香港理工大學（理大）紡織及製衣學系畢業生內衣時裝展，在業界的大力支持和34位同學的努力下，時裝展假香港會議展覽中心舉行，是香港貿發局香港時裝春夏系列的其中最觸目的一環。紡織及製衣學系講座教授及系主任忻浩忠教授感謝晶苑集團的贊助。他指出，學生對內衣設計的創新、才華和熱情在這個獨特的時裝展中表露無遺。香港內衣業聯會主席劉敏姿女士強調：「內衣業聯會將繼續支持和培育年輕一代，以推動業界今後的發展。」紡織及製衣學系與業界聯繫密切，已獲得達利集團慷慨應允贊助來年的內衣時裝展。
感恩前輩無私奉獻
理大紡織及製衣學系於2017年7月12日成功舉辦了第四屆內衣時裝展，回顧這場內衣學系年度盛事，其精彩表演依然歷歷在目。時裝秀成功的背後，特別要感謝美國萬事達（遠東）有限公司前總裁陶王永愉（Ms. Annie Wong） ，榮休後的她仍一直支持學系的發展，在她的引航下，凝聚內衣業界各路精英群鼎力支持，學生才有機會接觸業界的最新技能及獲得技術和物料的支援。在訪問的過程中，同學們都對業界前輩無私的付出和奉獻感恩不已！有幸地，我擔任了數屆同學的染色和物料指導，讓我有緣結識到本地一群才華洋溢的未來設計師。去年筆者離開從事30多年的染色師行業，因緣際遇下，現任職於灼見名家傳媒的營運經理，就由我來為第四屆的時裝展撰寫這篇美麗記錄吧！
從2014年開始，理大畢業生內衣時裝展，由理大紡織系及製衣學系益德內衣專業學院—余詠文教授、葉曉雲博士及Dr. Kristina Shin（韓籍）領軍，她們三位看來柔弱的女士，卻能擔起如此國際級水準的內衣時裝秀，業界都嘖嘖稱奇。曾擔任第一屆理大畢業生內衣秀的籌委會主席余詠文教授表示：「能成功舉辦離不開籌組委員會的精心籌備、模特兒的傾力演繹及幕後工作人員的盡力付出。」Dr. Kristina Shin是這次內衣秀的委員會主席，她管理所有學生的工作，包括生產指導、聯絡材料贊助商、展示製作室、攝影師、模特兒、視頻製作，以及場刋的聯絡，少不了的是業界和專業供應商的鼎力相助。她說：「後勤和客人邀請也很重要，涉及到很多管理工作。我們的女士團隊看起來柔弱，但確實非常努力工作和有承擔力。」
以愛教導 培育成才
內衣所採用的布料昂貴，配料多而繁瑣，運用的縫製機器多，所涉及的縫製工序和品質測試程序是非常複雜和專業性的。除了設計款式和選配物料外，同學們的作品在選擇色調和顏色的配搭，不但吸引眼球且能喚起情感和傳達內涵。同學4年的內衣系課程，可謂「台上四分鐘，台下四年功」，34位同學分成12組別，設計12款不同系列主題的作品，每組設計6套。助理教授葉曉雲博士高興地說：「12套作品各有特色，顏色和物料配搭非常新鮮，同學運用在大學所學到的知識，加以發揮，創作出屬於自己的設計系列，期望畢業同學找到理想的職業，為內衣業界作出貢獻。」他們為學生盡全力做好表演而感到驕傲，團隊非常合拍，大家都積極地努力確保全部作品呈現於表演秀。
Dr. Kristina Shin的目光銳利，綵排時「四圍走」，不時站在舞台中央、走到台下和左右兩側，確保每隊模特兒出場時節奏明快和連貫，配合背景、音樂、燈光，達到T台的每一個區域都有最佳的角度和光線效果。
表演即將開始，T台最前方位置堆滿了幾十名攝影師，各就各有利位置，目光專注在T台的左右兩邊。模特兒在強烈音樂感、夢幻的背景、凝聚的燈光襯托下，配以冷艷的面龐和自信的風韻，步出舞台表現得輕鬆瀟灑，模特兒以個人獨特的氣質，融匯12組不同風格的內衣系列作品，把內衣的韻味和特色展示於動作中。各人為捕捉最美、最令人心怦的一刻，快門聲喀嚓喀嚓響過不停，舞台上的文化藝術隨即升溫。內衣款式設計令人眼前一亮，是屆畢業同學必將成為推動香港內衣時尚界的新力軍。
Dr. Kristina Shin表示：「畢業內衣秀每一年都不一樣，因為每年的學生是不同的，廠家和材料供應商十分慷慨，沒有他們的支持，所有的事都難以實現。我們編排每組內都有設計師和助理設計師，讓同學不僅要有個人能力，更需要在不同的位置上各盡所能，與其他成員協調合作，發揮團隊精神。」她笑說：「有一位同學告訴我：『我絕對地認為Institute of Textiles and Clothing最支持ACE Style Institute of Intimate Apparel。』她的意思是：得到理工大學和業界的支持，她們的夢想才能實現。每年當我見到畢業生在時裝展開心的樣子，就是我最快樂的時候。」
精彩點滴 不容錯過
這些年，師生團隊所付出的努力和拼勁，換來了大家的讚賞和掌聲，每一分付出都是有價值的。是次舞台前後的表現，比過去3年更精益求精，更盡善盡美，從攝影師、化妝師、設計師及場內工作人員，團隊緊密合作，打造出一個完美的舞台。那麼舞台的背後又夾雜着怎樣的歡樂和辛酸，又產生了多少讓人難忘的回憶？筆者帶領讀者走進現場採訪，回顧當天精彩點滴。
打頭陣的系列是Hyakki Yagyo，取材於流傳日本的民間傳說，妖怪在夏日夜間的大遊行，亦是浮世繪中經常出現的題材。每套內衣的設計都結合了不同日本妖怪和日式傳統和服元素，加以浮世繪作主題的自創印花。模特兒的髮髻配以紅色排絮髮釵，營造出一股精靈般的仙氣，作品色調以深紅、金黃、米白、淺藍和鮮橙色等強烈顏色作拼搭，呈現了時尚新穎的型態，令主題更為鮮明。
設計師鄒潔宜：「模特兒穿上我的作品走到時裝展T台上的每一刻，都將是我畢生難忘的片段。幸運地Hyakki Yagyo系列得到評審們支持，感謝佳達製衣（廣州）有限公司，提供了大量物料及技術支援。還有母親全力支持下才能達成夢想。這系列由構思至成品，從設計、選料、製作、飾物都需要自己一手包辦，難以形容過程中的疲累，但能看到作品走上舞台，多苦也值得。」較早前潔宜參加領秀名師時裝設計2017取得優秀設計師獎。助理設計師兼班代表吳愷淇：「平日上課是不會學到如何籌備一場時裝表演，包括協助場刋製作和造型，這是一個非常難忘的經驗，將來我們有機會籌辦屬於自己品牌時裝表演時，所學到的或許能派上用場。」
Baroque：設計師用了皮雕元素結合內衣布料，製作出一系列巴洛克風格的內衣服飾。設計內衣既要發揮創意，也要結合美觀、舒適度和功能性。 用皮布裁剪成巴洛克風格圖案車縫於雪紡布料上，展現出高雅典貴的女王和公主的風範。每個女生內心都住着一個優雅的公主，把藏在內心的公主帶到人前，正如內衣從來不外露給別人一樣，內衣時裝秀讓人知道內衣是美的藝術，任何女性都可以是氣質高雅的女王和公主。
設計師胡嘉欣：「今天自己的設計展現在舞台上，要感謝學校提供平台、贊助商及技術支援的明新彈性織物（香港）有限公司及合隆﹙香港﹚有限公司。當中每件作品都是我們的心血結晶，製作過程有血有淚，由設計到生產，整整花了至少一年的時間。」助理設計師楊曉燕：「內衣的話題一般人都避免在公眾場合討論，一件價格昂貴的胸圍，包含了設計的理念，紙樣的細節，車縫技巧，可以說成是一件藝術品。」助理設計師黃嘉欣：「 很高興能和同學們完成內衣系列，並能向外界展示我們的學習成果。」
Mistress：系列作品用大量銀色扣和繩的配件營造出綑綁感覺。配件上用了很多橡筋和圈扣。配搭了日本武士crossover bdsm，以褶扣和鉚釘來加強剛烈感。模特兒手執馬鞭配以冷艷的表情，傳達出一種女主人呼風喚雨的氣魄。
設計師鄧淑穎：「一直很欣賞assertive 剛強的女性，設計的靈感來自女主人，很欣賞bdsm costume設計的衣服。我大部分時間花在縫紉的工序，每天回到學校工場裏埋頭苦幹，這是一個展示自己的大好機會，就盡力去做吧！在壓力大時會行山放鬆自己。我在紐約半年的交流生期間，發覺外國的學生雖然創意空間大，但物料方面的知識卻非常匱乏，原來我們才是走在世界最前方的一群。期望香港政府和相關企業更留意和重視本地的設計師，讓我們有更多機會發揮創意。」
Gorgeia：以珊瑚的優雅形態和富有的生命力為主題。用不同層次的天然珊瑚色與白色作為配搭，選料用隱約欲現的網布、紗帶、雪紡為主要物料，藉此帶出女性輕柔而優雅的體態。模特兒辮子盤髮帶來貴族味道，頭髮顏色與內衣系列的珊瑚色調層次度配合得宜，從身體擺動的節奏所散發出來的青春氣息，為現場氣氛刷出了不少青春火花！
設計師韓卓遙：「我很榮幸Gorgeia作品系列入選2017內衣設計展，感謝給我技術支援的廠家、教授和同學，特別是我的助理設計師Linda，她不斷提出技術上的意見，令最終作品更符合我的設計和概念，畢業後欲投身內衣行業，加深對縫紉內衣技術的認識。」助理設計師薛燕玲：「內衣是一門專業的學問，我們學到設計款式、物料應用及相關的創新技術，有助深入了解內衣業的演變及發展。透過暑期實習計劃，從真實的工作體驗中探索自己的事業方向。藉着工作遇到的機遇和挑戰，轉化成個人成長的重要元素，希望為香港內衣行業的發展作出少少貢獻。」
Requiem of White Mountain：系列靈感源自於雪山融化的一刻，淒美而無奈。幾位模特兒以冷酷的眼神配合雪白色為主調內衣系列，同步邁向T台前方的一刻，畫面彷彿像見到雪山時的震憾和感動，一片一片純白的美好景象，展現出女性最純潔性感的一面。
設計師陳思詩和助理設計師張婉玲：「這次的畢業秀令我更深入了解到內衣的整個製造過程，涉獵到不少行業的運作模式，對我將來投身內衣行業有很大裨益。我對未來內衣行業的前景很有信心，因為隨着現代女性愈來愈重視「內在」，不論款式還是功能上都有更高的要求。我覺得未來的內衣可以加入更多不同的元素，嘗試更多的新科技，為人們帶來更多驚喜。」
The Venezia Bella：唯美威尼斯系列設計，啟發源於威尼斯獨特建築和傳統服飾，用淺啡色配以威尼斯潟湖獨有的色調，模特兒Sarah Watts如畫般手中拿着扇子擺動，把所要傳達的涵意完全表現了出來，帶出威尼斯唯美的浪漫氣氛。整個畫面亦令人感受到畢加索的名畫《手裏拿着扇子的女人》，畫意再度呈現於舞台上。
在創作過程中遇到的困難可不少，設計師冼家瑤，助理設計師林卓盈、王欣欣，她們齊聲說：「這些卻是我們最難忘和珍貴的回憶。製作至成品過程艱鉅，當作品展示在台上時，所得到的滿足感實在難以形容，在工作室奮鬥的日子成為我們最懷念的時光，台上展出的數分鐘，將成為我們往後人生繼續努力的動力！」
Be resolute be refined浪濤與雲石：作品系列把女性的柔情與激情投射於海浪和雲石，色調充滿自然氣息。獨特的雲石紋印花布結合荷葉飾邊，以不對稱結構效果，令人聯想到海岸上翻起的浪濤，時而柔弱時而滔天不一的形態，雲石堅實，紋理雅緻而獨一無二，表現出女性外表優雅瑰麗，內心卻堅強無畏的設計意念。其中一套作品，將不同色系和形狀的珠子逐顆人手縫上，堆砌成海浪翻起的圖案，工序製作相當困難，相信要花上半年時間以上才能夠完成，珠子裝飾強調立體感，作品展現精湛的手工藝魅力，使設計意念更加清晰。
設計師關曉琪和助理設計師楊柳紅：「整個製作過程中， 與贊助廠商的溝通亦十分重要，要清楚列明物料清單和設計細節，使製作過程更順利，製成品亦會更貼近設計原意，通過與業界合作完成整個系列，正好為將來投身社會工作的一次實習，學會更多行內的術語和做法，對內衣業有更深入的了解。能夠完成我畢業夢。我們非常感謝母校內衣學院及業界鼎力支持。」
Iridescent geometry： 設計意念來自於水晶三角形切割與色彩的折射。透過這一系列的設計表現運動服的色彩與活力，藉以幻彩的印花圖案為題，色調圍繞着藍、紫、粉、白四種顏色。貼身運動服的紡料採用彈性網布切合身型帶來貼身柔軟與透氣舒適感，胸杯的設計增強了胸部所需的彈性，在模特兒晃動時仍維持挺立圓潤，腰部交叉的設計也增添不少活潑與性感的張力。
設計師陳泳淇：「在準備內衣表演的過程中，我和組員活用課堂上學習到的理論，更深入了解和研究布料的運用，服裝的剪裁及生產。透過彼此之間的合作，我們共同接受挑戰，為各種問題尋求解決方法。除此以外，我們也建立與廠商和學校的良好關係。我期望能發揮創意，設計更多新穎、美觀，而且舒適的衣服。」助理設計師楊歡欣：「這次畢業展代表了我們新的開始。模特兒穿上我們的設計展現在舞台上的一刻，那份時尚內衣設計的美，令我刹那感到一直以來的辛苦都是值得的。期望以專業知識，設計出令人舒適愉悅的服裝，並求突破固有的想法。」助理設計師葉嘉慧：「製作運動服裝對我們來說是個挑戰，在用料、紙樣製作、服裝尺碼所遇到的難題不少。展覽順利圓滿結束也代表着我們正式畢業，對於未來的工作，我希望是與內衣行業有關的，具挑戰性之餘又能有創新意念。」
Aqua-ammesia：女性有時總愛表現自己的力量和韌性，但誰可體會到她的內心感受。相反地，水才是女性最主要的元素，亦顯示女性在生活中最美的一面。設計師大膽採用深度接近的深藍色和黑色作配搭，蘊含着如海水般深不可測的意境，並以黑色橡筋帶交疊成不同形狀，配合主題中「 回憶的碎片」。模特兒用身體語言表現了柔情與剛強的交織，使觀眾被服裝所表達的內涵感染，陶醉其中。
設計師陳秋嫻和助理設計師劉珮瑜、林露：「由設計、畫紙樣、選布料、試身和縫製6款作品，要感謝老師和同學支持，感謝贊助商的幫助。」
Kiddy’s Kingyo （子供の金魚）：金魚是吉祥物，代表真摰又純真的愛。小孩子無論身處何地遇見或感受到什麼，總會被Kingyo的溫暖和愛包圍着。設計師以一系列Kingyo的金光閃燦的鱗片色彩，表達出永遠陪伴一生的愛。模特兒May A 輕熟甜美，她利用獨特的個人風格把作品從夢幻變成真實。
設計師何嘉恩：「以設計師的身份站在台上，小時候的夢想成真了！我與戰友們嘗了設計師的苦與樂，今天能帶來6條小金魚往台上走，要感謝每一位支持我們的人。」助理設計師譚慧詩：「我們的車衣技巧力求完美，同學之間互相支持照應，內衣系就是我們的家，時裝秀的成功是我大學生涯最美好的回憶。」助理設計師黃思涵：「當我牽着模特兒的手，聽到掌聲、歡呼聲時，這是我夢寐以求的畫面，心情既興奮又感動，為賞識而雀躍，腦海中所有捱更抵夜、披星戴月的記憶剎那間消失，現在是踏上人生另一個起點，要為夢想而奮鬥。」
In the mood of Youth （花樣年華）：女性生命最美好的一刻，如同開花期一樣短暫而艷麗。選用花瓣設計和花朵絢麗的色調與肌膚相配搭，顯盡含苞待放的期待。這個系列採用堅硬的鐵框配以柔軟的柯根紗，塑造出花瓣的形狀，在輕重物料強烈對比下，顯現少女在青春期柔弱中帶倔強、明媚卻又憂傷的情感。模特兒通過定位亮相的展示技巧，讓台下的觀眾感到清麗優雅的風情。
方美華說：「畢業秀是一個寶貴的機會，讓我們發揮創意，將自己的所學應用在成品製作上，實踐意念。內衣比任何時裝更着重於細節和整體結構的配合，所以需要多番試驗和修改，由於我們經驗不足，遇到不少困難，整個製作的過程，由材料、紙樣、後期處理上都遇上不同的問題，幸有贊助商必偉實業公司的幫助下解決了物料和紙樣上的難處，加上兩位助手與我合力完成裝飾部分。除了提供物料和器材資源，還有負責紙樣的郭師傅抽空指導我們，才有台上的成品。」有機會以實際工作團隊形式參與工作，她們都很享受跟組員的協作，為同一個目標磨合、熬夜、用心，每一個小回憶都很有意思。這次經驗為我們在內衣行業發展的志向做好了準備，希望日後在技術與設計上都能持續的進步。期待有一天，我自己的設計不僅可以讓模特兒在台上展示，亦讓大眾女性穿起來更有自信和舒適的內衣。」
Barren Splendour：作品是手工刺繡與內衣的結合。系列靈感源於離開繁囂都市走到荒野的部落，被其獨特色彩所吸引。他們的生活條件匱乏，但卻擁有充滿生命力的色彩。設計師把濃烈色彩的手工刺繡、肉色的紡料與模特兒的深嫩肌膚結合，營造出一種從體態中綻放色彩的韻味，展示了在貧瘠地區的部落藝術。
設計師何靖文：「達成我對內衣藝術的追求，最重要是感謝和堅持。我喜歡一些小眾、重工及原創性較高的藝術。作品中我大量運用手工刺繡，在靈感的推使下，一針一線看着自己的創意逐漸成型。我與廠商洽談的過程中，他們被我的想法嚇倒，因為內衣是緊身貼膚的，而刺繡的運用往往會受到限制。經過不斷的實驗和商討，我這天馬行空的創想最後得到支持和援助，這次是我們可以表達自己的唯一機會，我必須盡全力堅持！」在這成果背後的龐大後援也是不可或缺的，她衷心感謝學校、廠商、家人、朋友、同學和助手們。助理設計師蔡曉翎：「有份參與我很感恩亦帶有一份成就感。我們對每一個製作階段作出的決定感到無悔。另外，我學習了不少製作內衣和刺繡的技巧，確實獲益匪淺。」助理設計師陳韻文：「在今次的時裝秀中，除了希望作品亮麗奪目，也希望模特兒穿上我們的作品後能夠自在自信地迎來別人的掌聲。在試身時模特兒若有自覺合身喜歡的作品，我們便讓她穿上，也會因應模特兒身形在設計上作出小修改。『想讓大家變得更自信快樂』就是我們作為內衣學生的共同目標。」在這兩年間，能夠與同學一起為了夢想而奮鬥，在無數的夜裏縫完又拆，看過彼此的哭臉笑臉後，迎來了最後的T台。在所有都結束以後，回憶湧上心頭，發現執著的都不重要了，因為遇到了一班好同學，也遇到很關心學生的老師，彌足珍貴！韻文繼續說：「我希望自己能夠一直本著初心而行。最近運動服裝成為了一種潮流，而這種潮流是正面的，健康的，我希望能用我的專業知識，把內衣的原理套用在運動服裝的範疇上，幫助更多人變得健康、自信、美麗，『任他們多漂亮，然而你也很矜貴』。」
技術指導商包括：Mr. Saykau Ng（Bogart）、Ms. Samanthi（Crystal Group）、Mr. Andy Chui（Dragon Crowd）、Ms. Marie（Hop Lun）、Karen Ng（L&A）、必偉實業董事總經理謝福全先生（Parawin）、Ms. Rebecca Au（P.H.Garment）、Ms. Phylls Mak（Regina Miracle）、Mr. Dave Ho （Tavistock HK）、Ms. Winnie Lai（Top Form）。
理大紡織及製衣學系2017年畢業生內衣時裝展圓滿結束，期待第五屆2018年畢業生內衣時裝展有更精彩的演出！
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