編按：第27屆香港舞台劇獎頒獎典禮於4月18日舉行，毛俊輝憑《父親》榮獲最佳男主角（悲劇／正劇）殊榮。
我早年是影癡，大學時代，可以一天看六部電影。後來逐漸愛上戲劇，因工作關係，有一陣子，觀賞舞台劇比看電影多。
毛俊輝──毛Sir的名字，當然早就聽過，我既看過他執導的戲，也欣賞過他在舞台上的演出。那時，他還是香港演藝學院表演系系主任。
去年十月下旬，早已想訪問毛Sir，但他那時正忙於《父親》的演出，接着，他又投入《百花亭贈劍》一劇的排練，忙得不可開交。
皇天不負有心人，到今年三月下旬，春暖花開的時節，終於訪問了他。
這天下午，坐在亞洲協會（香港中心）的餐廳MAMO內，我們邊喝茶、邊吃點心、邊聊天。
早種根芽 憶兒時上海觀劇
毛俊輝出生於上海，父親是上海人，母親是廣東人。父母都是戲迷，毛俊輝從小就愛看戲。在上海，他看過京劇大師周信芳演戲，也看過大老倌羅品超演粵劇。周信芳在《秦香蓮》中演王丞相（老生），後演包拯（淨角），跨行當的表演，教他大開眼界；羅品超演梁山伯，亦令他大為感動，回家大唱特唱：「士九啊！你攙扶我回家轉……」
當年，居住在上海的廣東人，為數不少，故此有不少廣東戲班北上，到上海演出。毛俊輝母親一家，便來自廣東，她在崇德女中念書，與林貝聿嘉是校友。
除了欣賞戲曲，他在上海時，亦參與不少兒童活動，如演講比賽、戲劇表演等。
一生承教 幸遇啟蒙鍾老師
十歲左右，毛俊輝來到香港後，其後在伯特利中學念書，那是一所比較傳統的基督教學校，六年的中學生活，好像完全跟戲劇脫節，但他也看了不少電影，尤其是戲曲電影，還有經常陪外婆去看粵劇。
他比較喜歡文學，中學畢業後，進了浸會學院的外文系，主修英國文學，副修中文，就在這裏，遇到了鍾景輝先生──他的啟蒙老師。King Sir當時剛從美國回來不久，在浸會任教，毛俊輝修讀了他的戲劇表演課，亦加入了浸會劇社，自此與戲劇結下不解之緣。他第一次踏上舞台，演的就是《小城風光》（Our Town）中喬治一角。
在大學三年級那一年，他獲選為香港學生代表，參與「遠東學生領袖計劃」，到美國訪問交流。這次難得的經驗，令他對美國略有認識，當地的學習氣氛，也為他帶來憧憬。
大四畢業那年，浸會挑選了五個畢業生，保送他們到奧克拉荷馬浸會大學繼續升學，毛俊輝是其中之一，可以獲得獎學金遠赴美國讀書，很多人求之不得。可是，因為念的是歷史，他只好無奈婉拒，因為一直以來，他情繫戲劇，其實，他最想進修的，就是Drama。
奮發向上 在愛荷華念戲劇
最初，他申請耶魯大學（Yale University），被拒諸門外，主要是因為耶魯不取錄外地學生。當年King Sir可以進入耶魯讀戲劇，是因為他在美國念大學。
在友人的推薦下，他進了愛荷華大學（University of Iowa），念藝術碩士課程，課程的要求很嚴格，既重實踐，也重理論，要修讀三年。
父母對他說，家中的錢只夠供給他第一年念書的開支，其餘兩年，便要他自己去籌謀了。
「這是支持，也是一種激勵！」他很感激父母的包容，既體諒他拒絕獎學金，還支持他往美國攻讀戲劇。
在愛荷華大學，毛俊輝主修「表演」，副修「導演」。就因為他是外國學生，竟受到部分教授的質疑，懷疑他的能力。而且，由於膚色及說話口音問題，他的演出機會幾乎等於零。
當時正值上世紀六十年代末，正是美國火紅的年代，學生大多參與社會運動，毛俊輝受到強烈的文化衝擊，但他依然認真上課，結果在第二年「我得到了學校的Scholarship（獎學金）及Assistantship（助學金）的資助，兩年的學費及生活費都解決了。」可見他的努力。
事實上，在一年級時，他需要補讀很多戲劇的基礎課程，下了不少苦功。他自言很幸運，在二年級下學期，其中一位教授，挑選他演出莎劇《哈姆雷特》的主角──王子。也許，導演是為了營造戲劇疏離效果，才找他當主角，但毛俊輝抓緊這個難得的機會，全力以赴，每次排戲完畢，他要多花一個小時，練習英文台詞，當然，學校也有Speech coach幫他練習。這次演出後，其他教授都因為他演得很出色，而對他刮目相看。
毛俊輝的父親原是位油畫家，他遺傳了乃父的優良基因，在美術方面也很有天分，由於他長於繪畫，因而得到一位著名舞台設計師賞識，甚至願意收他為入室弟子。不過，毛俊輝志不在此，他最愛的是演戲，故鍥而不捨，努力爭取演出機會。
三年級畢業時，演出蕭伯納（Bernard Shaw）的經典作品Arms and the Man，他的表現令人激賞。演出後，其中一位負責「肢體教學」，一直反對他讀「表演」系的女老師，竟步入後台向他致歉，承認自己的偏見。
勇闖高峰 踏足美國戲劇界
畢業後，經學校的教授推薦，他到三藩市繼續進修，然後到UC Berkeley駐校劇團當見習生──「好像做雜工一樣，但為了爭取實踐機會，我什麼都要做。」
當時劇團正排練《凱撒大帝》，剛好有一個演員病倒，他有機會補上，雖然是一個小角色，但仍然有戲可演。演出後，當地的評論，將這齣戲彈得一錢不值，但對Fredric Mao（即毛俊輝）的演出，卻稱讚有加，以“warmth and truth”來形容他的演出。由於備受讚賞，劇團立即請他加入，讓他成為正式的演員。
記得King Sir說過：「在戲劇這個行業，發展並不容易，打穩自己的基礎，作好準備，否則機會來了，也難以掌握。」毛俊輝深明此理，逐步向自己的目標邁進。
1974年，他只有27歲，便做了加州拿柏華利劇團（Napa Valley Theatre Company）的藝術總監，Napa Valley以產葡萄酒聞名，這個地方的人比較富有，對藝術活動的贊助頗多。
「這是神的安排！」毛俊輝強調他很感恩。
其後，他又曾擔任「新美亞劇團」的副總監，並且在紐約進修，追隨導師桑福德‧邁斯納（Sanford Meisner）學習演技。
畢業後，雖然他一直在劇團工作，但每半年仍須到移民局延長居留，常被有關部門故意刁難。
1974年，因為身份問題，他差點喪失了百老匯歌劇《太平洋序曲》（Pacific Overtures）的演出機會，幸而得到導演Harold Prince及其團隊的協助，最終能夠參與演出。毛俊輝坦言，這是他在美國唯一感到屈辱的地方。
留美多年，他曾參與過不少演出，包括劇團、電影、電視，演或導的機會都不少。那些年在美國的訓練與前線經驗，大大幫助他後來為香港演藝學院編寫相關課程。
言傳身教 演藝學院的歲月
毛俊輝在美國，一去17年。
至1985年，香港演藝學院設立「戲劇學院」，院長King Sir向他招手，於是他回到香港來，擔任表演系的系主任。
他在美國讀戲劇，積累了不少第一身的實踐經驗，故此，他希望引進更多西方劇作，早期在演藝學院教學，他就排演過《三姊妹》，以舞台實踐去呈現契訶夫的經典；亦曾結合戲曲元素去演繹《阿茜的救國夢》，參與當年在香港舉行的國際布萊希特戲劇節。
他認為「技巧」不是最重要，更重要的是嚴謹清晰的專業精神。他一再強調表演藝術最珍貴的是“Truth”。毛Sir指“Truth”不能直譯，亦難以意譯，他以演《父親》為例，飾演一個腦退化的病人，不能過火、誇大，要代入角色，用心去揣摩，小心地演繹，才能感染觀眾。
「演戲要浸淫，至少要積累十年、八年的經驗，才明白箇中道理，年紀輕輕的學生，未必能明白……」他慨嘆地說。
在演藝學院多年，大部分學生都覺得他很「惡」，現在回想起來，是因為對藝術的執着，加上他當時還年輕，比較個人主義，凡事率性而為，對待學生才會如此嚴厲。
香港演藝學院通常會安排學生往外地交流，他記得有一年冬天，帶領一群畢業班的學生，到北京中央戲劇學院訪問，天氣嚴寒，還下大雪，在紫禁城遊覽時，學生玩雪玩得興高采烈，他卻冷得直打哆嗦，原來是沒有穿「打底褲」，真是「有苦自己知」。
「那一年，中央戲劇學院畢業班的學生，正是『粒粒皆星』──章子怡、秦海璐、劉燁、袁泉……都是俊男美女，我們的學生，大多是南方人，身型已矮了一截，難免有點『自卑』。」往事並不如煙，他邊笑邊說。
言傳身教，毛Sir在演藝學院為香港演藝界培育出不少出色的接班人，學生包括黃秋生、謝君豪、劉雅麗、甄詠蓓、張達明等。
本系列文章：
不忘初心 漫長的創作路──毛俊輝專訪（二之一）
