2016年是莎士比亞逝世400周年，我先後看了三齣《馬克白》舞台演出：3月18日鄧樹榮導演的形體版本（香港藝術節）、4月14日鄭傳軍導演的全本話劇（華文戲劇節）、5月28日南非 Brett Bailey 導演的短歌劇（澳門藝術節）。
莎劇作為英國的軟實力
近年，英國已成功把莎士比亞推廣到全球每個角落。在2012年倫敦奧運會期間， Globe 劇場在六星期內，上演38齣不同語言演出的莎劇，包括廣東話、拉脫維亞語、津巴布韋方言、紐西蘭毛利語，甚至英國手語，可以相信莎翁作品無遠弗屆，地球上有人的地方，幾乎都有演出。
明白到英國推廣莎劇其實在宣示文化軟實力，而在世界一體化趨勢下，莎劇也已不只由英國獨佔，而逐漸變為屬於各國文化財產。世界各地推出莎劇，各自演繹，便順理成章。現在不再會說，莎劇應該怎樣演才正統，那是很不識時務的話。
在他文，我已提過鄧樹榮和鄭傳軍各自的《馬克白》，這裡我只集中講南非 Third World Bunfight （場刊中譯為第三世界失序劇團）那場演出，它乃唱意大利文Verdi（威爾第）歌劇。
現代劇場新景象
我生平第一次觀賞非洲黑人演出歐洲古典歌劇，長了知識，開了眼界。傳統歌劇通常3小時長度，這個演出由比利時作曲家 Fabrizio Cassol 將之濃縮為100分鐘版本，由12人樂團與10位演員合演。
近年莎劇演出皆講究創意、實驗性、新鮮感，因此形式五花八門，甚至天馬行空，常去看的話，會感覺有點眼花繚亂也不稀奇。此外，對原劇怎樣被剪裁，亦已見怪不怪；至於主題表達得怎樣，感動力量達到怎樣效果，像我這類觀眾，也不甚麼計較。舉例說，看毛利人演莎劇，我們能看到的，可能便只有演員身體動作和臉部表情，和他們走位的表達形式。非語言的視覺元素，會成為莎劇演出內容和重心，這幾乎是現代劇場新景象。
南非導演 Brett Bailey 這部《馬克白》，背景改為多年前不為世人所知的慘絕人寰剛果東部大屠殺，政治取向明顯。
導演毫不掩飾，在舞台上展示迷彩服、衝鋒槍、血鑽石、平板手機、礦產珠寶等，配合投影幕上出現的黑白新聞圖片，直指各方政府、軍隊，與 Hexagon 礦業公司勾結。
資本主義大潮下，一眾追求財富、狂熱消費、社會剝削、貧富懸殊，乃當今社會罪惡元凶。馬克白慾望無限擴大，原因也源於此。他一旦受到妻子推波助瀾，權力慾便膨脹到失去理智，竟然弒君奪位，結果弄至失眠自責，甚至變得瘋癲，最終摧毀自己。
Brett Bailey 選擇賽爾維亞 No Border Orchestra 來伴奏此劇，乃因團員都經歷過頻繁戰亂，導演特別認同他們，覺得他們演繹苦難夠傳神。
此外，導演處理這部歌劇還有特別之處，他不要佈景，只投射新聞圖片在白幕上，把剛果大屠殺慘劇、近期非洲難民湧入歐洲這些時事，加進戲裡面，內容緊貼時世，觀眾易共鳴。他也投射 pop art （普普藝術）圖案在幕上，豐富舞台視覺效果之餘，也緩和這部悲劇沉重調子。
舞台設計簡單，中央置個高台，穿時裝的演員在上面演出，配合投射圖片，有效地將莎翁悲劇與威爾第歌劇變得易入口，相信各地觀眾都能接受。
該劇曾參加過維也納、巴黎、布魯賽爾、布里斯本等藝術節，還到過倫敦、鹿特丹等地演出。但畢竟該劇主要在非洲巡迴接觸觀眾，所以簡單舞台、幾位演員，輕騎演出，有其必要，無可厚非。
非洲黑人演唱意大利歌劇，目前當然未能登上歐洲殿堂，但意義在於他們藉演出莎劇和意大利歌劇，能有機會巡迴歐洲、澳洲、亞洲各地，接軌和交流，迎合世界大潮流。
在澳門，能看到南非歌唱家與賽爾維亞樂團合演意大利歌劇，收到非洲觀點政治訊息，我感覺過了充實一晚。
（圖片：澳門文化局）
