齊白石（1864年1月1日—1957年9月16日）是我國知名的偉大畫家，國內外基本上無人不曉！他作品簡潔稚拙，形神兼備，栩栩如生，令人神往！他出身寒微，很多朋友都好奇，「白石老人」怎麼從一個農家子弟，經過不斷努力，成為大家？
他從27歲開始學畫，花了30多年才慢慢有些成就。他是怎樣提升自己創作水平，來一個華麗轉身呢？中間遇到什麼困難呢？有沒有高人指點嗎？晚期作品有什麼特色？ 我相信一般朋友都不太清楚，就讓我來總結一下他創作的經歷，給大家來一個基本介紹和分享吧！
木匠起家 擅長畫田野風光
齊白石，原名純芝，後改名璜，字瀕生，號白石、白石山翁、老萍、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州，生於湖南湘潭。作為家中長子受到家人溺愛。小時候身體潺弱多病，家貧而營養不良，3歲跟祖父學習寫字（千字文），沒有受過正規教育，這和我們所認識的文人畫家根本是沾不上邊！
白石老人出生於一個波瀾壯闊的時代，他一生經歷晚清末期、辛亥革命、民國、軍閥混戰、中日戰爭和新中國成立，橫跨兩個世紀，享年97歲。這些複雜多變的時代背景令到他性格沉默寡言，比較自我，不喜歡交際和參與政治活動。
年青時，他曾經做過牧牛童，對鄉間田野風光、花草樹木、水鳥蟲魚有着深厚感情，後來覺得做木匠是一門手藝，將來生活比較有保障，所以跟師傅學習窗花，順便幫客戶寫寫門神。由於手工藝非常之好，被叫做「芝木匠」。工作之餘，他也幫客人畫人像，技巧高超在鄉間受到熱烈追捧，漸漸有名氣，找他畫畫的人愈來愈多！
因緣際會，西安朋友找他幫忙到那裏工作。因此首次出門遠行，離開湖南開開眼界。隨後十多年間四處遊歷，去了廣西、廣州、上海、四川等地，欣賞名山大川，認識各地文人雅士，提高自己的眼界和經歷，這就是著名的「五出五歸」，對他創作意境提高，很有幫助！
齊白石的貴人多
齊白石創作生涯裏面有好幾個貴人，對他的幫助很大。第一個啟蒙老師是胡沁園，湖南湘潭名士，擅長水墨畫，詩書畫印，無一不精，好有風格特色。在沁園的支持下，齊白石通過「芥子園圖譜」，繪畫技術得以提高，在鄉間有不少名氣。後來又跟隨名師陳少藩學習作詩，這是齊白石基礎發展期，對後來創作有著非常重要的影響。
第二位對齊白石有重要影響的人是陳師曾，湖南鳳凰人，大家是同鄉，同聲同氣非常親切，他對齊白石影響非常深遠。他們認識是這樣經過：陳師曾在北京琉璃廠見到齊白石創作的印章非常欣賞，竟然冒味登門拜訪，因而成為知心朋友。作為當時極富盛名的書畫大家，他告訴白石作品要有個人風格，不能夠拘泥古法，要有創新不能媚俗。齊白石欣然接受忠告，就有著名的「衰年變法」，改用大寫意來作畫，認為文人畫也可以用紅色來增加作品感染力，所以齊白石畫的花都用紅色，這種「紅花墨葉」風格成為白石的個人風格特色，獲得很高的評價。
最後一位對齊白石提攜的是徐悲鴻。當年徐悲鴻是北京非常有名氣畫家、北京藝術學校教授，對齊白石作品推崇備至，隨後又介紹白石去日本參加展覽，獲得良好反應，知名度大幅提高。
齊白石一生獲得幾位名師幫助推薦和提攜，因而感恩戴德，加倍學習提高創作水平，成為書畫大家，為後人所仰慕！
繪畫群蝦 栩栩如生
我們都知道齊白石最著名的畫是畫蝦，是個人的標誌！正如馬是徐悲鴻的標誌一樣，他細心觀察蝦在水中的動作和神態，活靈活現放到紙上，我們感覺到蝦的靈動和彈力，現實感強，整體布局合理，雖然沒有水，但感覺上群蝦就像在水中你追我逐，自由暢泳。作品完成之後加上有個人風格的書法題字和印章，就是一絕，變為不可多得的珍貴藝術品。
齊白石創作範圍非常之廣闊，舉凡花鳥蟲魚山水人物，都能夠活靈活現栩栩如生，令觀眾有所觸動。齊白石只會將生活中見過的東西畫出來，什麼老鼠蟑螂青蛙蝴蝶昆蟲都能夠成為他作品的目標，創作理念在於「似與不似之間」，太似是為媚俗，不似是為欺世，白石這個堅持我覺得是對的，因為書畫作品表現的是意念和意境，能給與觀眾深刻想像，加上想像空間才是好的藝術品！
白石創作可以分早、中、晚3期，60歲到90歲是齊白石畫作的成熟期。寫意畫師法八大山人，金農和徐渭有清冷色，作品渾樸稚拙，筆墨飽滿，意味深長，有童真和鄉土氣息，這些作品都是我們喜愛的，真是雅俗共賞！
齊白石是一個了不起的畫家，他所有的作品都源於生活感悟，有童真和天趣，令人愛不釋手！希望我這篇短文能為各位提供一個認識齊白石的概要，對你們的認識和研究有少許幫助！
