一、緣起：如何在學校推動中華傳統文化、藝術的思考
自教育局推出一筆過中華文化津貼撥款後，推動中華文化的學校更加如雨後春筍，舉辦中華文化日、華服體驗、糖畫製作、學習茶藝等不同文化活動。然而，這類型的活動流於表層學習，同學只能在短暫而且鬆散的文化活動中認識到表面的中華文化知識，究其當中的人文精神始終未能深入領會，更遑論能夠運用這些文化特質來應對未來挑戰。
學校在推動中華文化上任重而道遠，要把這些課外知識連繫起來，成為有意義的整體，讓同學能夠運用這些知識來解決問題，演變成同學的深層學習。學校如何將中華傳統文化活動融入現代教育之中，既可持續，又不違和，是有挑戰性的。將中華傳統文化的精髓融和在現代教育之中，讓老師同學都容易接受，沉浸其中，領會要旨，「融和」會是個很重要的課題。
二、跨科協作
首先，學校聘請了一位資深的皮影木偶師傅──黃暉師傅來教導同學關於皮影木偶的歷史文化、操作方式及排練劇目。而為了更全面和有效地把中華傳統文化融入校園，我們嘗試了跨科組協作。皮影戲的劇本由中文科老師帶領同學編寫，滲入語文教學元素。
此外，要讓同學接受，必須「皮影戲在地化」，配合現今教育。我們跟設計與科技科的老師溝通，在中一級的上學期課程加入機械人編程，讓同學嘗試在設計與科技科的課堂中，一起思考把這些現今科技知識加入傳統文藝之中。而在舞台布景方面，視藝科帶領同學構思，思考如何製作道具及布景來豐富舞台上的視覺效果，讓校內更多同學能參與皮影戲。
三、同學參與
正如前文所述，如果能讓同學沉浸在中華傳統文化之中，相信比起一次性的活動，更能讓同學對中華傳統文化有深刻的認識。
這次演出的劇本創作，由老師和同學集體創作。《月下獨酌》是高中中國語文科的必修範文，因此老師在教授同學之後，便以改編劇本為進深的課題，能更深入了解詩人的創作動機和內容。例如演出片段中的第一幕酒館場景，便是同學提出以此交代詩人孤單落寞的原因。可見同學參與其中，能加深對詩歌的理解。
中一級的設計與科技科加入編程教學內容，同學可以編程設計舞蹈動作，以配合「我舞影零亂」的意象，既可運用編程知識，也能透過了解提線木偶的演繹而欣賞到中國傳統技藝的優美。
而最能認識皮影戲操作的，必定是演員同學。由上學期與長者一同參與的操作基礎班，至下學期參與同學全新創作的《月下獨酌》演出，同學在全年經歷了數十小時的學習和練習，由認知、學習，到實踐演出，最後更能參與皮影戲即興演出，可見同學能沉浸其中，認識中國傳統文化技藝，甚至能實踐於活動當中。
四、學校在推動中華傳統文化學習的角色
「承」
文化藝術與現代生活連繫
誠如上文所言，很多中華傳統文化知識其實滲透在不同科目中，要把這些中華文化帶進同學的生活，其中一個方法是結合科本知識，與日常學習相輔相成。上文提到的皮影戲，其實可以在不同科目中教授，甚至加入新的科技元素。同學在不同的日常課堂上接觸到皮影戲，又能參與製作、主動探究影偶文化，最後一眾師生共賞皮影戲演出，令原本離我們千里之遠的皮影戲，霎時成了我們可以掛在口邊討論的話題，隨之也成為校園生活的一部分。
「傳」
同學參與，融入日常生活，傳播於社會
透過同學參與，能較有效地將所學內化。要讓同學較易接受，便先得令活動對他們來說有意義。除了認識中華傳統文化本身的價值，單純地讓同學覺得「好玩」能提升同學參與的動機。此外，若能拉近與同學的距離，例如皮影戲，是有「戲」的成分，演繹同學所學的內容，又或者是現代的人物故事，由同學製作皮影，便能將傳統技藝「在地化」；又或如本校是次的探索，將現代科技融入傳統演出，跨界合作，也有新意。讓校內師生都體會到中華傳統文化的可塑性，才得以在學校落地生根。
此外，將這些新意成為同學的日常，也讓同學知道他們有傳播的使命。例如本校兩次皮影演出都以長者為對象，第一次長者參與演出，第二次近百位長者成為觀眾，因此同學的演出便有受眾，以皮影戲為媒介；再者，演出錄影為短片，上載到短片平台，可有助推廣中華傳統文化和科技的融合。同學參與其中，體會到傳承中華傳統文化的可能和角色，使命便傳到同學的內心，又透過同學和學校推而廣之。
五、後記
在《月下獨酌》演出後，黃暉師傅加插了一段事前沒有彩排的提線木偶《猴子也瘋狂》演出。提線猴子在幕前東蹦西跳，時而搔首弄姿，時而走到台下，跳到嘉賓身上；幕上同樣精彩，只見數隻皮影猴子隨音樂跳動，一會叠羅漢，一會一字馬，翩翩起舞，不讓幕前提線猴子專美。
演出過後，既感謝師父，也為同學打氣。
「徐sir，頭先個表演精唔精彩呀？」
「梗係精彩，不枉你哋練咗咁耐。」
「我唔係話李白嗰段呀，我係話馬騮嗰段呀。」
「吓，後面啲皮影係你哋控制架？」
原來幕上的皮影猴子，是由同學臨時拉伕的即興演出。同學掌握了操控的方法，便可以融會貫通，舉一反三，繼續發展。
學校是中華傳統文化重要的「舞台」。
