冬至‧月如鈎──融合經典的練筆

香港公共圖書館自1991年舉辦「全港詩詞創作比賽」^（註1），每年一屆，詩、詞交替，成為傳承經典的盛事。綜觀博覽，不同年代、不同輩分參賽者的作品都有可觀之處，可視為香港接上中國文化傳統的文字藝術精品^（註2）。

由經典研習拓展到臨摹經典的創作，非常感謝有心人的堅持，為香港人的書寫開闢了一道體現風雅精神的長廊。當中既有臨風望月之作，亦有遷客騷人的委屈，意蘊深長，成為香港文化的亮點。

弘揚經典美學的門徑

不過，在殿堂級的文字之外，在寫作方面弘揚經典美學還有許多門徑。王國維在他的《宋元戲曲考》中指出：「凡一代有一代之文學，楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而後世莫能繼焉者也。」這是一種演化的文學觀，在研習經典和仿古寫作方面給我們很有意思的啟發。

王國維所舉的例子強調文體的演變。文體跟社會流行語言關係密切，《詩經》以四言為主，《古詩十九首》為五言詩的濫觴，再衍生近體的五、七言律絕詩。與此同時，樂府歌行、宋詞、元曲平行發展，相得益彰。就漢語特色而言，聲、韻、調的講究、單音詞與雙音詞的參差互補、說唱戲曲的廣泛流行，都是演化的動力。就書寫角度而言，如果堅持經典的體裁，雖有利於宏揚傳統的文體風格，作為知音者抒述懷抱的唱酬之作，但回到生活現場，畢竟難以表達現實的細節，融入一般人的文字世界──試想想，「烏托邦」、「烏蛟騰」、「烏干達」、「烏克蘭」、「烏拉圭」、「烏茲別克」等名目如何寫入詩詞曲而不「擺烏龍」？

其次，「楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲」亦各有其經典。因為唐代近體詩及宋詞的韻律較易掌握，而且言簡意賅，於是成為歷代以至當代文人雅士的立言之選；加上以典故營造意味深長的比興效果成為常規，若論「道統」與「文學統緒」的傳承，當然可喜。不過要面對一般讀者，融入經典元素抒發當下的情懷、感觸，展現別緻的意境、風格，無疑是個值得嘗試的方向。