杜勒──跨時代、跨地域、跨界別的多面手,西方自畫像始祖

杜勒一生經過文藝復興,宗教改革,見證歐洲從封建走向現代,推動多種藝術與商業創新。他的一生,就是這個革命性大時代的縮影。

杜勒 1471年出生於德國紐倫堡市,1528年去世,享年56歲。與意大利文藝復興三傑達文西、米高安哲羅、拉斐爾同期,是北方文藝復興的領軍人物。至今500多年於德國、奧地利等德語系國家仍備受尊崇,尼采與希特拉都受到他同一幅版畫的啟發(圖3)。一生經過文藝復興、宗教改革,見證歐洲從封建走向現代,推動多種藝術與商業創新,他的一生,就是這個革命性大時代的縮影。

人文思想 努力自主

杜勒生於紐倫堡,長於紐倫堡,終於紐倫堡。紐倫堡以杜勒為傲,亦造就了杜勒。

紐倫堡是當時德意志地區第二大城市,人口超過四萬。工商發達,人文薈萃,科技與藝術發展皆高據神聖羅馬帝國之首。於15與16世紀之交最為鼎盛,有杜勒的好友人文學者皮爾克海默(Willibald Pirckheimer ,1470-1530),也有神聖羅馬帝國桂冠詩人康拉德‧策爾蒂斯(Konrad Celtis ,1459-1508)。 杜勒在這個文化氛圍中成長,培養了人文主義思想,崇尚自由,相信個人努力,與當時備受尊崇的人文學家伊拉斯謨(Desiderius Erasmus, 1466 -1536,註 1)友好,兩人互通書信。

紐倫堡經濟繁榮,名門世家、殷商巨賈積累了大量財富,爭相捐獻藝術品裝飾教堂,贏取地位,雕刻家與畫家如杜勒等人生意興隆,生活優裕。

(圖3)《騎士死亡與魔鬼》,杜勒,1513,銅板畫,高24.5 cm、寬19.1 cm。Knight, Death and the Devil, Albrecht Dürer, The Metropolitan Museum of Art of New York City
(圖3)《騎士死亡與魔鬼》,杜勒,1513,銅板畫,高24.5 cm、寬19.1 cm。Knight, Death and the Devil, Albrecht Drer, The Metropolitan Museum of Art of New York City

版畫稱王 名利兼收

歐洲北方向有版畫傳統,古騰堡於1440年發明西方活字印刷後,印刷品與書本大為流行,德意志地區尤甚。印刷品推動了版畫藝術。而杜勒就被譽為至今最偉大的西方版畫家。他不單繪製木刻版畫,還擅長銅板畫,讓他的畫面線條更精細。

相對其他畫家,杜勒是幸運的。油畫壁畫製作需時,材料較多亦較貴,在當時沒有訂購畫家極少自資創作。版畫畫家可以自己出題自己創作。當時出外旅遊的人不多,油畫壁畫只可於本地觀賞,畫家名聲大多限於本土,就是聲名遠播,能夠看到作品的機會甚微。版畫可以廉宜的大量複製,體型又小,方便傳送各地。透過發行版畫,杜勒20多歲已經名揚歐洲,不單爲自己賺取穩定收入,作品對其他地方包括意大利的藝術也有一定影響。

雖然如此,油畫需要的技術比版畫要來得高,來得複雜,能夠呈現的效果比版畫好很多,藝術定位比版畫高。故終其一生,杜勒都致力向權貴,與其他畫家,尤其是意大利的畫家,證明他也是一個頂尖的油畫家。

引領北方 文藝復興

當時意大利藝術家,大多只遊走於意大利城邦之間,極少離開意大利半島。而杜勒一生到訪歐洲多國,遊歷甚廣。對他影響最深的是兩次到訪意大利威尼斯,每次逗留數月,觀摩當地藝術手法,結交文人雅士。第一次 1494年他才23歲,12年後35歲再訪威尼斯。首次意大利之行,即把意大利文藝復興風格帶回北方,引領北方從哥德風格過渡到自然人文風格(圖1,2 )。他的《亞當與夏娃》油畫(圖2)是德意志繪畫史上,第一幅以自然人體大小相同比例所繪製的裸體畫。

杜勒的作品融合南北藝術風格與技法,既能發揮意大利藝術的優美和諧,理性化與科學性,又保留了日耳曼民族嚴肅,深邃的作風,構圖寓意深遠,作品細膩,突出人物特性。

杜勒非常熱愛繪畫。傳說有一次他病重臥床不起,要求家人給他一面鏡子,對自己仔細端詳,好等病好後用來作畫,可見他時刻思之念之的都是怎樣把畫畫的更傳神。他不單擅長版畫及油畫(圖4),還畫了大量素描與水彩畫。一生創作360幅木版畫,100多幅銅版畫,100多幅素描,60多幅油畫。 第一次從威尼斯回紐倫堡途中就畫了多幅水彩風景畫(圖5)。當時風景只是人物故事畫的背景,杜勒可說是第一個畫面以風景爲主的歐洲畫家。他的《祈禱之手》(註2)是一幅素描,畫的非常仔細。而他的‘野兔’是一幅栩栩如生的水彩畫(註3)

(圖4)《聖母玫瑰念珠紀念節慶》,杜勒,1506,油畫,高1.615 米、寬 1.92 米,捷克布拉格國家畫廊。Feast of the Rosary, Albrecht Dürer , National Gallery, Prague
(圖4)《聖母玫瑰念珠紀念節慶》,杜勒,1506,油畫,高1.615 米、寬 1.92 米,捷克布拉格國家畫廊。Feast of the Rosary, Albrecht Drer , National Gallery, Prague

(圖5)《特倫托一景》,杜勒 1494, 水彩畫,高23.8 cm、寬35.6 cm,德國不來梅藝術館。View of Trento, Albrecht Dürer, Kunsthalle Bremen
(圖5)《特倫托一景》,杜勒 1494, 水彩畫,高23.8 cm、寬35.6 cm,德國不來梅藝術館。View of Trento, Albrecht Drer, Kunsthalle Bremen

自畫像始祖 一生13幅

杜勒還喜歡畫自畫像。一生畫了13幅,在世界知名畫家中只有後來的倫布蘭 (Rembrandt)超過他。杜勒也是已知的第一位自畫像畫家,才13歲 (1484年)這位早熟的少年即對着鏡子畫了第一幅自畫像 (圖6),比達文西1510年的自畫像早了二十多年(註4)。隨後在30歲前還畫了數幅自畫像(其中兩幅請參看圖7,8),26歲時(1498 年)把自己畫成一個公子貴冑似的,從中可看到他的自信,認為畫家不是當時德意志地區普遍認為的一個工匠,而是有思想學養的藝術家,應該得到大眾的尊重(圖7), 這個後來他完全做到了。

杜勒最為人知的自畫像,應該是於1500 年28歲時繪製的這一幅(圖8),把自己描畫成基督的模樣,一度惹來爭議。杜勒一生非常虔誠,這幅畫可能只是象徵他對藝術的信仰,就好像對宗教一樣。神不是說以自己的形象創造了人嗎?他把自己描繪成耶穌的模樣,就是提醒自己,是誰創造了他。對杜勒來說,每一件作品都是一次創作,就好像神創造萬物一樣,而他的創作能力,是神賦予他的。後來文學家歌德就非常讚賞杜勒這幅畫,說它「既豐富又簡單」,頌揚藝術家來自上帝的獨特氣質。

(圖6)杜勒自畫像,1484(13歲),銀尖筆素描,高27.5 cm、寬19.6 cm,奧地利維也納阿爾貝蒂娜博物館。Self-portrait, Albrecht Dürer, Albertina, Vienna
(圖6)杜勒自畫像,1484(13歲),銀尖筆素描,高27.5 cm、寬19.6 cm,奧地利維也納阿爾貝蒂娜博物館。Self-portrait, Albrecht Drer, Albertina, Vienna

(圖7) 杜勒自畫像,1498 (26歲),木板油畫,高52 cm、寬 41 cm,西班牙馬德里普拉多博物馆。 Self-Portrait of Dürer the Magnificent, Museo del Prado, Madrid
(圖7) 杜勒自畫像,1498 (26歲),木板油畫,高52 cm、寬 41 cm,西班牙馬德里普拉多博物馆。 Self-Portrait of Drer the Magnificent, Museo del Prado, Madrid

個人商標 首創維權

杜勒一生都走在同代人之前,除了上述繪畫藝術上的多個「第一」,在現代化商業進程上也取了一個第一。他成名於版畫,一生創作版畫不斷。因其版畫受歡迎,也可能對自己作品感到自豪,很早就在作品上畫上自己名字縮寫AD(圖9)。他祖籍匈牙利, Durer 是德文譯音。匈牙利文原意是門匠,故把A字設計成一道門的樣子。大眾購買版畫,看到這個標誌,就相信「必屬佳品」,引起一些不法之徒冒用其標誌,發行非他創作的版畫圖利。杜勒爲保障自己信譽與權益,把仿冒者告上法庭,最終得直。可說是史上維護品牌侵權第一人。

因其名聲響,杜勒油畫訂單不絕,但有一段時間他停止油畫創作,認為油畫花費大量時間,而相對賺錢不多。由此可見,版畫除了賦予他創作自由,也讓他財務自由。死後留下一筆可觀的遺產。他是第一個受惠於大眾傳播媒介與商業發展的藝術家。

雖然如此,能成為神聖羅馬帝國皇帝的畫師,還是一個榮耀,酬金亦甚豐,杜勒樂意為皇帝服務,是馬克西米利安一世(Maximilian I, 1459-1519), 與查理五世(Charles V,1500-1558)的畫師,也曾受邀為丹麥國王基斯廷二世(Christian II, 1481 –1559)畫像。

(圖8)杜勒自畫像,1500 (28歲),木板油畫,高66 cm、寬 49 cm,德國慕尼黑老繪畫陳列館。Self-Portrait in Furred Coat, Albrecht Dürer, Alte Pinakothek, Munich
(圖8)杜勒自畫像,1500 (28歲),木板油畫,高66 cm、寬 49 cm,德國慕尼黑老繪畫陳列館。Self-Portrait in Furred Coat, Albrecht Drer, Alte Pinakothek, Munich

(圖9)杜勒的商標,在他每張版畫裡都可以看到。
(圖9)杜勒的商標,在他每張版畫裡都可以看到。

著書立說 肯定新教

跟達文西一樣,杜勒是一個多面手,一個真正的文藝復興者(Renaissance man)。初因熱衷研究透視法,進而研究數學,亦涉獵機械及建築。晚年致力寫作,著有《量度四書》、《築城術原理》以及《人體比例四書》,對幾何學,透視法,人體繪畫與建築學都有清晰的指引。

杜勒20多歲即名揚歐洲,在生時在德意志地區長居藝術家首席。在家鄉紐倫堡備受尊崇。他一生虔誠奉主,晚年改宗新教,致力完成《四使徒》(圖10)這幅油畫,送予紐倫堡市府,既代表他對家鄉的期許,亦清楚表明自己對宗教改革的肯定,是第一位公開支持新教的名畫家。史學家咸認為杜勒的《四使徒》,在傳揚新教教義上,有舉足輕重的貢獻。因此路德會與美國聖公會都會紀念他(註5)。

杜勒,一個跨時代,跨地域,跨界別的改革性人物。一個自信自強自主,敢為天下先,走在時代前緣的藝術家,在500年前的動盪時代,為自己打開一片天,為後世作了一個完美的示範。

(圖10)《四使徒》,杜勒,1526年,油畫, 共兩幅,每幅 高2.15米、 寬 0.76 米,慕尼黑老繪畫陳列館。 The Four Apostles, Albrecht Dürer, Alte Pinakothek, Munich
(圖10)《四使徒》,杜勒,1526年,油畫, 共兩幅,每幅 高2.15米、 寬 0.76 米,慕尼黑老繪畫陳列館。 The Four Apostles, Albrecht Drer, Alte Pinakothek, Munich

 

註1.  鹿特丹的伊拉斯謨(Desiderius Erasmus Roterodamus),通稱伊拉斯謨,北方文藝復興期尼德蘭(今荷蘭與比利時)最具影響力的人文主義思想家,神學家。

註2. 《祈禱之手》請參看本欄2020年5月21日(圖3)。

註3.  《野兔》請參看本欄2020年5月21日(圖2)。

註4.  《紅粉筆人像》是大部分藝術史家接受的達文西自畫像,畫中是一個長髮老人。 最近有傳發現一幅達文西年輕時(1478/79 年,26/27歲)的自畫像,但不為鑑定家認可。

註5.  路德會在每年4月6日,杜勒的忌辰,紀念對路德會有貢獻的畫家,包括杜勒,米高安哲羅等。美國聖公會在每年的8月5日紀念同一批畫家。

《四使徒》系列文章三之三

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鮑慧兒