豔色流溢 動如行雲 一見鍾情 一刻凝鑄

《酒神與阿利阿德妮》這幅畫非常有動感。這麼多人物,每個人好像都在動,最厲害的是中間那個男人飛身下車,好像我們看視頻按下「暫停」掣,把視像定格凝住,他就停留在畫面半空了。

神話故事 如詩如畫

本來今年4月開始倫敦國家美術館(National Gallery, London)有一個專題提香(意大利文Tiziano Vecelli or Vecellio, 英文普稱Titian,1488-1576)展,把本來共展於西班牙皇宮一室,後散處歐美數大博物館的六幅提香「詩畫」(意大利文‘poesie’)作品,重新匯合在英展出。惜展覽不了幾天,美術館因疫情閉館。同樣的,我也本計劃5月初專程到威尼斯觀賞威尼斯畫派作品,回來再給大家介紹;威尼斯是重疫區,當然也沒能前往,只望明年如願。

今天先跟大家介紹倫敦國家美術館擁有的一幅畫,是該館最受歡迎的常展提香畫作,最能代表提香特色,也是引發我開始關注提香的第一幅畫。

這幅畫名《酒神與阿利阿德妮》(Bacchus and Ariadne)是提香為意大利費拉拉公爵(Alfonso d’Este the Duke of Ferrara)於1516-24年畫的一組三幅羅馬神話故事畫其中之一。公爵本欲邀請意大利當時得令的畫家如拉斐爾、巴爾托洛梅奧修士(Fra Bartolommeo)多位畫家每人一幅,惜兩人都未有應邀,當時提香剛嶄露頭角,稍有名氣,公爵起用提香一手包辦組畫,由此公爵得以名留畫史。另外兩幅「愛神的崇拜」(The Worship of Venus,圖2)與《安德利亞人的酒宴》(Bacchanal of the Andrians,圖3)現皆藏於馬德里普拉多博物館(Museo del Prado)。是提香「古典時期」的代表作,顏色絢麗,風格優雅,刻畫細緻。

(圖2)《愛神的崇拜》,提香,1516-18,帆布油畫,高1.72米、寬1.75米。馬德里普拉多博物館。(The Worship of Venus, Titian, Museo del Prado, Madrid)
(圖2)《愛神的崇拜》,提香,1516-18,帆布油畫,高1.72米、寬1.75米。馬德里普拉多博物館。(The Worship of Venus, Titian, Museo del Prado, Madrid)

(圖3)《安德利亞人的酒宴》,提香,1523-24,帆布油畫,高1.75米、寬1.93米,馬德里普拉多博物館。(The Bacchanal of the Andrians, Titian, Museo del Prado)
(圖3)《安德利亞人的酒宴》,提香,1523-24,帆布油畫,高1.75米、寬1.93米,馬德里普拉多博物館。(The Bacchanal of the Andrians, Titian, Museo del Prado)

色彩明麗 動態流暢

這幅畫第一眼吸引我的就是畫的顏色。尤其是畫面左面女子衣服與上空大片的群青色 (ultramarine),15、16世紀採用青金石(Lapis lazuli)研磨而來,青金石當時只有阿富汗出產,老遠運到歐洲,是非常珍貴的物料,通常只保留給聖母畫像使用。這裏不是畫聖母,還這麼豪爽的抹了一大片,奢華程度真的把人震懾了。要知道這幅畫不小,差不多兩米寬,1.7米多高,該用了不少青金石吧!接下來吸引我視線的就是左右兩側強烈的明暗對比。

然後就發現這畫非常有動感。這麼多人物,每個人好像都在動,最厲害的是中間那個男人飛身下車,好像我們看視頻按下「暫停」掣,把視像定格凝住,他就停留在畫面半空了。翡冷翠派文藝復興三傑畫作也有動感,達文西的動是靜中帶動,非常文雅的;拉斐爾(如《加拉泰亞的凱旋》, Triumph of Galatea,註1)與米高安哲羅(如《最後審判》,The Last Judgment,註 2)的畫也有動,但相對來說,提香這畫的動作更生動,更流暢,動如流水行雲。

一見鍾情 一刻凝鑄

看着中間這個飛身而下的人物,發現其實他本來聳身要往畫面右面跳,加入他走在地上的隨從,半空卻把頭扭到畫面左面,他發現左面獨自站立的女子,忘形了。他的眼睛直勾勾的盯着女子,引領我也留意女子,本來她也是身向前方,面對遠處海洋的,現在頭卻轉到右面,眼神在空中跟男子接上,好像磁石一樣,黏住了,再也離不開了。

啊!原來這是兩位情人一見鍾情的一刻!這充滿戲劇性的一刻,被畫家抓住,定格, 變成永恆。怪不得有人說,提香是畫界的莎士比亞 (1564-1616)。也有人說,其實是畫家啟發了劇作家!因為畫家比莎士比亞出生早70多年,劇作家出生時,畫家已經名揚歐洲了。

這究竟是甚麼一個故事啊?這本來是一個希臘神話,後被羅馬人變成羅馬神話。羅馬神話為一些主要神祇改了拉丁名字,好像酒神希臘文本名Dionysus,在羅馬神話中變成巴卡斯(Bacchus)。但一些次要人物如此故事的女主角阿利阿德妮(Ariadne)就保留了原本的希臘名字。阿利阿德妮原為克里特島(Crete)公主。雅典國王埃勾斯(Aegeus)因為使用手段間接害死了克里特國王一個兒子,克里特島對雅典宣戰,雅典自知不敵議和,接受克里特國王的要求,需定期(有說每七年,有說每九年)進貢七對年輕男女給克里特島的牛頭人身怪(Minotaur,註3)進食。牛頭人身怪身處迷宮(labyrinth),兇殘成性,所有進去的人都是有入無出,必死無疑。

特修斯(Theseus)也是埃勾斯的兒子,自願請纓到克里特島,準備殺死牛頭人身怪。阿利阿德妮一看到特修斯即愛上他,獻計可以助他進入迷宮,殺死牛頭人身怪,全身而出,條件是事成後特修斯需娶她為妻,特修斯答應了她。阿利阿德妮給特修斯一把劍與一個線球,讓他沿路留下絨線為記,特修斯在迷宮中找到牛頭人身怪,用劍殺死了牠,沿着絨線回到入口,與阿利阿德妮坐船逃離克里特島。途中特修斯趁阿利阿德妮睡着 ,把她丟在Naxos島上,自行離去(註4)。畫面中可以看到阿利阿德妮哀傷的看着海面遠去的船隻(在她左肩旁)(圖4)。

(圖4)《酒神與阿利阿德妮》(局部),提香,1522-3,高1.765米、寬1.91米,帆布油彩,英國倫敦國家美術館。(Bacchus and Ariadne, Titan, National Gallery, London (Close Up))
(圖4)《酒神與阿利阿德妮》(局部),提香,1522-3,高1.765米、寬1.91米,帆布油彩,英國倫敦國家美術館。(Bacchus and Ariadne, Titan, National Gallery, London (Close Up))

(圖5)《酒神與阿利阿德妮》(局部),提香,1522-3,高1.765米、寬1.91米,帆布油彩,英國倫敦國家美術館。(Bacchus and Ariadne, Titan, National Gallery, London (Close Up))
(圖5)《酒神與阿利阿德妮》(局部),提香,1522-3,高1.765米、寬1.91米,帆布油彩,英國倫敦國家美術館。(Bacchus and Ariadne, Titan, National Gallery, London (Close Up))

有失才有得 終為天上星

這時,酒神巴卡斯與他的隨從,正歡快的一路奏着音樂,一路喝着酒從畫面右面走過來,神話說他們剛從印度回來,巴卡斯正準備從他那兩隻花豹(註5)拉的車子跳下來,半空中看到阿利阿德妮即愛上了她。阿利阿德妮聽到這群人的聲音,回過頭來察看,眼神跟巴卡斯的對上,一下子忘了特修斯,也愛上了巴卡斯。

巴卡斯的故事有多個版本,主要重點是他的父親是眾神之首朱比特(Jupiter)。為了表示他對阿利阿德妮的愛,巴卡斯答應將她,一個凡女,死後變成天空中的星星,兩人結婚過着非常愉快的生活,最後阿利阿德妮成為畫面左面天空中的皇冠星座(圖5)。

本來是一個殘暴,背叛與失戀的故事——牛頭人身怪要吃活的年輕男女,阿利阿德妮背叛父親與自己國家,接着特修斯背叛了她,阿利阿德妮傷心失戀——最後圓滿收場,有情人終成眷屬,阿利阿德妮最終修成正果,成為天上星宿。

明白了畫面故事,下星期跟大家探討此畫的手法,如何體現提香與威尼斯畫派的特色。

註腳

  1. 拉斐爾的《加拉泰亞的凱旋》(Triumph of Galatea, 1511-14),請參照本欄2019年11月21日 〈拉斐爾畫作讓人如沐春風〉圖3.
  2. 米高安哲羅的《最後審判》(1534-41)請參照本欄2019年10月24日〈《最後審判》維護教廷地位〉圖2.
  3. Minotaur,此牛頭人身怪其實是克里特王后與一頭美麗的大白公牛所生,可說是阿利阿德妮的同母異父兄弟。
  4. 有說其實是巴卡斯在特修斯前現身,告訴特修斯阿利阿德妮是屬於自己的,特修斯必須離開她,人不敢跟神鬥;但這可能是雅典人為他們的英雄特修斯辯護而編出來的。特修斯離開雅典前往克里特時,曾答應父親雅典國王埃勾斯(Aegeus),如果他殺了牛頭人身怪凱旋歸來,船上會揚白帆,如果他死了就揚黑帆。可能特修斯把阿利阿德妮拋棄,於心不忍,也可能勝利了太高興,忘了揚白帆。父親在雅典岸邊遠遠看到兒子的船回來,卻沒有白帆,以為兒子死了,傷心投海自盡。後人因而把那片海洋命名愛琴海(Aegean Sea)。
  5. 在奧維德(Ovid)的《變形記》(Metamorphoses)裏,酒神的車是老虎拉的。可能提香沒看過真老虎,而此畫主人意大利費拉拉公爵(Alfonso d’Este the Duke of Ferrara)家裏有一個動物園養了幾隻豹子,所以提香把豹子替代老虎,同時讓公爵高興自己的寵物也入畫了。

「酒神與阿利阿德妮」系列文章四之一

鮑慧兒