1990年的候斯頓大學，設計系裏有三個黃面孔，我和Andrew Wong是其中之二，都是來自香港的留學生。Andrew的室友也是我的好友，所以我們不時混在一起。Andrew熱愛音樂，夾Band之餘也拉得一手好二胡，在友儕中性格鮮明。
喜歡和Andrew談設計、談生活，有段時間更喜歡研究陰謀論，曾一起聽過無數次倒轉版的Hotel California，也夠無聊了。是的，那時候的留學生活是閒茶、悶酒、無聊煙，設計系的課堂比其他學科長，功課也特別耗時，電腦買不起，下課後留在電腦室工作是平常事。深夜時分，同學們都喜歡聚在走廊飲啤酒、抽抽煙、談音樂、談時尚，東拉西扯總結一天。很多時通宵工作後，我和Andrew會在610公路旁的Denny’s食早餐，寂靜落寞的清晨和那杯難喝的咖啡，就是我們的德州回憶。
年輕，加上人在異鄉，自然對未來多點反思。六四後出國的一代，對1997難免感到困惑，97後的世界會變成怎樣？真的有50年不變嗎？這些疑問，我們在大學時巳不知道討論過多少個夜晚。
「台灣是個好的地方！」Andrew在大學時總喜歡把這一句掛在嘴邊，所以對他在台北創業並不感到驚訝。Andrew和拍檔在千禧前成立洋蔥設計Onion Design，人在台灣落地生根。17年過後，洋蔥以強烈鮮明的風格而獲獎無數，作品《泥灘地浪人》更入圍第57屆美國格林美獎Grammy Awards「最佳唱片包裝」，Andrew自己也成為台灣設計界的重要一員。
近年和Andrew碰面，覺得他的廣東話已變得生疏；所以是次對談，是在廣東話、國語和英文中進行。
「還是香港人嗎？」我問。
「是台灣人了。」
兩地設計
盧永強 （D） 黃家賢 （A）
（D）: 來了台灣多少年？
（A）: 大約99、00年來吧，差不多17年。
（D）: 變成台灣人了？
（A）: 是，反正在香港也沒有什麼connection，認識的設計師不多，廠商也不多，已回不了頭。我的身份是台灣設計師，不是香港設計師，因為整個career也是在台灣建立的。
（D）: 為什麼當年有那麼大的決心離開香港？
（A）: 我喜歡台灣，大學畢業後便去了台灣朋友的設計公司工作，兩年多後回到香港。在Lilian Tang的設計公司工作了一段時間，之後再轉了幾家公司，覺得不太適應香港的工作節奏，實在太快了。
香港的設計相當「現實」，明買明賣，重效率，重效果；台灣的設計空間相對較寬闊和浪漫。簡單來說，台灣市場會接受多一點概念性的設計，香港則偏重實效和市場。
當時還年輕，希望能擁有多一點創作空間，後來回到台灣和拍檔創業，一切都是機緣。
那時候台灣最紅的設計師都是書籍和唱片設計，這是靠近文化界的創作，書籍設計在香港不是主流，有趣的是，不少香港和大陸的設計師都是吸着台灣的書籍設計的養分長大。像王志弘與聶永真這一代，更完全改變台灣的設計生態，我也從他們的作品裏學到很多東西。
（D）: 在香港談書籍設計，首先聯想到的，多數是年報和企業刊物，其他如文學類別，也有很多優秀作品。近年一些小型出版社也很活躍，設計大膽創新，可能是資源或成本所限，設計都集中在排版和視覺設計上，物料和釘裝變化較少。
記得去年有一個關於香港人閱讀習慣的調查，近七成受訪者有閱讀印刷書籍的習慣，一年購買書本的中位數約為六本，對比其他地方，特別是台灣，肯定不是一個大的數字，但也顯示香港書籍設計還有一定市場。
但是，很多香港人只有在書展前後才會愛書。那6本中的4本，可能都在書展中購買。
（A）: 香港沒有書籍設計這個Scene（氛圍）！像音樂，Scene是很重要的，沒有幾個重量級的樂隊參與，是很難創造氣氛，很難提起大家注意，媒體不報道，便難成氣候。
補充一點，我提及的書籍設計師在其他設計範疇也十分出色。
（D）: 我認為兩地的分別是，香港經濟強調市場主導，傳統上，我們在設計系統（Design System）、VI、CI設計等的項目上較為經驗豐富，這方面的設計也多人認識。
反而書籍設計的注目度就沒有那麼高了。我的看法是，香港沒有台灣那種深厚的書店文化，我有很多朋友都視報攤為書店，雜誌和書本同類，在報攤買雜誌和逛書店是兩種不同感受。不是說香港人膚淺，而是我們生活太急、太快，試問幾多人會有閒情欣賞書香和紙的質感呢？
（A）: 哈哈，台灣沒有報攤的。
（D）: 現在香港的報攤已關了九成。
在香港，愛書的人很多，喜歡文學的很少，看看香港圖書館借閱率最高的書，10本中9本為旅遊書，讀萬卷書的目的是行萬里路，很實際。
（A）: 在台灣，我們閒時會逛書店，香港就只有書展期間才提起大家對書的興趣，反而來台灣旅遊，逛書店成為活動，誠品成為景點。書店這個東西，在台灣是一個文化品牌，誠品更把它發揚光大，踏進書店已是參與文化活動。
（D）: 但是誠品到了香港後又很快變回一間普通書店，它開業時嘗試像敦南一樣24小時營運，可惜都捱不過半年。市場很現實，特別在香港。
（A）: 其實近年台灣買書的習慣也都改變，書店還會逛，但是會在網上買。
（D）: 為什麼？不想拿？
（A）: 不是，網上買便宜一點嘛。（笑）
（D）: 看到一本設計精美的書，還是會立即買吧？
（A）: 會的（網上訂購），現在買書、Physical Book（實體書），Content只是其次，很多時只為了它的設計而已。像王志弘設計的書，已是一個收藏品、一個品牌，不管他設計什麼書，讀者都會買。
唱片也是，封面決定一切。
現在大家喜歡用Spotify聽歌，但對好的封套設計，還是會購買收藏，唱片封套設計，本身也是歌手的Mentality。
（D）: People really do judge a book by its cover! （笑）
灰
（D）: 邊緣回望，如何看這個你已經有點陌生的香港？
（A）: 先講社會吧，每次回港和朋友食飯，都有很灰的感覺。以前很樂觀的人都變成深灰，像失去所有機會的樣子。十多年前，大家都想去搞這樣那樣，很多Idea，現在沒有這團火了。
做生意的點子都是網上店，沒幾個願意投資實體的東西，衝勁消失，大家變得沒有耐力。還有一點很妙，就是個個都默默買六合彩！六合彩是不少朋友的唯一翻身機會。
看到這個狀況，感覺很差，我跑到台灣，生活安逸，社會沒有這種壓力，每想到自己的家人、朋友還在那邊面對如此苛刻的環境，心裏有點內疚。每當看到香港新聞，就有種逃兵的感覺。
（D）: 現在你以一個台灣設計師、香港人身份，又怎樣看香港設計呢？
（A）: 以前，十多年前，台灣人都覺得香港設計是比較優秀，可能是國際化的關係吧，台灣的外商公司沒有香港那麼多；坦白說，離開那麼久，對香港的設計”scene”變得陌生，不太熟悉。但是，也有幾個香港設計師令我刮目相看，他們玩抽象、Conceptual Design（概念設計），風格很前，很欣賞。
我不想以一兩個設計來評論香港，反而覺得以城市觀察來閲讀香港設計，例如Copywriting（文案）來說，台灣文案的寫法，整個概念都和香港不一樣，我會用「浪漫」這二字來形容，很多想像空間，愛留白，香港就要每一句說話都要很Effective（有效），直中心窩，買吧！
（D）: 你意思是香港設計過於着重功能性？
（A）: 又不是這個意思，只可說是太過重視實效，而失去一些發展的可能性。
（待續）
正香港台灣人──黃家賢 Andrew Wong（一）
