中秋節過後的黃昏，匆匆走至金鐘半山的香港亞洲協會。
踏入正門，步進天台的空中花園，豐子愷的孫兒豐羽，以渾厚的嗓音誦讀竹久夢二的《黃昏》──
又見黃昏
把悲傷藏進衣袖 走近
木梨花撲簌簌落下
頭上 淡淡的清芬
又見黃昏
問路的仍年輕的旅人
眉間黑痣似曾相識
背影 讓人淚沾衣襟
掀開了《詩‧韻──當豐子愷邂逅竹久夢二》展覽的帷幕，將我們領進了豐子愷和竹久夢二的詩畫天地中……
2018年11月9日是豐子愷誕辰120周年，豐子愷最疼惜的么孫，豐羽覺得有責任為爺爺做點事，弘揚豐子愷的藝術，是他一直以來的想法，於是決定在香港舉辦豐子愷作品展。豈料，展覽後來變為五個，分別在香港、杭州、北京，以及豐子愷的故鄉桐鄉，四地五場，從不同角度，呈現豐子愷在美術、文學、音樂、設計、教育、翻譯等方面的成就。
早在1949年4月，豐子愷先生曾隻身赴港舉辦畫展，相隔63年後，在2012年5月，他的作品又在香港展出。當時香港藝術館舉辦的「有情世界──豐子愷的藝術」展覽，分為「人間情味」及「護生護心」兩個專題，曾引起極大的迴響。
是次展覧，展品分別來豐子愷家族和日本竹久夢二伊香保記念館，據說其中竹久夢二的作品為首次走出日本展出。
竹久夢二的作品不易借出，此次得以跨海而來，實在非常難得。伊香保記念館的理事鹽川香峰子女士特別指出「本來這次展覽僅有50件作品，但老館長木暮享感動於這次展覽的意義，特意再為展覽選取了10件夢二的精彩作品展出。」
策展人王一竹女士亦表示，豐子愷一直為魯迅的作品作插畫，考慮到香港人大多熟悉阿Q這個小說人物，故在香港展場特別加入《阿Q遺像》，讓觀眾感受豐子愷插畫人物的妙趣。
子愷邂逅夢二？
話說在1921年，豐子愷到日本留學習畫。那時的日本正值「大正時期」，經過明治維新，社會各方面受到西洋文化的衝擊，在和洋結合的背景下，日本的畫壇，產生了一種新的審美觀「大正浪漫」。
豐子愷從來沒見過夢二，也一直不知道夢二在哪裏，只是偶爾在舊書攤上看到《春之卷》──「翻到題目《Classmate》的一頁上自然地停止了……這寥寥數筆一幅小畫，不僅以造型的美感動我的眼，又以詩的意味感動我的心。」他趕緊掏出錢來買下這冊舊書，帶回寓所「仔細閱讀」。在《繪畫與文學》中，他曾詳述此事。
從此，他不單知道「作者竹久夢二是一位專寫這種趣味深長的毛筆畫的畫家」，還迷上夢二，並多方搜求其畫。豐子愷在日本只逗留了10個月，回國後還托友人黃涵秋繼續設法，終於買到《夏》、《秋》、《冬》三冊和另兩本夢二畫集。
夢二的畫作多反映平民、市井生活；而他常在小品畫下，附上幾句短詩，詩畫結合之作，更深深地吸引着豐子愷。
1922年初秋，豐子愷來到上虞的白馬湖春暉中學教書，當時朱自清、俞平伯、夏丏尊等都在，授課之餘，他開始繪畫自娛，以毛筆作簡筆寫意畫。至1925年底出版《子愷漫畫》，明顯受到夢二那種「言簡意繁」的漫畫之影響，連周作人也曾道出「豐君的畫從前似出於竹久夢二」。
豐子愷在《談日本的漫畫》中指出夢二的畫風「熔化東西洋畫法於一爐。其構圖是西洋的，畫趣是東洋的。」又說他的畫「使人看了如同讀一首絕詩一樣，餘味無窮」。所謂「畫中詩趣的豐富」，正體現在豐子愷的作品中。
原來你在這裏！
明治末期，日本畫壇誕生了一位描寫市井生活、民眾喜怒哀樂的畫家，那就是竹久夢二。夢二在日本，仿如豐子愷於中國，幾乎無人不識。他是日本明治和大正時期的著名畫家、裝幀設計家，也是詩人、作家，小說、童謠、散文都甚具水準，他自少喜歡繪畫，尤愛畫馬，可是他沒過進正規的美術學校，亦從未受過正式的繪畫教育。
出生於岡山縣的夢二從小生活在港口城市，接觸異國情調。早年，他面向社會人生，同情弱者，作品多描畫年輕人的生活，如男女之情、田園生活等，非常純樸。正如日本美術評論家小倉忠夫所評，夢二的畫「是和日常人生體驗和生活感情息息相通的畫，具有能夠觸動平民百姓的抒情琴弦使之自然產生共鳴的性質。繪畫寫詩即是其人生，生活本身同藝術處於同一層面。」
夢二曾於1933年11月訪問台灣，在台北舉行了「竹久夢二旅歐作品展覽會」。翌年9月，這位在日本被譽為「追求美和愛的漂泊的抒情畫家」，在信州富士見高原療養院逝世，享年50歲。他的作品影響深遠，時至今日，依然對日本美術有着極其重要的影響。
「夢二抒發了一個時代的情懷，在順應個人愛好的同時表達了日本的旅愁和哀感。」川端康成如是說。
什麼人遇上什麼人……
走進展覽會場，只見夢二的《Classmate》與豐子愷的同題畫《小學同學》並列。豐子愷曾說過：「我後來模仿他，曾作一幅同題異材的畫」。由主題模仿，以至造型上的模仿，都可以找到原型。
《用功》是最明顯的一幅，與夢二的《考試》，畫法幾乎一樣，只是將人物的造型改變了；又如《Alone》與《水光山色》，兩相參照，體現了夢二對豐子愷在創作上的影響。豐子愷將夢二「初期草畫」轉化為中國式漫畫，在技法運用上，他將夢二那種精雕細琢，滲透了西洋畫的特殊線描，演化為中國畫式的用筆，揮灑自然。
展覽中的其他畫作，則展現兩位藝術家在表現形式、題材與審美上的差異。夢二後期的創作，轉向「美人畫」，他運用亮麗豐富的色彩，表現女性的孤獨、憂傷，尤其是那種帶着異樣眼神的瞳孔，充滿病態美，頹廢中不失魅力，有「夢二式美人樣式」之稱。如《黑船屋》，是夢二藝術生涯的最高傑作，雖然展出的是複制品，仍別具吸引力。除了設色絹本立軸、水墨紙本日卷，還有素描、樂譜封面畫、繪本月刊插圖……可謂多彩多姿。
展覽將80幅豐子愷的作品梳理成「無聲之詩」、「浪漫之心」和「哲理之思」三個部分，盡顯其作品之素樸，題材之廣闊，舉凡詩詞意境、社會情貌，以至兒童時光、學生生活…..無不寄寓畫中，簡單線條的勾勒，造境着筆的自然，在平實中寓意深遠，帶來更多的想像空間，如《今夜故人來不來》、《明月落誰家》，淡淡的詩意，醇厚的情味，都教人回味不已。
談及夢二的畫，豐子愷說過：「以毛筆作瀟灑生動的表現，趣味尤為雋永。…..而又以畫抒情，故他的作品有類於詩……但以畫描出人生，真切而富有人情味。」挪來形容豐子愷的作品，亦甚貼切。
離開時，月色濛濛，走在寧靜的正義道上，想起夢二在《出帆》說過「你是什麼人便會遇上什麼人；你是什麼人便會選擇什麼人。」
中學時代，因為小思老師，已喜歡豐子愷，又因為豐子愷，迷上竹久夢二。
什麼人便會選擇什麼人！
豐子愷遇上竹久夢二，豈是偶然！
豐子愷誕辰120周年系列展覽
香港
詩‧韻──當豐子愷邂逅竹久夢二
9月26-10月3日
亞洲協會香港中心賽馬會廳
當時明月在──豐子愷文翰家珍嘉德學術觀摩展
9月30日-10月3日
香港會展中心展覽廳5BC
杭州
10月10日-10月27日
此境風月好──豐子愷誕辰120周年回顧展
浙江美術館七、八、九、十廳
北京
10月25日-11月3日
漫畫人間──豐子愷的藝術世界
中國美術館五號廳
桐鄉
11月9日-12月9日
我自愛桐鄉──豐子愷藝術省親之旅
浙江桐鄉市博物館
