深圳和香港一樣，從來都是一個在中國南方邊緣的小漁村，80年代改革開放帶來優惠政策，使到名不見經傳的深圳搖身一變，來一個華麗轉身，發展成為現在的國際知名大都會，天翻地覆的變化大家都有目共睹！在這個轉變那麼快的商業社會，藝術自不能當飯吃，往往被人忽略。
那麼大芬油畫村是如何發展起來的呢？有政府規劃刻意為之嗎？歷史淵源來龍去脈是怎麼樣呢？有什麼標誌性人物創造歷史？現在情況是怎麼樣？將會到哪裏去？我相信大家都有興趣了解這個故事。
港商進駐 畫廊逐步發展
20、30年前大芬村是深圳布吉一個凌亂錯落的小地方，只有幾十間樓房和低矮房屋，發展落後，一個香港油畫商人接到歐美大單，多是博物館禮品部，於是乎帶着10多位徒弟進駐這個地方，租金平生活壓力比較細。後來海外訂單愈來愈多，他就招攬當地農民工成為助手，後來一些有名氣的畫家也來深圳打拼，漸漸畫廊發展成行成市，變成今天的模樣，遠近馳名。
大芬油畫村面積不大，只有4平方公里左右，村內小巷縱橫交錯空間狹窄，兩條比較似樣的馬路傍邊都是兩三層高的小樓房，密密麻麻的畫廊或者工作間盡在其中。據不完全統計，有8000、9000從業員在這裏生活作息，靠賣畫為生。初期參與創作的都是農民工，從附近招徠，沒有受過正統藝術訓練，默默耕耘，靠住一門手藝，日夜顛倒克隆國際名畫，出口賺取生活費。其中最著名是趙小勇，被稱為「中國梵高」（這是余海波的一套紀錄片名稱，攝於2016），湖南邵陽人，小時候喜歡看哥哥畫畫，有一點天份，學習到不少技巧，96年經朋友介紹來到深圳大芬村做畫工，不足一年已經是個臨摹高手！
根據不完全數字，高峰期（2005）全世界80%的國際名畫仿製品都來自中國，其中大約有70%出自大芬油畫村，每年產值都有10多億元，非常之龐大。
複製品難登大雅之堂？
由於梵高作品在外國好受歡迎，所以趙小勇就集中主力，每天都只畫梵高的《向日葵》、《星夜》、《咖啡屋》、《烏鴉麥田》等等。一般情況下大半個小時就可以完成，繁忙時期，每天可以畫10張8張。由於需求很大，他把弟弟和鄉下的朋友帶過來教他們如何複製名畫，前舖後居，流水作業，每天工作10幾小時，天昏地暗大量製作，加上其他行家的努力，成就了大芬油畫村今日的名聲！
名畫仿製，國際上有這樣一個規則，即畫家去世70年就沒有著作權保障了，任何人都可以複製，不限制用途，也沒有什麼法律責任。雖然如此，我覺得這不是好光彩的事，所以大芬油畫村的畫家無論技藝高超與否，一般都默默無聞，工作只是找飯吃，沒有藝術創作靈魂和個人風格！複製別人作品，無論畫得多好，只能夠做裝飾藝術，難登大雅之堂，作品只能夠賣到博物館禮品部，酒店或者私人客廳做點綴工具，自身價值非常之低。
趙小勇作品當時一個平方尺只能賣到一百幾十元，當然面積大的價錢也相應提高，但也只是一千幾百就有一張。近期他已經去到華東發展，有自己的原創作品。多年來他畫了10萬張梵高作品感覺內心非常之累。我覺得喜歡世界名畫藝術的朋友，能夠用一個便宜的價錢擁有心儀作品，心情還是喜悅的。當然如果全家都是梵高作品來裝飾，就比較誇張有點庸俗，你覺得對嗎？
藝術氛圍 愈來愈重
現今深圳作為一個國際大都會，表現藝術的地方也不多，只有福田深圳博物館和大芬油畫村兩個「名片」。物以罕為貴，當地政府應該有適合政策引導發展，加上近年有不少大專院校藝術畢業生來到這裏發展，增加藝術氣氛，提高了大芬油畫村的名氣，和北京首都機場附近的798藝術區分庭抗禮，非常之好。深圳產業多元化，再不是一個只有高新科技的城市，有濃厚人文文化，城市沒有那麼冷，陽光之下多一點暖意。地區有藝術文化，人民生活上也比較平衡，這樣的氣氛應該值得欣喜。
我都很喜歡梵高的作品，幾年前也去過他最後生活的法國小鎮，了解他的創作特色。有機會買一張《向日葵》或者《星夜》放在家裏大廳，我認為還是可以的，不知道大家是不是這樣想呢？
