上周五荃灣大會堂上演一場頗有特色的音樂會，全場以「夜」為主題，選演12首鮮有演出，但具有各自風格的現代鋼琴獨奏作品，由6位本地鋼琴家，每人上下半場各演一首。全部演奏均有大螢幕照片襯托，以呼應作品意境，效果猶如牡丹綠葉。
人間難得機會聞
12首作品均創作於19世紀到21世紀之間，作曲家來自俄羅斯、法國、意大利、西班牙、美國等，唯一華人作品是由本港作曲家林樂培，在上世紀70年代為鋼琴重新編配的《春江花月夜》。林先生的這首改編作品經常以協奏曲形式演出，可是現場鋼琴獨奏版本，真是「人間難得機會聞」。
這次擔任獨奏的梁珮珊，是多年司職明儀合唱團首席鋼琴伴奏。從伴奏到主奏，而且是一首近乎10分鐘、技巧要求甚高的獨奏，難度不小。作曲家通過鋼琴黑白鍵，以不同演奏方法模仿中國民族樂器的音色，例如大幅度撥鍵以仿效古琴、急速單音連奏仿效琵琶，以至用指頭敲打琴架等，這些梁珮珊都以嫻熟的技巧和音樂感，背譜演出。
作品演奏原來10個標題段落其中的6個，其中《月上東山》的超脫飄逸、《迴瀾泊岸》的壯闊波瀾，都演在彈指之間，6幅滿富中國特色的夜景讓音符更立體。
康文署過於機械
演出後，現場大堂所見，幾乎全體明儀合唱團成員為他們逾20年的駐團伴奏歡呼。那種團員、隊友之間的支持鼓勵溢於言表，相信在天之靈的費明儀老師會感恩惠。據聞下月4日，明儀合唱團的周年音樂會上，《春江花月夜》將會再次演奏，屆時可再一聽精品。
最後一提的是本欄前些日子關於音樂廳拍照的問題。主辦方在場刊裏以中英文清楚說明：「本節目觀眾可以攝影、錄音或錄影。」可是演出開始前，預錄的關於禁止拍照、錄音等廣播，照樣以兩文三語播出，讓人費解。我亦馬上與場務員再三確認，以免被打擾興致。同意不會阻止之餘，加了一句：「錄音聲帶是每次演出前固定播放的。」如此機械式的思維，與演出的高雅藝術甚不協調，值得檢討一下。
原刊於《大公報》，本社獲作者授權轉載。
