辻井伸行的心靈色彩與佩特連科進階法國風情

令人嘖嘖稱奇的是,辻井伸行的聽覺,靈敏度實在匪夷所思,似乎不必需要指揮額外掛心。單是第一樂章一開始,一下拍板下,他已即時完美無瑕準確地融入節奏之中。

2023年初時,其實已欣賞過客席指揮佩特連科(Vasily Petrenko)與香港管弦樂團的演出。當時覺得未算非常好,但在李察‧史特勞斯(Richard Strauss)的《英雄的一生》(Ein Heldenleben)裏,他結合自己的演繹理念及放任樂師自由翱翔的本領,的確非一日的功力所能達到。唯獨是,覺得他還未能夠掌握到細眉細眼的小節,着實又覺得有點可惜。在這麼短時間內,佩特連科又再與樂團成員合作,但卻將上次剛陽味甚濃的幾首作品,換成這套嫵媚刁艷的法國作品的專場音樂會,轉變似乎太大。心裏在想,今次這幾首樂曲的精細處及虛無感更大,這也可會是他能在幾次彩排後就能駕馭?

一大堆疑問下,不忘看清楚擔任獨奏的日本鋼琴家辻井伸行(Nobuyuki Tsujii)。這位鋼琴家多次來港,幾個月前更來開一場份量極重的獨奏會,但筆者都未曾去現場欣賞過。其實多年前已聽聞他的名字,皆因他常與跟他年齡相約的日本小提琴家三浦文彰(Fumiaki Miura)結伴演出,所以今次他來港演出拉威爾(Ravel)的《G大調鋼琴協奏曲》,似乎更是必聽的節目。當然,就是要聽聽他心裏塑造出一個怎樣色彩斑斕的園景。

音樂會開始時選奏對比上較為硬朗的法國風格作品──白遼士(Berlioz)的《本韋努托‧切利尼》序曲(Benvenuto Cellini Overture),這亦切合佩特連科以往在港演出的給人凌厲風格的印象。團員的齊整度非常好,這在音樂會剛開始就能達到這個水平,令觀眾信心大增。樂團的不同組別演出都有上佳的表現,銅管組尤為出色。不過,長笛聯合首席盧韋歐(Olivier Nowak)及雙簧管聯合首席王譽博,這對過往在不同的樂曲中,合作上都令人眼前一亮的拍檔,在這首作品中,旋律演繹靈巧嬌俏,音色甜美,成為樂曲中的焦點,充滿典型的法國色彩。

音樂會開始時選奏對比上較為硬朗的法國風格作品,切合佩特連科以往給人凌厲風格的印象。(香港管弦樂團圖片)
音樂會開始時選奏對比上較為硬朗的法國風格作品,切合佩特連科以往給人凌厲風格的印象。(香港管弦樂團圖片)

辻井伸行 聽覺靈敏 匪夷所思

辻井伸行演繹拉威爾的《G大調鋼琴協奏曲》,在這首本來已不容易演繹的樂曲裏,起初着實令人擔心,辻井伸行的身體障礙,會不會令到這首講求充分默契的作品,在合作上增加困難?令人嘖嘖稱奇的是,辻井伸行的聽覺,靈敏度實在匪夷所思,似乎不必需要指揮額外掛心。單是第一樂章一開始,一下拍板下,他已即時完美無瑕準確地融入節奏之中;而在第二樂章中,他為木管首席伴奏一段,特別是為英國管首席關尚峰伴奏一段,各人的演出漂亮得可謂無話可說,而他演繹氣氛寧靜而傷感的情緒相當感人。

第三樂章的活潑和刁俏,他的演繹更是充滿正能量和節奏感的趣味。整體上,辻井伸行在整首作品的演繹,偏向雅緻的法式浪漫,第一樂章尤甚,而他的技巧乾淨俐落,在鋼琴上不同聲區所掌握的色彩變化,往往帶着微少的改變,所以層次感非常豐富,音色亦異常漂亮。而他與樂團及指揮的合作,一來一往的交融,以及在音量的平衡上,更是相當出色。

他加奏了兩首作品,一首筆者從不認識的Kapustin的Eight Concert Etudes op. 40 no. 1Prelude及李斯特(Liszt)著名的、改編自小提琴協奏曲主題的《鐘》(La Campanella)。在充滿強烈爵士味道的Prelude裏,在常動曲風格的快速技巧方面,辻井伸行靈活而熾熱的演奏,琴音粒粒分明,具有彈性的左手觸鍵,輕而易舉地塑造出強而有力的低音線條。而在《鐘》裏,與剛剛演奏相反的氛圍,晶瑩的高音聲區,在他的手上,音色嬌美,低音的伴奏力量極濃厚而依然充滿彈性,完美無瑕,激動人心的威力及樂思的鋪排亦充滿精靈般的趣味。

在辻井伸行的手上,音色嬌美,低音的伴奏力量極濃厚而依然充滿彈性。(香港管弦樂團圖片)
在辻井伸行的手上,音色嬌美,低音的伴奏力量極濃厚而依然充滿彈性。(香港管弦樂團圖片)

佩特連科  音響效果 控制高明

下半場演奏拉威爾的《達夫尼與克羅依》(Daphnis et Chloé)足本的3部管弦樂版本。幾年前,擅長演繹法國作品的指揮大師杜托華(Charles Dutoit),曾與香港管弦樂團演出其中的《第二組曲》,兩晚的演出中,味道不同,但水平卻史無前例地顯現驚人的法式風味。今次,班底變動不大,亦有珠玉在前,最大壓力的,應該莫過於客席指揮佩特連科自己本人。

可是,經過了多月前來港的經驗,以及今次彩排和演出的試煉,佩特連科不但掌握了團員的特質,就是整首連續不斷的作品,也體驗到他對於法國管弦音樂強弱對比和色彩、音樂韻味的操控,亦同時觀察到,他已能高明而準確地,控制到文化中心音樂廳音響效果的底線和見頂水平。因此,他領導樂師演繹的震撼性,收放自如;而瑰麗的旋律流動性線條,卻控制在低吟優雅的範疇之中,整體的演繹,確實嘆為觀止。

團員的合作方面,木管組之間的相互交接旋律段落,完美無瑕,一氣呵成,這可是指揮信任樂師,任由他們互相聆聽的互動佳績,絕美的氛圍,著實可遇不可求。而佩特連科在為獨奏樂師製造理想的平台時,統領樂團退居次位的手法,盡量配合的效果亦極其成功。對於木管組的首席來說,當晚的演出,的確充滿藝術詩意。

 

在這場音樂會中,銅管組與敲擊樂組的平衡及音色的控制,亦令這首法國作品有漂亮的色彩與層次。小號首席巴力勛(Nitiphum Bamrungbanthum)上任後,筆者只聽過他在強勁的作品中的演出,他的肺氣量相當驚人;但意想不到,他對於法國味道的演繹,原來也頗能做到適時的甜美風格。

作者在今場演出,體驗到佩特連科對於法國管弦音樂強弱對比和色彩、音樂韻味的操控。
作者在今場演出,體驗到佩特連科對於法國管弦音樂強弱對比和色彩、音樂韻味的操控。

這場音樂會,確實有太多的驚喜!

註:作者評論的節目為2023年12月2日香港管弦樂團於香港文化中心音樂廳上演的節目「佩特連科與辻井伸行」。

傅瑰琦