跟莊梅岩結緣，是因為《留守太平間》。
當時任職的機構製作一個戲劇教材套，供全港中學的教師選用。與此同時，還與「同流劇社」合作，將《留守太平間》一劇搬上舞台，舉辦高中學生專場，還設有演後座談，免費邀請學校的老師、學生前來欣賞。
這是2011年的往事，自此認識了莊梅岩。
曾五度獲得「香港舞台劇獎最佳劇本」的莊梅岩，作品的口碑與票房俱佳。《留守太平間》寫於2001年，是她第一個獲獎的劇本。
這幾年來，她編寫的舞台劇，我從沒錯過……
她編寫的新劇《短暫的婚姻》，1月份在理工公演，演員陣容鼎盛，潘燦良、楊詩敏、禤思敏，加上林海峰，追捧者甚眾，一再加場，仍是一票難求。
早就想訪問她，可是她實在太忙，直到1月中旬，才約到她。
訪問的地點，就她在何文田的家。
劇本中，人物最重要
莊梅岩的父親是福建梨園戲的導演，12歲已進入少年宮，母親是小學教師，也曾加入「文工團」。她自少受到父母的薰陶，一家人圍坐看電視，父母對電視劇的評語，縱使是三言兩語，也是一種「家庭教育」，對她的「品味」亦有所提高。
她初嘗編劇的滋味，始於中四那一年──
「學校的Assembly Show，不是唱歌，便是演奏樂器，我們文科班想搞搞新意思，便構思話劇，一個大約10分鐘的短劇，本來我只是導演，後來連編劇都做埋，因為原來的劇太沉悶……」
這個劇本的內容，主要是反映中港矛盾，描劃內地人與香港人之間的文化差異，因為她有很多內地的親戚，父母又是好客之人，親戚來香港，大多住在她的家裏，面對他們，已成了她生活的一部份。
此劇演出後，回響很大，反應很好，不單只贏取同學的掌聲，亦得到了老師的肯定，令她很有成功感，「我這個成績不算太突出的學生，第一次發現，原來有些事情，不需要很用力，都能夠做得好好，而且很enjoy！」
她還記得，為了中五畢業晚會，她寫了一齣戲《井底包雲吞的日子》，亦大受歡迎。
大學時代，她選讀心理學系，反而沒選讀戲劇，因為她知道父親期望她念大學，而那些年，只有香港演藝學院才有戲劇學院。
「我其實對心理學亦很有興趣，也想過做心理醫生。」讀了一年，她才知道學科裏面的統計學、生物學，佔比重不少，這是始料不及的，她雖然自己覺得不適合在這方面發展，但她對人的心理分析，卻甚感興趣。無論如何，她堅持下來，取得學位。
她強調「在劇本中，人物最重要，甚至比主題、布局更重要……」在心理學方面的訓練，讓她對人性的認識更多。
她愛上編劇，是因戲劇可以「觀照人生」！
1999年中大畢業後，莊梅岩到了亞視當暑期工，9月便入讀香港演藝學院的編劇系。
「那是我讀書以來，最快樂的兩年，除了學習編劇，也涉獵導和演，甚至舞台監督等各方面，讓我認識到孕育一台戲的困難……」
「King Sir、毛Sir、李銘森、陳敢權、林立三、傅月美，還有Peter Jordan……」老師來自五湖四海，不同背景，各有專精，令她受用無窮。
教她最難忘的是”Monday Workshop“──由戲劇學院畢業班的同學輪流演出，每次做一個15分鐘左右的短劇，每位老師都給comment，她自言從中學會了不少知識，她改編了一個賴聲川的戲，亦曾改編了《茶花女》，有兩次演出的機會。
「那兩年的高級文憑課程，我讀了好多經典作品，也排了好多戲……還遇到了很多好同學、好老師。」談到往昔的學習生活，她很感恩。
正能量，《留守太平間》
莊梅岩憶述，演藝學院畢業後，她先替新域劇團寫了一齣戲，大約在2001年底便進入中英劇團的創作組，第一個作品的題材，就是圍繞「無國界醫生」，她寫出了《留守太平間》──無國界醫生李學仁，遇上醫學生Jeff，一個資歷深厚、經驗老到；一個天才橫溢、年輕有為，兩人在臨時醫院內，被困於俗稱「太平間」的停屍房，會產生甚麼化學作用？舞台上，時空交錯，疑幻似真。
可是，最後因為結局問題，卻跟古天農爭持不下。她主張結局應該留白，讓觀眾多留點思考空間，但前輩卻期望一個圓滿的結局，反映積極人生，讓觀眾得到鼓勵，從中獲得一些力量。
「那是taste（品味）的問題，不同的ending帶來不同的after taste……最後，我輸了。」
事後，她反省，也覺得改動了的結局是「work」的，尤其是2003年SARS爆發，此劇重演籌款，亦為當時的香港人帶來不少正能量。
這齣戲為她帶來第一個獎項，也是她的「紅娘」，造就了一段美好的婚姻。編寫劇本前，她曾作資料搜集，亦訪問了不少人，她的醫生丈夫，就是其中一個受訪的醫學生。
《法吻》，最喜歡的劇本
莊梅岩的創作歷程，從此逐步開展。從2001年開始，她創作的劇本不下十多個，題材涉獵不同的範疇……
談及最愛的劇本，她坦言是2005年的《法吻》，題材比較敏感，講述牧師與女教友熱吻後被控告性騷擾……
故事的靈感，來自一個真實個案，案發時曾哄動一時，被告是個牧師，原告是女教徒。這個戲很有張力，戲中兩個主角原來的關係很密切，他們都不是壞人，也不純是好人。
當事人最後被罰款5000大元，但他慨嘆「事實上，我賠上了名譽、地位……還有靈魂……」就因為這句話，令她對這個題材深感興趣。
撰寫劇本前，她訪問了不少宗教界、法律界人士。「這是一部完全忠於自己的『純創作』，沒有老闆，不用理會票房。」說起往事，她有點感慨。
事實上，撰寫一齣「兩個人」的戲，殊不容易。
她自言很幸運，找到李鎮洲當男主角，角色猶如度身訂造一般。
結果，這齣戲繼《找個人和我上火星》之後，為她贏取了第三個最佳編劇獎。
創作，要有自由環境
道及創作的靈感與源起，她說︰「每次都不同，但與我的生活息息相關。」
2009年的《聖荷西謀殺案》，讓莊梅岩第四度獲得最佳劇本獎。她將這個心理懸疑劇的背景，設定在陽光明媚的美國聖荷西，描寫幸福家庭背後隱藏的殺機，情節的急劇推展，令觀眾情緒大起大落，有如坐過山車，人性中的妒嫉、猜疑和佔有慾，終釀成不可收拾的殺人事件……導演李鎮洲，劉雅麗、鄧偉傑、彭秀慧同台演出，激起劇壇令人驚喜的火花。
衝突和張力，向來是莊梅岩作品的特色。她另一成功之作，是探討新聞自由的《野豬》。2012年，甄詠蓓導演，黃子華、林嘉欣參與演出的舞台劇，為我們帶來「真相何覓？自由何價？」的思想衝擊。
「你會選擇妥協，還是繼續當一隻橫衝直撞的野豬？」看過此劇的觀眾，自會明白野豬的喻意。
其後出版的《莊梅岩劇本集》，在序言中，莊梅岩強調創作必須要有自由的環境，雖然書中沒有收錄《野豬》這個作品。
2014年，香港中文大學成立50年，莊梅岩為母校創作《教授》一劇，探討大學的教育理念。它提出了一些問題，社會公義理論、批判性思考、高等教育商品化、理念與實踐之間的關係……也引起不少的討論和反思。
於此可見，題材的多元，是莊梅岩作品的另一大特色。
一個好的劇本，呈現在舞台上，就是一個世界，莊梅岩的劇本，教人目不暇給。
電視劇，另一種嘗試
2014年，莊梅岩寫了《杜老誌》，不熟悉的題材，涉及商業社會、經濟、股票、舞廳……她花了很多工夫。
她當初沒打算接這套劇，但毛Sir告訴她「想以舞廳為背景」寫一套男人戲，而且故事發生於70年代──「這對我來說，感覺很特別，所以就接下了。」
劇情的推展，源自資料搜集；角色的塑造，透過面對面的個案交談。
她覺得很沉重，也覺得佷累。
於是乎，她開始構思一齣愛情小品。
這一次，她不用做大量資料蒐集，《短暫的婚姻》的素材，來自她的生活……
數年前，當兒子3歲時，他們一家三口搬入何文田。
「我很喜歡這區平靜的氛圍，好有『家』的感覺，於是租了一個單位居住。」剛好樓上有住客「放盤」，她忍不住與丈夫一起去「睇樓」。業主是一個喪妻的英國人，與兒子同住，整個家有一種令人窒息的氣氛。
她不時看見業主的兒子，這個失去媽媽的小孩，經常默不作聲，一臉憔悴，工人姐姐靜靜跟在他背後。她瞧在眼裏，感到很淒涼，也很沉重。「我想起自己的丈夫和兒子，生命的脆弱，幸福並不是必然的……」於是便開始動筆寫一個關於婚姻的新劇本。
劇本只寫了兩場，便因為「雨傘運動」而擱置下來，現實的種種衝擊，令她心緒不靈，難以再續寫這個溫馨的小品。
為了回應社會運動、回應社會、回應香港人，她寫了一個電影劇本，抒發心中的鬱悶之情。
「寫作是一種治療！」我衝口而出，她點點頭。
然後ViuTV來敲門，他們想跟陳奕迅製作一個音樂特輯，類似音樂電影，問她可有興趣。吸引她的是陳奕迅，她曾看過他主演的電影，直覺相信對方是個好演員，而陳奕迅的背景，與主角亦有相近之處。
她拈出《短暫的婚姻》的故事大綱，對方竟然接受。於是，展開了一段創作旅程。ViuTV和經理人公司極少介入，只提供音樂、歌詞，餘下的工作便由編劇和導演自由發揮。第一次跟新晉導演陳志發合作，她形容過程是”enjoyable journey”！
「大家在不同的崗位上互相尊重，雙方能夠在彼此的想法上再發揮，人的聚合產生的化學效應，讓劇本呈現出最好一面。」她感到很幸運。
電視劇出街後，清新的小品，引起很多人的討論，有人說：「讀莊梅岩的劇本，覺得她對生活、人生和香港有一種在地的洞見，她的作品能以電視劇的方式接近大眾，真是一件好事。」
舞台劇，奢侈的藝術
她重新編寫的舞台劇本《短暫的婚姻》，18場的演出已順利完成。跟電視劇不一樣，因媒界不同，劇本的情節結構也有異。
「事實上，我之前己寫了兩場戲，不捨得放棄，於是堅持寫下去，劇本以新的面貌出現，不單純寫愛情、寫婚姻，帶出更多家庭與人生的問題……」在舞台上，四個主角的戲份比較平均，為劇場的觀眾，帶來更多的思考空間。
莊梅岩承認，舞台劇是「奢侈的藝術」，製作費龐大，但可帶來更大的滿足感。她始終相信「舞台才是自己的發揮空間」。
創作接近二十年，她說「我好樂於只留在舞台，相比電視、電影，舞台劇的世界比較純粹，令我可以集中創作。」雖然舞台劇的空間有限，但變化很大，作品中亦有很多magical moment，但創意想像無限，亦可以承載很多思考，讓觀眾「諗多好多嘢」。
創作人最害怕被人定型，莊梅岩一直都在探索更多的可能性。
她剛為「風車草劇團」完成了一個劇本，講述四個朋友在road trip上的故事。
除了舞台劇，莊梅岩也寫過歌劇和音樂劇。她認為寫歌劇、音樂劇的文本更容易。
《中山逸仙》是為紀念辛亥革命100周年而製作的原創歌劇，單是劇本修飾已花了兩年時間。
至於《青春樂與怒》則是個本地原創音樂劇，她自言「有機會與作曲家高世章、填詞人岑偉宗、導演方俊杰合作，實在是難得的經驗。」
此劇由學生擔綱演出，探討教育問題，是「一個充滿創意和驚喜的音樂劇」。70名來自幾間學校的學生，參與演出，或台前、或幕後，他們全情投入，盡展潛能，不單只深深感動觀眾，更獲得了香港舞台劇獎六大獎項。
首演時，我錯過了，2018年「載譽重演」，我終於看到了，果然令人「感動、激動、震動」！莊梅岩，真是個有心人。
滿途荊棘，才是理想
「如果深愛，60年的婚姻恍如一瞬。」這是她創作的悼辭。
熱愛戲劇的莊梅岩，這句話不也是她的心聲麼？
步出她家的大門，走在何文田的街道上，想起了《留守太平間》裏的金句「隨心所欲嘅係夢想，滿途荊棘嘅係理想」。
編劇之路，大抵亦如是。
願莊梅岩好好地走下去，也寫下去！
