科技的元素，人工智能變成一個人的樣子等等。大家為了一家麵點站在一起，看到這個小說，我好感動。香港的未來，竟然是這樣的。我當時沒想過。
受他們的感動之後，我也開始有台灣的題材，香港的題材。有這樣的設想：北京的火車站，想跟香港的高鐵站談戀愛。這場戀愛談下來，結果如何也不知分曉。這都是城市帶來影響。
太不一樣了。各地的想法，各個城市的想法，我覺得真是一個平行宇宙。我們不光是來自三個城市，是來自三個宇宙。這樣一比，很有意思。獨特性是最珍貴的東西。科幻就是要表達一些特殊的，不同的想法，好多個版本的未來，好多個版本的宇宙。找到這種特殊的表達方式之後，才能找到我們之間的共同性，我們才會共同坐下來來談科幻。我覺得這個太有意思了。所以我們為了慶祝這個活動，特意三個人都戴上帽子。香港書展把主題定為科幻與推理，我覺得太了不起了。
譚劍：就像韓松老師說的，《人形軟件》是用雲吞麵店做其中一條主線。其實我當初本來想寫一個講人工智能的故事。有國際諜戰，有犯罪的。但是我覺得這故事寫得出來，我認為精彩，而可能讀者會覺得就是那種荷里活電影常見的故事而已。於是我就想，這故事有硬科技的一面，我要再加一個人性的，軟的一面。
那時我住在香港島西營盤，那邊本來沒有地鐵線，後來政府說要在港島西開新的地鐵線。結果當然是房子租金就馬上被炒高起來了。小店一個個關門，變成高級的餐廳。我常去的一家雲吞麵店或者其他店鋪就這樣倒下來。我覺得，應該把這個故事放進很硬的科幻故事裏，做個平衡。於是大家看到的《人形軟件》，一邊是科技的、網絡的、黑客的、諜戰的故事；另外一邊是一個講人們怎樣保護雲吞麵店的故事。
這樣下來，整個整個故事變得很不像典型的科幻小說。更有趣的是，最後讀者喜歡這個故事的部分，和人工智能無關的，跟雲吞麵有關。不過也有可能因為這本書是2010年發表的，那時候很多人對人工智能沒有清楚的概念，不過現在大家都明白是怎麼一回事。
很有趣，我們三個人的背景很不一樣，閱讀彼此作品卻也會互相影響。我年輕時候看過韓松老師的故事，韓松老師又看了我的《人形軟件》。伊格言的，我也看過《噬夢人》，我就想：哇，原來科幻小說也有這樣的寫法。於是我們互相偷對方的方法，但是又沒付錢給他們。
韓松x伊格言x譚劍：華語科幻的不同面向二之一
