回味五個人的展

近日在灣仔香港藝術中心4-5樓包氏畫廊展出的「五個人展」，既是聯展又是個展。不謀而合的五人心之路徑。極至感動提筆頓覺文窮詞拙！

許建生：朱顏辭鏡花辭樹

一入場迎面來首個展區，牆壁上的書法暗光襯映，灰色中透出北京清華大學陳寅恪撰《王國雄紀念碑銘》：「士之讀書治學，蓋將以脫心志於俗諦之桎梏，真理因得以發揚……」，藝術家許建生用白墨汁演繹在牛油紙上，260cm乘510cm的水墨紙本，效果猶如碑帖。

俯瞰地面的裝置《抹筆紙・標本座》，許氏用紙巾蘸着顏色盤中剩餘的朱色，滲透出濃淡深淺形狀不一，若無數朵落英於透明的基座。腦中浮現王國維的詩篇：「閱盡天下離別苦，不道歸來，零落花如許，花底相看無一語……最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。」聽許氏在向觀眾介紹，她的靈感正是源於此詩句。

世上再美的生命，均會似花飄落。《紅樓夢》黛玉葬花：「天盡頭，何處有香丘……未若錦囊收艷骨，一杯淨土掩風流，質本潔來還潔去，不教污淖陷渠溝。」如今許建生以朱墨留駐遺韻，膠片鑲成朵朵紅棉的香丘。

後側牆上掛着多幅石分三面的水墨畫，是她藝術系初期的寫生，記錄下受教的課程，開啟藝術的無限可能；左面陣列一幅幅類似重覆的符號，作為她每日的自我修練，回歸持之以恆的初衷，留住筆墨追求純粹，藉認知傳統與歷史的維度。

胡小萍：似是無路還有路

興匆匆踏入第二個展室：《佛都有伙》是藝術家胡小萍一系列的新作，胡氏自述：

人生就剛好碰上這段光景⋯⋯
慣常的日子天翻地覆⋯⋯
只能緊抱時間，重整思緒，投入創作⋯⋯
還好，積累拼湊成幾件功課⋯⋯
全都是自「畫」自説⋯⋯

胡小萍是筆者相識的藝友。去春同在法國巴黎大皇宮展覽，她的山水加上蝴蝶的元素，已很別出心裁。目前再次蝶變！年少時接受中西方藝術教育，曾是投入廣告設計行業的專才，使之能博採眾長，以另類題材、物料和媒介，經營思維多元的創作。

胡氏其作品──《踏山無路》：

藝術家胡小萍解釋「無」路，沒有路，處處是路；「無」門，沒有門，處處是門。

洞山良价禪師（晚唐佛教禪宗大師）問雲居道膺禪師（唐代曹洞宗僧）：「你從哪裏來？」
雲居禪師：「踏山過來的。」
洞山禪師：「依你看，哪座山值得住下？」
雲居禪師：「哪座山不值得住下？」
洞山禪師：「這麼說，天底下的山不都讓你給佔盡了？」
雲居禪師：「不是的。」
洞山禪師：「看來，你好像找到了入路？」
雲居禪師：「那來的路，（無路）！」
洞山禪師：「如果沒有路，你如何能與老僧相見於此？」
雲居禪師：「如果真有路，我可能和你隔座山遙望了，如何碰面？」
洞山禪師讚歎：「這位雲水僧，此後縱有千萬人，也追不到他啊！」

原文：
山問師：「甚處去來？」
師曰：「蹋山來。」
山曰：「哪個山堪住？」
師曰：「哪個山不堪住？」
山曰：「恁麼則國內總被闍黎佔卻。」
師曰：「不然。」
山曰：「恁麼則子得個入路。」
師曰：「無路。」
山曰：「若無路，爭得與老僧相見？」
師曰：「若有路，即與和尚隔山去也。」
山乃曰：「此子以後，千萬人把不住去在。」

望着四幅高低起伏的《踏山無路》，思考兩佛宗的對語，大徹大悟的意喻，由純墨灰階過渡雅淡之色，雲霧繚繞不知隱者所蹤？仰或重山峻嶺下隨舟揚帆遠去。

見山仍是山見水仍是水

作品二《廢紙「」張──見山見水》：

展開褶皺紙張，細閲皺褶痕跡，追蹤路徑虛實，筆墨遊走其中，物象緣起浮現。

宋代的青源禪師有過一段話：

老僧30年前來參禪時，見山是山，見水是水；
及至後來親見知識，有個入處，見山不是山，見水不是水；
而今得個休歇處，依前見山只是山，見水只是水。
「見山是山，見水是水」
這是指一般人的境界，看到什麼就是什麼，
卻不知你所看到的事物，
其中有多少是真的？
多少是錯的或虛的？
而「見山不是山，見水不是水」，
最後「見山仍是山，見水仍是水」。